第10章中国古代艺术第三节.pptVIP

第十章 中国古代艺术 第三节 中国古代艺术的整体风貌 1、什么是气？ “气”，指肉眼看不到而又分明能够感受到的力量、热量和能量。 第三节 中国古代艺术的整体风貌 艺术作品当中的“气”，指艺术作品让人感知到的生命力量，创造主体的生命和大自然的生命融合为一，成为艺术作品当中的“气”。 第三节 中国古代艺术的整体风貌 2、什么是韵？ “韵”是气的节律化。 “迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨” ——汉代五言诗《古诗十九首》 “老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已” ——曹操《短歌行》 富有韵律的浪花 第三节 中国古代艺术的整体风貌 “韵”：表现为艺术作品中主体心灵、情感与自然节律的感应。 只有“气”“韵”结合，艺术作品才有生机活力，富有审美意味。 第三节 中国古代艺术的整体风貌 3、“气”与“韵”之间，是一种什么样的关系呢？ “气”是生命最本元的东西，也是艺术作品的根本。 “气”可以是原始的，初级的，豪放的，“韵”则经过了人为的加工。 “气韵”是力与美的结合 如果说气是生命力量的传达，韵则是生命运动的节奏；气直而势壮，韵曲而幽微；气表现为乾天之健，韵表现为坤地之顺；气表现为阳刚之美，韵表现为阴柔之美。 艺术作品的“气韵”，指的是“气”经过人为的艺术加工而成为“气韵”，具体指艺术作品充满了生气与活力的生命节律，既见主客体的生命力量，又见主客体精神生命的和谐律动。 也就是说，“气韵”是力与美的结合。 第三节 中国古代艺术的整体风貌 “气韵生动”作为审美命题，是南齐画家谢赫首先提出来的。 绘画“六法者何？一，气韵生动是也；二，骨法用笔是也；三，应物象形是也；四，随类赋彩是也；五，经营位置是也；六，传移模写是也”。 ——谢赫 《画品》绘画“六法”论 第三节 中国古代艺术的整体风貌 荆浩《匡庐图》 大山雄峙了整个画面，笔致瘦硬，用笔多而少用水墨晕染。画上，气韵流动的脉络非常清晰，人们顺着这条“之”字形流动的韵律线也就是游览路线，从山前钻到山后。 北宋时期作品 汉代青铜器——马踏飞燕 初唐 敦煌壁画：夜半逾城 印度悉达多太子十九岁时，有感人世生老病死各种痛苦，为了寻求解脱诸苦的方法，决定舍弃王族生活，于一日夜间乘马逾越毗罗卫城到深山修道。悉达多骑马上，舆车者匿持扇随行马后。天人托着马足飞奔腾空而去。空中飞天一迎面散花，一追逐前进。 第三节 中国古代艺术的整体风貌 中华艺术的气韵注重旋律与节奏，西方形式法则也注重旋律与节奏。 它们之间的根本不同在于：西方关注的是艺术作品本身的形式，中华民族关注的是艺术作品中人与大自然融合为一的生命。中华工匠和艺术家，总是把自己的生命、自己的情感灌注在艺术作品当中，化为艺术作品中的节律。中华传统艺术不是不追求节奏、旋律一类的形式，而是通过节奏和旋律，追求比形式更高的东西———那种天地宇宙和人本体的生命律动。“气韵生动”是中华文化独有的审美范畴。中华艺术的最高标就是大自然精神生命和创作本体精神生命融汇而成的富有美感的律动，也就是气韵生动。 在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以想象的空间，让人回味无穷。实，是指图画中勾画出的实物、实景以及笔画细致丰富的地方。 深山藏古寺 寻隐者不遇（唐） 贾岛 松下问童子，言师采药去。 只在此山中，云深不知处。 分析：贾岛的《寻隐者不遇》，四句皆实，而过访不遇之情跌宕变化，“只在此山中，云深不知处”，不仅写出隐者的品格，抒发了未见其人的怅惘之情和敬慕之意，而且从中还可以引申出某种哲理性的意蕴：人们在探寻真理或追求理想的过程中，往往会感到某种困惑，即直觉地感到所探寻和追求的事物就在近处，却由于种种原因而不能发现或得到。这也是由实见虚，虚实结合。 范宽画，峰峦浑厚端庄，气势壮阔伟岸，令人有雄奇险峻之感。用笔强健有力，多雨点、豆瓣、钉头，山顶好作密林，常于水边置大石巨岩，屋宇笼染黑色。 婉约词之柳永 雨霖铃 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。 都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。 执手相看泪眼，竟无语凝噎。 念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。 今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。 此去经年，应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情，更与何人说？ 作业 请以时间为顺序，任选一种艺术门类（建筑、雕塑、书法、绘画、音乐、戏曲），查阅相关资料，适当举例，写出中国古代文化中，这种艺术门类的发展简史及文化特点。 要求：①字数2000—3000字，A4纸手写，正反面均可书写。②请务必原创，相互之间不得抄袭，否则成绩无效。