中国戏曲景物造型的艺术特色.pdfVIP

团目困目 87 JUYIQIUSUO 中国戏曲景物造型的艺术特色 ■崔林铁 中国戏曲的舞台美术通常由景物造型 (即大小 明、准确、传神。盖叫天演 《十字坡》的武松，当 道具和各式布景)、人物造型和灯光造型等诸方面 他端着烛台巡视店房门户时，明明这烛台没有点 形态构成。本文着重讲述本人对景物造型在戏曲表 亮．也还要用手挡住蜡头，表明怕被风吹灭和避开 演中的地位与作用以及它的主要艺术特色的理解， 烛光耀眼。正是演员对于砌末的这种真实态度，使 以求演艺界、美术界的同仁们赐教指点。 得没有点亮的烛台也能在观众的想像中闪出亮光 戏曲的景物造型强调与剧情挂钩、与表演结 来 如上所述，戏曲景物造型的主要特点为：一是 合、与题意贴近 从演员的歌舞表演中生景现景；从剧情的发展中变 戏曲的景物造型主要依靠演员的虚拟表演来表 景换景。二是表现景是为了抒发感情，是为了刻画 现。这种表现景的方法在唐代歌舞、宋元杂剧中已 人物。并为观众提供极其丰富的想像空间。三是对 见端倪。经过几百年的创造积累，其表现手段越来 实物 (即砌末)赋予了形象化、假定性的艺术特 越丰富，无论唱、做、念、打，都可以在表现人物 征．它的存在已成了生动的人物形象的重要体现和 行动和内心世界的同时把人物所处的外在物质世界 补充。戏曲的景物造型只有同剧情挂钩、同表演结 间接点染出来。而对于景的描写首先是为了情，清 合．同题意贴近，才能产生强烈的艺术效应。 朝著名戏曲理论家李渔在 《闲情偶寄》中批评那些 戏曲的景物造型注重激发观众的艺术联想 “舍情言景”的描写 “有十分佳处，只好算得五 戏曲的景物造型和空间特征是建立在歌舞表演 分。”李渔的这些意见代表了关汉卿、王实甫以来 的间接描写，造型艺术的配合和活跃的观众想像力 许多优秀戏曲家在处理情景关系上的美学原则。这 这样一个综合基础之上的。为了肯定虚拟表演的真 个原则，也贯穿在优秀演员的表演之中。戏曲舞台 实性，要敢于变形、装饰和抽象化，这就形成了砌 虽然一般没有直观的实物布景．但观众在集中注意 末的另一个特点，就是 “简”和 “精”的结合。 于人物行动的同时，景也浮现在他们的想像之中 “简”就是不搞繁琐堆砌，不面面俱到； “精”就 了，而对于景的想像，又在加深着对于人物的情的 是精确、精美，富有特征性和暗示力。这个艺术特 体验和理解。 点在不少砌末上可以找到。例如一桌二椅本来是抽 戏曲中的景既然是主要从表演中产生的，自然 象化的舞台摆设，为了加强其暗示力，舞美家们从 也可以随着表演而变化或消失。它不仅可以通过演 生活中提取了各种各样的摆法，概括出一套程式。 员的上下场来改变剧情的发生地点，也可以在演员 桌围椅披和大帐，早先都是素红地。到了后来．不 不下场的条件下，随着演员的动作不断地更换地 但色彩很丰实，还用了不少图案，宫院、衙署、绣 点。这是一种流动性的空间，是一种想像的、没有 楼、书房都有区别，它们也都成了具有暗示力的、 任何限制的空间。而且也是一种有利于集中戏剧行 有利于激发观众想像的造型语言。 动以开展戏剧冲突的很好的戏剧手法。 戏曲景物造型艺术风格的创新 戏曲写景也不是不要任何实物的配合，这就形 诚然，传统戏曲的景物造型有其鲜明的民