素描课件第八章 光线.ppt

1.自然光 2.阳光 3.灯光 4.散光 * 自然光下的物体，受光的特点有以下几个方面： A.物体的明暗交界线比较柔。 B.反光不强烈。 C.亮部层次很丰富。 D . 投影的边缘比较虚。看似色调似有似无，但我们忽略一些局部，整体去观察对象时，就能很清楚地找出大的体面。 图8－1 图8-1所示，朝左的直接受光面和朝右的灰面，眼睛都包含在灰面中。如果局部观察，可能会把眼睛画得过亮。 图8－2 素描作品/作者 李世峰 图8－2为自然光下的女生速写，作者将围巾、头发的色调压得很深，使脸部有足够的色调空间可利用。 图8－3 图8－4 图8－5 图8－6 自然光下女子头像有大量的灰色调，没有明确的明暗交界线，最深的部分也不在明暗交界线内。越是色调柔和，越是要在前几个步骤中分析出块面来，否则会画得太软。这些块面最后随着色调的增加，会一点点消失。虽然明确的块面在表面上看是没有了，但由于这些色调是在块面上发展而来，仍可以感觉到在柔和的色调中造型的体积（图8－3至图8－6）。 图8－7 画自然光的素描整体观察要求很高。因为初学者在写生中可能只关注五官，盯着五官画，而五官以外的内容不敢塑造。在这幅作品中，可以在额头、颧骨、下颌等处找出块面（图8－7）。 图8－8 肖像作品充分表现了一个“柔”字。色调轻柔地塑造着每一体积，没有重力的刻画，也没有强烈的对比。但柔中有刚，形体结实，色调饱满。手的表现没有重墨，却笔笔到位。皮肤的弹性包裹着骨骼的起伏，恰到好处。女孩的脸部画多了易老，画少了易空，这是应该注意的地方。作品中女孩的脸画得很深入，也很协调。服装的面料在画家笔下，表现得比较出彩，淡淡雅雅，给人惬意的感觉（图8－8）。 图8－9 图8－10 图8－11 图8－12 这座卡拉卡石膏像处于自然光线下，对象的色调层次很接近，块面不明显。因此，首先应进行大块面的归纳，否则画出来的对象会很软。徐悲鸿先生的“宁方勿圆”，就是这个道理 表现卡拉卡石膏像起起伏伏的头发时，很容易局限在一个个发结上，而忽视了每个发结与头颅的依附关系。为了能很好地表现头发，应将头发分成几大块，以这几大块为基础，由大至小地深入塑造每一个细节。在深入刻画中不断调整相互之间的关系，避免由于深入而忽视了整体。 自然光的色调把握也是一个难点，如把鼻子的暗部、脸的暗部和衣褶的暗部放在一起比较，就不难区别它们之间的差别。但如果只是孤立地去看一个个局部，就等于“盲人摸象”。在这“盲人摸象”的过程中，画者可能自以为观察得很仔细，但没有整体观的“仔细”，结果往往会把那几个部分的暗部画成相同的色调（图8－9至图8－13）。 图8－13 总之，在造型上要做到先方后圆，在色调上要学会同类比较。掌握这两点是画好自然光下物体的关键（图8-13）。 阳光下的物体明暗交界线和投影边缘线比自然光的强烈，高光也很明显。如在室外阳光下，投影会受到天光的影响，亮部和暗部层次都很丰富，素描写生处理时要有所取舍，亮部层次与暗部层次不要平均对待。平均对待容易把明暗搞混。阳光是多变的，包括早晨、中午、傍晚的阳光等，不同时间段的阳光是不一样的。不要错误地认为阳光就是强烈的，从而习惯性地把明暗对比拉得很大，这些都是思维方式的误区（图8－14）。 图8－14 图8－15 图8－16 图8－17 图8－18 阳光的光线虽然比灯光强，但在户外暗部反光也很强，所以暗部与亮部的反差并不很大，明暗交界线也并不强烈，只是投影的边缘线（如眼镜的投影）比较明确。在写生过程中，不要以为太阳光很强，就轻易地把暗部画得很深。阳光下，固有色反映有时会很明确，如图中的眼镜框就很深（图8－15至图8－18）。 图8－19 在刻画阳光下的青年时，由于他带眼镜，在选视角时要考虑阳光下产生的投影效果。选择正面略仰的角度，需要表现眉毛、眼睛、眼镜、投影等不同深浅层次的微妙差异变化，特别是投在脸颊上的眼镜框的阴影的虚实与起伏（图8－19）。 灯光类似阳光， 明暗交界线明确。但灯光一般不如阳光亮，反光部分也不如阳光下的物体强。亮部层次区域明确，暗部层次少。画灯光作业不能只强调明暗关系强烈的特点，而把色调层次画得过于简单。我们仍要注重画面层次的丰富性。在画灯光作业时，写生者可能会过度表现灯光的特点而忽略了表现对象的层次。只要适当地压缩暗部色调的层次，亮部就会完全体现出丰富的色调。画灯光作业，要尽可能地少画最深的部分，明暗交界线不能都画得很硬，要有刚性和柔性的变化（图8－20）。 图8－20 图8－21 在灯光下写生，会给初学者许多造型上的提示，因为在这种情况下轮廓和明暗都比较明确。为帮助学生写生时能找到更多的面，可以使用两盏灯，在一强一弱的灯光