解析莫高窟220窟北壁唐代乐舞图中音乐符号.docVIP

解析莫高窟220窟北壁唐代乐舞图中音乐符号 　　摘要：音乐是声音的艺术，因此用文字记录声音是非常困难的，如今要了解相距我们年代遥远的古代的音乐状况只能通过文物、文献以及美术作品中获取相关的信息。甘肃省敦煌的莫高窟中保存的壁画与雕塑作品中有着大量的对音乐艺术的描绘，这成为我们了解古代音乐状况的重要参依据。本文通过对莫高窟220窟中的唐代乐舞壁画的研究，试图通过这幅壁画探询中国唐代的音乐状况。 关键词：壁画 乐器 乐舞 乐队编制 音乐织体 “声音”是物体在空气中震荡时所发出的振动波而形成的，音乐则是音乐家运用声音这一物理现象而创造的艺术。由于音乐看不见，只能凭着人的耳朵欣赏，因此用文字记录声音是非常困难的。如今要了解相距我们年代遥远的古代的音乐状况只能通过三个途径，即文物（出土的乐器）、文献（文献中对音乐的描写）以及美术作品（包括壁画、雕塑等）。在这三个途径中，美术作品中对音乐的记载是最为直观的，因此古代的美术作品是音乐理论家们研究古代音乐状况的最为重要窗口。 我国甘肃省敦煌的莫高窟中保存着大量的壁画、雕塑，这些壁画与雕塑作品中有着大量的对音乐艺术的描绘，其中蕴藏着很多的音乐符号，为我们了解古代音乐状况提供了重要的依据。本文的研究是根据敦煌研究院提供的莫高窟第220窟北壁的一幅唐代乐舞壁画，从中探究唐朝乐舞的表演形式、唐朝乐舞使用的乐器以及乐队编制与音乐织体。 一、唐朝乐舞的表演形式 “乐舞”是中国古代的一种集歌、舞以及器乐演奏为一体的歌舞表演形式，这种表演形式发展至唐代到达了鼎盛时期。中国著名的民族音乐理论家杨荫浏先生在他的著作《中国古代音乐史稿》中对唐代的歌舞有着概括性的论述：“在隋、唐。五代期间，中国各族人民继承了汉、魏.六朝已有的高度成就，吸收了一些对自己有用的外来因素，共同将歌舞艺术继续向前推进。在历史上著名的隋，唐燕乐中，歌舞音乐是它最重要的构成部分”①。杨荫浏先生在论述中所讲到的歌舞，其实就是乐舞。虽然乐舞的表演形式在古代留下的一些典籍与文献中都有所记载，然而莫高窟第220窟北壁的唐代乐舞壁画，为我们了解唐代乐舞的表演形式提供了直观的视觉形象。 “图一”是莫高窟第220窟北壁的唐代乐舞壁画，壁画的内容让我们直观地了解唐代乐舞的表演形式，同时也证实了古代文献与典籍中关于唐代乐舞表演形式的记载。 1.坐部伎的表演形式 根据史料记载，唐代乐舞的表演形式分为“坐部伎”与“立部伎”两种形式，《旧唐书》中说：“高祖登极之后，享宴因隋礼制，用九部之乐，其后分为立坐二部”②。坐部伎与立部伎的区分在于表演场地与乐队演奏员的演奏方式不同，坐部伎在室内表演，乐队演奏员坐在固定的位置演奏。而立部伎在室外表演，乐队演奏员是站着演奏。“图一”中乐队的演奏员分坐在舞台两侧的两个固定的乐池演奏，左侧十五人，右侧十三人。这种演奏员坐在一个固定的场地演奏，舞蹈演员随音乐起舞的表演形式证实了古代文献中所记载的“坐部伎”形式。 “图一”中所展现的乐舞表演形式与文献与典籍中记载基本一致，因此莫高窟第220窟北壁的唐代乐舞壁画中展示的乐队演奏编制于乐队演奏形式是从汉代鼓吹发展而至。 2.器乐、歌唱、舞蹈、各自分工 通过莫高窟第220窟北壁的唐代乐舞壁画可以发现，唐代乐舞中器乐演奏者、歌唱者与舞蹈者的表演情况。 “图二”为莫高窟第220窟北壁乐舞图右侧乐池的乐队，“图三”是舞台左侧乐队。从“图一”与“图二”可以看到右侧乐池共有十三人，左侧乐池共有十五人，两个乐池中都有一个歌唱者。结合“图一”基本可以推断，在唐代器乐演奏、唱歌与舞蹈的演员已经明确地有所分工。同时也可以了解到唐代的艺术教育是分专业进行的。器乐、声乐、舞蹈的人才培养是因人才而定位，根据个人的特长予以择专业学习。 另外从壁画还可以看到，舞台中央有四位舞蹈演员担任主要表演，两侧的乐池前各有两位演员担任伴舞。杨荫浏先生在《中国古代音乐史稿》中说：“教坊中一般的女艺人，被称为官人。最高级的女艺人，是属于宜春院；因为她们常在皇帝面前表演，所以被称为内人或“前头人。因为内人的人数比较少，在表演大型歌舞的时候，内人常列在舞队的头上与末尾，最容易受到注意的重要地位”③。从杨荫浏先生的论述中可以认为，画面上担任领物的极有可能就是内人，可见当时的演员是有着等级制的，等级的高低取决于表演技术的高低。 二、唐朝乐舞使用的乐器与乐队编制 从“图二”与“图三”可以看到唐代乐舞使用的乐器。右侧乐池共有十三人，其中一人演奏羯鼓、两人演奏毛员鼓、一人演奏阮咸、一人演奏排箫、一人演奏筝、一人演奏方响、一人演奏筚篥、两人演奏横笛，一人演奏拍板、一人情况不详、一人歌唱。左侧乐池共有十五人，一人演奏鼗鼓、一人演奏毛员鼓、两人演奏答腊鼓、一人演奏钹、一人演