师范声乐教学应有自己的选择重点.docVIP

师范声乐教学应有自己的选择重点 　　摘要：随着物质文明和精神文明建设的不断提高，师范教育正日益受到各方面的重视的关怀。如何从根本上提高广大中小学教师的素质和水平，使我们的青少年从小学、中学时代起，就能接受高标准的全面教育，已成为具有战略意义的现实问题了。而音乐教育又是其中最能积极为美育培养尽可能高质量的师资人才。 　　关键词：师范教育；音乐；声乐 　　 　　随着物质文明和精神文明建设不断提高，师范教育正日益受到各方面的重视的关怀。如何从根本上提高广大中小学教师的素质和水平，使我们的青少年从小学、中学时代起，就能接受高标准的全面教育，已成为具有战略意义的现实问题了。这种全面教育当然应该包括德育、智、体育和美育。中小学美育教学的质量，直接关系着未来人才的文化修养和道德素质。而高校师范音乐教育又是其中最能为美育培养高质量的师资人才。 　　声乐是音乐师范教育最重要专业基础之一，学生从入学开始就必修声乐专业课。通过这门课，要求学生掌握一定的声乐基础理论知识和技能技巧，有一定的范唱能力，能够较准确地理解和演唱不同类型的歌曲，能够胜任中等学校以及各级师范学校音乐课和声乐辅导工作。声育课是训练学生用科学发声法进行歌唱的一门科学，因此，即使与演唱专业有不同的培养目标，但就声乐的基本训练方法来说是相同的。譬如呼吸的支持、喉头的稳定与打开、共鸣腔的运用，以及吐字、唱情等，都有其共同的科学规律应该遵循，绝对不会也不应因为培养目标的不同而有所差别。同样，声乐教学中的因材施教、循序渐进等教学原则，和启发式的教学方法等也都如此。尽管培养目标不同，但基本训练方法上的共性确是客观存在的。这方面我们应贯彻“百花齐放，百家争鸣”“古为今时，洋为中用”的方针，通过不同流派、不同观点的交流学习，不断总结提高，吸取中外一切优秀声乐艺术的长处来发展我国的声乐艺术。 　　然而，师范声乐教学毕竟还有自己的特点，我认为其特点就是要重基础、重典范、重规格、重全面等几个方面。 　　首先，作为师范系的声乐教学，在技术训练上必须重基础。因为未来的中、小学音乐教师播撒着美的种子，向一整代青少年传播音乐的启蒙教育，种子的好坏直接关系到果实的质量和数量。因此师范声乐课一定要教会学生自如地，有方法地歌唱。尽管对音乐教师的噪音条件不必和对声乐演员同样要求，但他们应该能在自己的音域范围内向学生准确的范唱，唤起学生的美感，引起他们对音乐的兴趣和向往。在招生过程中，我们往往发现，某些学生歌唱都比较自如，能够比较朴实热情地演唱歌曲，而另外一些学生则普遍地在“喊”歌，音乐上全无要求。这种状况往往是音乐教师的水平造成的，所以，师范教学一定要给学生打下扎实的基本功基础。除必须有准确的音准、节奏外，学生必须明确有关发声的各个部位的要求，基本能掌握整体的协调配合运用，尤其在中声区的运用，对中小学音乐教师来说具有格外重要的意义。由于中、小学生的年龄特点，他们几乎都在童声期和变声期，音域较窄，基本上都在成年人的中声区，因此，如果音乐教师唱不好中声区，那么即使他的高声区或低声区很具威力，但他无法做好歌曲的范唱，而如果他的中声区基础好，则将更为从容地胜任此职。 　　其次，培养师范学生在教材的选择上必须注重典范性。我们要始终明确我们所培养的对象是音乐师资。这样，选材上自然就会与演唱专业的有所区别。当然，我们不主张狭隘的实用主义，中学音乐教材上有什么，我们就教什么，让学生仅仅做到现买现卖。如果这样办学，那是远远适应不了全民越来越高的文化要求的，一个有全局文化修养的师范学生，应该熟悉世界上的一切优秀的文化遗产。在我们的教材目录上，应有古今中外的名曲，要掌握尽量多的具有典范意义的声乐作品。由于师范系的声乐课仅仅是专业课之一，学生还有很多其它的专业必修课，因此用于声乐学习的学时比演唱专业的要少一半左右。如何在有限的学时内使学生掌握精华，这要求我们在选材上更加典范，更具代表性。当然，这样做并不排除我们还应让学生有更广泛的浏览曲目，使其在学习期间，既能有重点地保证掌握一定的典范曲目，又能结合实践需要，使曲目更为广泛、丰富。 　　第三，在我们的声乐教学中还必须强调规格。我们要通过每首歌曲，有意识、有目的地教会学生熟悉掌握各种不同时代、不同国家和地区的不同风格，根据歌曲的时代背景、作者的特点和歌曲的内容加强学生对歌曲的理解和分析。并在此基础上培养学生根据每首歌曲的特点，有层次，有重点地处理歌曲的能力。同时，教师要注意从音乐上培养学生具有良好的修养及严谨的习惯。如做到音与音之间的连贯，而不是任意滑动，对乐白、乐段都有明确的交待等等。在语言上也应有严格的要求，不论中外歌曲都应尽量在语言上要求准确、清晰。我们宁可在曲目的程度上要求低些，但要在曲目的规格上要求高些，使学生通过一定数量的歌曲学会独立处理歌曲的能力，能完整地、有规格