绘画的多化.ppt

后印象主义是法国美术史上继印象主义之后的美术现象，也称“印象派之后”或“后期印象派”，代表人物有 塞尚、高更及梵高。后印象主义画派，注重如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界，不在片面追求外光和色彩效果在画面上产生的真实感觉，而是具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。这种观念的变革，具有划时代的意义。 野兽派即野兽主义。野兽主义(Fauvism)是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。它虽然没有明确的理论和纲领，但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果，因而也可以被视为一个画派。野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。最主要的代表画家包括：马蒂斯、弗拉曼克、德兰等 。 梦·毕加索·西班牙 只用线条轮廓勾画女性人 体。并置于一块红色背前，女人肢体没有作更大分析稍作夸张划分，色彩也极其单纯。两幅画是毕加索立体派描绘女人形象和新古典派风格相结合的产物，是形象极端自由性——线条和色彩自由组合的杰作。 毕加索，西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。这幅画在以后的十几年中竟使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。《亚威农少女》开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。毕加索的立体主义是探索出光是螺旋状照射的前身。他的抽象画已经基本表现出太阳光是螺旋状照射的了。如果大家都有这个认知（光是螺旋状照射的，就不难理解抽象画作的叠加和分解了。）因为有这一认知，大家会改变过去对光线是直射的这一错误的认识了。 列宾俄罗斯画家，巡回览画派重要代表人物。在充分观察和深刻理解生活的基础上，以其丰富、鲜明的艺术语言创作了大量的历史画、肖像画，他的画作如此之多、展示当时俄罗斯社会生活如此广阔和全面，是任何一个画家都无法与之比拟的。伊里亚·叶菲莫维奇·列宾是俄国19世纪末最伟大的现实主义画家。他虽然到1878年才正式加入巡回展览协会，但从克拉姆斯科依成立美术家工厂开始便参加了他们的活动。他比克拉姆斯科依晚几级，1871年他的毕业作品《眶鲁女儿的复活》获得学院的大金质奖，得到公费往罗马留学的机会，但列宾却把更多的时间用在巴黎。《不期而至》 杰克逊·波洛克(Jackson Pollock,1912-1956)，美国画家，抽象表现主义绘画大师，也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准，在国际艺坛建立领导地位的第一功臣。1929年就学纽约艺术学生联 盟，师从本顿。1943年开始转向抽象艺术。1947年开始使用“滴画法”，把巨大的画布平铺于地面，用钻有小孔的盒、棒或画笔把颜料滴溅在画布上。其创作不作事先规划，作画没有固定位置，喜欢在画布四周随意走动，以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱的网，人称“行动绘画”。此画法构图设计没有中心，结构无法辨识，具有鲜明的抽象表现主义特征。主要作品有《秋韵：第30号》、《薰衣草之雾：第1号》、《大教堂》、《蓝杆：第11号》等。 抽象表现主义认为艺术是抽象的，且主要是即席创作的。  从技巧上说，抽象派的最重要的前身通常是超现实主义。超现实主义强调的无意识，自发性，随机创作等概念，在后世被杰克逊·波洛克随意溅滴在地板上的油彩画作不断运用。一般认为，波洛克是以马克思·爱伦思特Max Ernst的作品为学习对象的。 抽象派之所以能自成一派，原因在于它表达了艺术的情感强度，还有自我表征等特性。这跟表现主义反具象化美学，和欧洲一些强调抽象图腾的艺术学校：如包豪斯，未来派，或是立体主义等，都有呼应。抽象派的画作也往往具有反叛的，无秩序的，超脱于虚无的特异感觉 * 绘画的多元化 艺术是精神的产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的，因而艺术不可能都有统一的审美标准。各种形式风格的作品都会得到不同人群打的喜爱，这就决定了艺术的多元化。 我们可以从造型、色彩、风格特点三方面分析比较各类作品的不同！ 朝元图（永乐宫壁画·局部） 利比亚女先知（壁画） 春山游骑图·明· 画家根据游山感受作画，引导观众随画面布局由远及近地饱览阳春秀色，体会画家游历于山水之间的惬意心情。 村道·荷兰 真实再现客观世界的绘画。应用科学透视法表现乡村小道，真实的描绘出画家