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论当代艺术审美变迁对美国工业设计影响 　　【摘要】在各个设计领域中，美国显得最为突出的是工业产品设计，或者说是工业设计。而美国工业设计的发展离不开当代艺术审美的变迁，本文主要从艺术审美变迁的过程入手，探讨美国的工业产品设计的迅速发展和成熟。 【关键词】艺术审美 “装饰艺术”运动 美国工业设计 【中图分类号】G623.7 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2013）01-0017-02 美国是一个没有传统文化束缚的国家，对于新的艺术设计风格更加容易接受。它作为最早实现工业设计职业化的国家，源于欧洲的功能主义设计思想对美国设计和设计艺术教育发展起来巨大的推动作用。尤其是移居到美国的包豪斯设计大师们对美国设计艺术教育的建立起到了决定性作用，设计意识在美国人心中空前的提高。二战后，美国作为未受到战争损害而大受其益的国家，在自由经济消费主义的引导下，20世纪四五十年代进入了一个经济飞速发展的时期，伴随而来的是美国成为现代主义设计发展最快的国家。 一、当代艺术审美变迁的过程及其特点 美是人类对某种事物的一种感觉，这种感觉是由人类的视觉、听觉、味觉、触觉、以及人类身心对某一事物的一种愉悦的感受。审美是人类掌握世界的一种特殊形式，指人与世界（社会和自然）形成一种无功利的、形象的和情感的关系状态，审美是区别艺术与非艺术的根本标志。艺术作为一种社会的意识形态，随着时代和人的审美意识、审美趣味的变化而变化，而社会生活的巨大改变则是艺术审美变迁的最根本原因。 当代艺术审美变迁是从古典到现代，从现代到后现代的一个过程。古典主义是从17世纪至19世纪流行于欧洲各国的一种文化思潮和美术倾向，它发端于17世纪的法国。古典主义是内容与形式的完美统一，如古希腊雕塑。现代主义是20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮，她是伴随着第二次工业革命的产物，她就不可避免的要反映这个时代的政治、经济和精神文化的重要变革。现代主义设计基础是功能主义，强调形式追随功能；她形式上提倡非装饰的简单几何造型，具体空间上重视空间的考虑，特别强调整体设计考虑，基本反对图版上、在预想图上设计，而强调以模型为中心的设计规划；重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要的因素考虑，从而达到实用、经济的目的，如构成主义、风格主义。后现代主义是一场发生于欧美60年代，并于70与80年代流行于西方的艺术、社会文化与哲学思潮。她反对设计形式单一化，主张设计形式的多样化；反对理性主义，关注人性；注重产品的人文含义，如达达主义、波普艺术等。从以上不难看出艺术审美的变迁对每个时代每个国家设计风格的影响，美国的工业设计发展也受到了很大程度上的影响。 二、“装饰艺术”运动对美国设计的影响 “装饰艺术”运动是20世纪二三十年代在法国、美国、英国等国家展开的一次设计艺术运动，这场运动几乎和现代主义设计运动同时发展，所以无论是从材料还是形式上都受到现代设计运动的影响。这次艺术运动的风格追求华丽的装饰，以满足人们对产品的形式上的美感的需求，所以性质是一场形式主义的运动。装饰主义风格在美国的发展和流行于美国20世纪20年代的社会经济条件和消费群体有着密切的关系。美国作为第一次世界大战的后勤基地，美国国力雄厚、经济发达，出现了一大批的中产阶级，他们迫切的需要各种消费品来满足自己的物质和心里需求，而“装饰艺术”风格在这样的消费条件下获得了充分的发展空间。在“装饰艺术”运动时期美国出现2个具有代表性的风格“本土风格”和“好莱坞风格”。“好莱坞风格”是“装饰艺术”运动在美国的一个发展和延伸，由于20世纪20年代末30年代初的经济危机，是百万人失业，好莱坞电影成为人们当时的精神寄托，让人们暂时忘记危机和经济困难。“好莱坞”风格富有梦幻的电影，夸张的方式，大胆的几何纹、卷草纹、动物纹，以强烈的对比、闪亮的霓虹灯点缀，形成繁华梦幻的的装饰效果。“装饰艺术”运动时期美国的代表作品有由威廉 三、美国工业设计的发展 美国工业设计的奠基人有沃尔特诺尔曼“美国工业设计四元老”。四位工业设计师受“芝加哥学派“和当时审美观念的影响遵循“形式追随功能”。沃尔特20世纪20年代中期开办了自己的设计事务所，从事产品设计。设计生涯与世界上最大的摄影器材公司――柯达公司连在一起，后成为该公司的终身设计顾问。从1927年开始为柯达设计包装到20世纪30年为美国波音707客机内部设计，从最初的设计具有强烈的装饰性到后来的考虑与人体的结构体现出了审美变迁在设计中的作用，提格也是最早考虑人体工学在设计中应用的设计师。 雷蒙“空中实验室”计划，从香烟盒到“协和式”飞机的内舱，所设计的内容极为广泛，代表了第一代美国工业设计师那种无所不为的特点，并取得