论教师教学“表演性”.doc

论教师教学“表演性”[摘要]教师教学的表演指教师具备演员的某些基本素质，掌握舞台艺术的表现手法，借助千手、眼、身、法、步的恰当运用，带着形象、带着情感、带着体验去教，使教学成为表演艺术。教师教学的表演可以活化知识，优化学习过程；唤醒情绪，创造学习环境；启动情感，提升学习动机；激发兴趣，展现学习魅力，最终使学习真正成为一种幸福而不是一种苦恼。这就要求教师成为表演艺术家，具有较强的表现力、感染力和吸引力。 [关键词]教师；教学；表演艺术 [中图分类号]G421　[文献标识码]A　[文章编号]1002-4808(2010)08-0046-04 一提到表演，浮现于人们头脑中的必定是欺骗、虚假、逢场作戏、口是心非等一系列“恶”的字眼。加之中国传统上对演员的不正当歧视，导致人们打心眼儿里对把教师与演员相提并论加以抵触和对抗。其实舞台表演和教学表演都是一个知识、观念和信息的交流过程，两者在本质上是一致的。并且实事求是地看，在课堂上，我们也确确实实地看到某些教师身上充满了魅力，让学生从心底里想上他的课；而某些教师身上总好像缺少点什么，很难有一种吸引学生的能力。所以，教学和表演艺术的类比虽然无疑会引起一些人的不快，但把它作为一种启发，看看它能把我们引向何方至少是很有意义的。 一、教学：一种表演艺术 教学是一种表演艺术，至少是一种与表演艺术极为相似的艺术。众多研究表明，将戏剧表演的一些表现手法运用到课堂教学中，不仅有利于教师的“传情达意”，而且有利于增加教学的生动性与吸引力。如果说传统教学强调教师借助于知识和能力“由外而内”地对课程内容进行条分缕析的解剖、分析和理解，那么，表演性教学则强调教师借助于形象、情感和体验“由内而外”地对课程内容进行有声有色的表现和表达。 (一)教师带着“形象”去教。 众所周知，表演是一门表现艺术，它借助于演员身体的言语和非言语动作，作用于人的感官，达到影响人的目的，即是说，“它是对实在的再解释，不过不是靠概念而是靠直观，不是以思想为媒介而是以感性形式为媒介”。同样地，教学亦是一种外显的人类行为，具有鲜明的形象性。优秀教师的教学应该是表演化教学，如鉴赏名画、观赏电影一样，能把人类知识生动、具体地重现在学生面前，给人的感官以巨大冲击。这就是说，教学不仅是抽象的知识性事务，也是形象的表演性事务。它不仅需要用头脑把干巴巴的教条、公式、推理、判断等原原本本地传送给学生，更需要用身体把逻辑性、概念性、计算性、系统性、抽象性的文化知识转化为可见和可听的行为、动作、表情、姿态和声音。同样是对学生的表扬，传统教师会说“做得好”，而表演型教师则会通过微笑、眼神、手势和拍肩膀等更加形象化、具体化的方式，把对学生的赞赏之意表达出来。相比之下，前者属于抽象、死板、固定的“概念表达”，后者则属于直观、可感、灵活的“形象表达”。 (二)教师带着“情感”去教 没有情感，便没有表演艺术。表演作为一种艺术，要求演员把对于人物的体验在观众面前展现出来，使观众受到感染和震撼。同理，教学不是机械地传授知识，而是人与人的极其复杂的相互关系。既然教师和学生都是“人”，那么，我们就应该从根本上承认并允许教师带着情感去教。这显然与传统上强调教师像法官一样冷静、客观的做法相去甚远。俗话说“戏无理不服人，戏无情不动人”，如果我们的教师都能够像演员一样在“以理服人”的基础上，尽可能地用自己的身体作为媒介，把真挚的内心情感传达给学生，做到“以情动人”“寓教于情”，那么这样的教学才是活生生的人的活动。“这时，教育内容不再是古板僵硬、毫无动人之处的木乃伊，而是脉脉含情、充盈着诱人魅力的维纳斯。”实证研究也发现，相比高效教师，低效教师的表演相当平淡，用更多的中性化面部表情和语调，并且时常看起来有气无力、无精打采。这就是说，教师情感是重要的教学资源。让教学引人入胜、令人激动的绝不是概念而是情感，一个期盼的眼神、一种恰当的声调、一个贴切的手势、一句激情的话语，都会使沉闷、单调、乏味的教学达到戏剧化的效果。 (三)教师带着“体验”去教 不言而喻，所有的外在表现，如果没有内在的支撑，便只能是形式化的、枯燥无味的、没有意义的。演员在创造角色时，其中的一项重要任务就是挖掘“潜台词”，赋予作家台词真正的内涵，并且运用语气、手势、表隋、体态等外在手段把潜台词充分地表达出来。同样地，我们的教师，如果不是传声筒而是艺术家，那么他就必须将教学建立在丰富的自身体验基础之上，具体生动而不是照本宣科地去呈现课程内容。否则，学生就不必到教室接受专门的教育，而只需要在家直接看课本即可。从根本上说，没有体验的表演艺术是不存在的。课堂上教师教学的每个动作都应该是自身体验的结果。缺少了体验的参与，课堂将成为知识从教材向学生头脑的枯燥无味的搬家。单纯的说教