邓肯·琼斯科幻影片的审美诉求.docVIP

邓肯·琼斯科幻影片的审美诉求 　　[摘要]新锐导演邓肯 [关键词]邓肯;科幻影片;审美诉求 一个艺术创作者成功的关键，在于其区别于其他创作者的艺术风格，而这种令众多艺术追求者求之不得的独特风格可能来源于三种不同的途径：第一是天赋，不可否认有极少数人是天赋异禀的，而有的人即便再勤奋努力也无济于事;第二是环境，成长背景的影响及后天环境的熏陶;第三是学识，能有所成就的人，要么是有深厚的理论知识积淀，要么是在社会上摸爬滚打，阅历丰富，我们皆视为学识的范畴――而对于英国导演邓肯 邓肯演，邓肯1995年从美国俄亥俄州Wooster文理学院哲学系毕业，随后进入田纳西范德堡大学攻读博士学位，但是中途退学去了伦敦电影学院;大学期间，邓肯[1] 一、结构安排和节奏掌控：重复与呼应的美感 受学术背景的深刻影响，邓肯构安排和节奏把控上体现出高度的严谨度和紧凑度，而这种结构的严谨和节奏的紧凑通常是以某一特定场景的反复出现或前后情节的呼应来实现的。[2]邓肯;另一方面可以为影片结构的各个片段之间的连接环节保留充足的空间――即影片中某些场景的重复出现和情节的前后呼应，这不仅使得影片在结构上显得十分严谨，节奏也非常紧凑，而且每次的“重复”又有细节的不同处理，更为鲜明地传递出情节发展的不同层次和进度 影片《月球》讲述的是月球能源开采站上唯一的员工山姆5号，在一次偶然事件中遇到与自己一模一样的克隆人（山姆6号），进而发现自己不过是众多克隆人中的一个，自己的使命就是被唤醒后工作三年，三年期满即被焚毁，而支撑他努力工作、积极生活下去的关于妻子儿女、关于家的记忆，其实都不属于自己;最终两个克隆人互助合作，使山姆6号返回地球――这样的以两个完全相同的克隆人为表现对象的角色设定使得不同场景的重复显得合情合理又有心理上的震慑力。日复一日的重复工作使得山姆5号保持着一成不变的生活作息：日复一日相同的早餐、相同的健身运动、相同的向指挥中心汇报工作、与同一个机器人进行沟通，如同每次驾驶采能车驶出基地时智能语音重复不变的提示，月球上的生活有着被设定的固定套路。邓肯“源代码”的政府实验项目使用，植入死于一场火车恐怖袭击爆炸中的一名叫作肖恩的遇难者的记忆，反复穿越回事故列车调查真凶的故事――每次穿越到事故列车的时间只有8分钟，于是影片结构上似乎在不停地重复每一个8分钟：相同的头脑意识被击碎，相同的如噩梦初醒一样回到列车上，相同的女乘客克里斯蒂娜说着相同的话：“So，I took your advice.”女乘客把咖啡洒在他鞋上，列车员来查票……每一次8分钟都这样重复。影片中不断出现的场景重复，使得故事推进像一条直线，平缓稳定 然而，重复当然不是真正的价值所在，如果真的仅仅是完全复制，影片就无法继续下去，真正的价值在于每一次重复中的差异所在。[3]影片《源代码》中，每一次回到列车上的8分钟都以相同的方式开始，而每次主人公柯尔特斯都会根据情节发展做出不同的反应，影片的看点就在于每一次回到相同的场景中主人公不同的反应造成的不同结果。例如，从第一次来到事故列车时男主人公柯尔特;而观众也会保持着对每次不同表现的期待，直到影片结束。影片《月球》中几次采矿车驶出基地时，智能语音都会重复相同的提示“Searching for longrange comms”，直到山姆5号最后一次驶出基地，智能语音的提示是从未出现过的“Signal established”――此时打破了重复结构的固定模式，必然造成观众的高度关注;而此场景中山姆5号与地球上的“女儿”视频通话的情节，也真正地打动了所有观众，成为许多观影者印象最为深刻的一幕。这种不断重复中凸显出来的差异，使得影片故事发展的直线流淌式被打破，平缓进展中出现曲折和波浪，使得线性结构变得更加蜿蜒动人 二、视觉表现和镜头语言：幽闭空间的冰冷之美 也许是根源于导演邓肯气刺骨的冷色调来铺陈视觉效果，构成邓肯 首先，邓肯5号和山姆6号的山姆100分钟的影片中，几乎全部是山姆和一个仅有简单表情符号的叫作柯里的机器人。作为月球空间站上唯一的工人，山姆唯一的朋友就是他自己，最多是另一个与自己完全相同的克隆出来的自己，所有的对话不是自言自语，就是对着另一个自己。影片《源代码》相较之下空间范围稍有扩大，主要情节开展场所扩大为两个：运行中的幽闭列车以及“源代码”项目的实验基地;影片的人物增加了，但也仅限于列车内固定的若干成员。空间越是狭小，人物设置越是简单，越容易使情节表现更加细腻，人物情感表达更为到位。很显然，邓肯，而是保持着高度的清醒，坚持着自己的一块“小阵地”，也对自己追求的艺术风格十分明确。 　　其次，以冷色为主色调的镜头语言安排强化了邓肯[4]影片《月球》中，空间站内实验室般的纯白色环境，没有色彩，连身上的工作服都是灰色