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谈中国书法线条之气质美 　　摘要：中国书法是具有生命意义的线条美的艺术，书法线条之气质美的构成主要表现在线条的方圆、粗细轻重、中侧藏露等方式来抒发情感，把具有生命的活体注入单纯的线条中，从而体现中国书法线条富有生命之气质美。 关键词：中国书法 线条 气质美 中国汉字起源之初是用来记事或表达某种感情的，而由于汉字发展变迁，其书写艺术便承载起书法在世界艺林中独放异彩之特点。中国汉字的笔画是由线条组成，而线条又能表达及富生命力的情感，千变万化，神采飞扬。 一、艺术气质之生命意味 艺术的气质和物象生命体是个非常值得思考的话题，这样的说法 昔人有研究，但在今天来研究它又何尝不是一件有意义的事。用人来做类比要形象而具体，线条的无穷变化与人的筋肉、骨气、血是有相类的，正如清代周星莲在《临池管见》中云：“字有筋骨、血脉、皮肉、神韵、脂泽、气息、数者缺一不可。”康有为也曾在著作《广艺舟双楫》中有说“书若人然，须备筋骨血肉，血浓骨老，筋藏肉莹，加之姿态奇逸，可谓美矣。”这表明一幅优秀的书法作品其线条是要体现书家的生命力的，然正因为书家注入自己的生命，使原本简单的线条构成的汉字在笔与墨的驱使下具有啦筋血肉骨气，使汉字变为活体跃然纸上，无论对书写者还是观赏者都有较强的感染力，把人带入一个具有生命旋律的世界，从而使艺术得到升华，体现作品优柔赋有旋律的气质美。 1.气质之骨美 书法线条的气指的是线条本身的气韵，南齐画家理论家谢赫提出六法论，气韵生动为六法之首，正因为这一理论的提出，成为后人评价书画高下的标准，气韵既是强调有韵律的生命气息，是生命的活体。在作品中我们会说行气好，它体现在开合虚实，布白之安排；以图式而言，黑白相间，疏密得体等都体现书法气质之美，书法线条之骨，指的是笔过之处留下的墨痕刚劲有力，挺拔劲健，能让线条变得厚重、沉稳苍朴，乃线条之骨，也是字之骨也。有了骨作为基甸，线条就有了更为丰富的三维空间。用沈括对徐铉书法线条有：“映日照之，线条中心有一缕浓墨，日光不透”如此的评价。线条中心一缕浓墨即是说线条中的厚度、立体感、等即有骨感。清代朱履贞在其《书法捷要》中有云：“血肉生于筋骨，筋骨不立，则血肉不能自荣。故书以筋骨为先。”由此看来骨在线条中的有其重要意义。从技法的层面来谈，既是在行笔的过程中，要逆锋起笔，缓慢涩行运笔，回锋收笔，提按连贯交互，则能体现出书法线条的骨之美。 2.气质之肉美 线条之肉指裹在字的筋骨外面的肌肉。正是有了肉，才使线条健硕丰满、焕发光彩。《翰林要诀·肉法》中有云：“捺满、提飞，字之肉，是也……捺满即肥，提飞则瘦。肥者，毫端分数足也；瘦者毫端分数省也。”[2]由此可见，线条本身的肉质，是由用笔的轻重深浅变化及施墨的浓淡枯湿来决定。气、筋、骨、肉、血之间缺一不可，相互依存，构成了一个密不可分的整体。唐代书法家徐浩有云：“学字“宜先立骨，筋骨不立，肉何所附？”[3]宋书法大家米芾有说：“字要骨格，肉须裹筋，筋须藏肉。”[4]清书法家宋曹亦云：“用骨为体，以主其肉，而法取乎严肃；用肉为用，以彰其外，而法取乎轻健使骨肉停匀，气脉贯通。”[5]这都表明了这四者之间相互依存密不可分的辩证关系。正因为他们之间有啦这种关系，才让书法线条构成了有生命力活体。由气、筋、骨、血、肉构成书法线条的生命力不是孤立存在的，其是在书家内在书写的过程中通过书法的外在形态表现出来。 二、多姿的形态气质之美 书法线条可百态千姿，是书家用来表达其内心世界丰富的情感载体，同时也是表现一个书法家内心微妙的情感变化。就正如那些千古之绝唱的书法作品，王羲之的《兰亭序》，颜真卿的《祭侄稿》，或是苏东坡的《寒食帖》，这些名帖都足以证明线条在其表达书家情感方面的艺术价值。然这些变化无穷的线条它并不是凭空而生，它需要书家经过长期的实践，各种书法技巧熟 记于胸中，从而使手中的毛笔幻化出精妙神奇的灵动，才能让书家做到随心所欲地抒发自己内心最深处的心声。 1.藏露气质之美 藏锋与露锋的气质美是最能表现书法线条力量感的美的重要技巧因素之一。这里所谓藏锋即是书写时笔锋藏于线条之内，使线条避去锋芒圭角，使线条变含蓄饱满。便应征欲左先右，欲下先上是也。所谓露锋即是书写时笔锋的运行方向与笔画的走向保持一致；一般在书写的过程中，通常藏与露是交互并用的。这样便能展现线条丰富的气质形态美，由此书写时不仅要在一个字中藏露交互并用，在一笔之中同样两种笔锋也常交互用之。古人有云：“藏锋以包其气，露锋以纵其神。”这里是为说明，藏锋其目的是使笔画气势不散乱，凝聚精神，包含着一种人工天公笔工合一体的力量，从而更显线条厚重沉着，健劲有力；露锋其目的是让笔画的精神外扬，更显笔画锋利挺拔，媚态千姿；通常字既有力量又有节奏感，大多两者并施也