文化创意产业下中国电视发展.docVIP

文化创意产业下中国电视发展基金项目：国家社科基金重点项目《我国文化产业政策研究》(批准号：09AZD032) [摘　要]2006年以来，我国文化创意产业发展迅速，在北京、上海、深圳、成都、南京、杭州、长沙等城市以前所未有的速度崛起，文化创意产业进入“黄金发展期”。然而，作为文化创意产业“先锋队”的中国电视媒体，近年来由于受体制机制、内容创新、运营模式、管理方式等诸多因素的桎梏，在文化创意产业发展的时代机遇下却日显颓势。本文试以中国电视为切口，通过分析中国电视现阶段的发展现状，切入文化创意产业发展背后的深层本质，以探寻中国电视在文化创意时代背景下突围的现实路径，并希望通过这样一种研究思路，肯定电视产业在文化创意产业中的主力军作用，且能够带动整个文化创意产业，成为文化创意时代的引领先驱与主导力量。 [关键词]中国电视　文化创意　产业发展 一、电视与文化创意产业 （1）电视处于文化创意产业的核心层 我国文化创意产业概念与英国的创意产业概念有很深的渊源。根据英国创意产业的分类，创意产业包括软件开发、出版、广告、电影、电视、广播、设计、视觉艺术等十三项产业。其中电视产业不仅在整个创意产业链中居于核心地位，所造就的人才、所创造的经济效益更是文化创意产业发展的助推器。今天，英国的伦敦之所以成为全球第三大电影制作中心，且保留节目的资源仅次于美国，无疑是把媒体放在了重要的战略位置，而现代媒体发展的重心就是电视。在美国，与“文化创意产业”大体相当的概念是“版权产业”，其主要包括广播影视业、录音录像业、图书、报刊出版业、戏剧创作业、广告业、计算机软件和数据处理业等门类。按美国版权产业的说法，电视对版权产业贡献突出、影响巨大，因此处于文化创意产业的核心地带。 在我国，对于文化创意产业的分类，迄今为止国家还没有明确的界定，但按国家统计局、文化部、广电总局等单位对文化产业的统计分类，广播电影电视业处于文化产业的核心圈层，而电视产业本身又属于创意产业，是创意资源与文化内涵的集结与聚合，因此处于文化创意产业的核心层，对文化创意产业的影响甚大。 （2）电视杠杆撬动文化创意产业、拉长创意产业链条 文化创意产业是国家新兴的战略性产业，电视处于文化创意产业的前端，易通过内容创新与创意积累适时推动产业，为产业相关部门提供平台、塑造品牌、营造环境。首先，电视作为大众传播的工具，被称为强势媒体、第一媒体，掌握着主流话语权，其无可比拟的影响力可以波及社会各个行业，成为整合泛文化创意产业资源的最佳推手；其次，文化创意产业的核心竞争是品牌竞争，利用电视媒体优化整合文化资源，形成无形资产，能够通过品牌的文化定位加强其电视市场定位。第三，电视媒体是内容创意与生产的重要发源地，“内容为王”也是各电视媒体生存发展的金科玉律。强化电视的作用，有利于形成“内容为王、创意为魂”的行业发展氛围，从而激活整个文化创意产业的创意资源，为文化创意产业未来发展提供不竭的创意源泉。 文化创意产业价值的体现，最终需要完善产业链条来实现。电视产业链贯通“创意——设计——产品——市场”各个环节，能够最大限度覆盖整个文化创意产业链，拉长创意产业链条。广东原创动力文化传播有限公司开发的《喜羊羊与灰太狼》大型国产动画片，以典型的影视作品站在产业链的最前端，带动相关产业共同发展。这部国产电视动画片从2005年8月问世至今，已经在全国50多家电视台播出500多集系列剧集，随着电视剧的热播，剧中动漫形象的衍生产品如玩具、服装、文具、食品等也迅速铺开，并形成了包括图书、漫画、音乐、电影、游戏、人偶剧、主题公园的完整文化产业链。“喜羊羊”开创了一种新的商业模式，由电视的巨大威力而扩散开来的整个产业链的深度开发，使其朝着打造中国“迪士尼”的目标向前大迈进。未来的电视媒体，完全可以更加全面地渗入新闻出版、广播影视、音乐制作、文化艺术、动漫游戏等文化创意产业链的各个环节及与创意产业相关的其他产业领域，实现电视产业链的纵向扩深。 二、电视带动文化创意产业发展存在的问题 （1）体制性障碍导致电视功能属性定位模糊，产业化程度不高 中国电视传媒长期以来受制于双重职能的定位，这种定位不仅在认识方面存在模糊性，在实际运作和评介层面也难以操作。双重职能包含着两对矛盾，一是“喉舌”与“产业”的矛盾，一是“社会效益”与“经济效益”的矛盾。我国的电视媒体长久以来受宣传工具和喉舌功能的特殊意识形态属性影响，导致产业属性未能得到充分释放，产业优势未能得到充分发挥，跨媒体、跨行业、跨地域、跨所有制的全国统一、开放、有序的电视传媒市场尚未完全形成。在市场经济条件下，这种体制性束缚带来的弊端日益严重，制约着电视产业做强做大，也不利于文化创意产业的规模化发展。 （2）缺乏创意元素，电视节目创新机制滞后 电视