窈窕淑女 琴瑟友之.docVIP

窈窕淑女 琴瑟友之 　　术歌曲”是音乐世界中“琴瑟友之”的“窈窕淑女”。“她”内蕴“真”的品质，“善”的品性，“美”的品格，“她”是“情深而文明，气盛而化神，和顺积中而英华发外”的“阳春白雪”；“她”是“情动于中而形于声”的以情化声、情声合一之音乐精品；“她”是志趣高远，意境深邃，个性卓越，技法完善的作曲家和歌唱家“辗转反侧”、“寤寐求之”的“自觉自由”的高尚完美艺术对象。 　　2007年5月28日至6月4日，“中国艺术歌曲研讨会”在兰州西北民族大学召开。会议由中国音乐家协会创作委员会，西北民族大学，上海音乐家协会，甘肃省音乐家协会，《人民音乐》联合主办，西北民族大学音乐舞蹈学院承办。 　　此次研讨会内容充实，形式多样。既有简约的论文宣讲、精彩的作品欣赏及创作交流，还有曲目丰富、风格多样的专场音乐会（含尚德义新作及师生共创的《鲁迅》声乐套曲）和自由讨论会，以及丝绸之路的音乐文化考察。 　　 　　（一） 　　 　　本次研讨会，论及中国艺术歌曲“体裁界定”与“美学规范”议题的有：陆在易的《中国艺术歌曲创作之我见》，黄腾鹏的《中国艺术歌曲的审美特征及价值》，尚德义关于“艺术歌曲美的品格、情操、技法、情感深度，深入浅出，雅俗共赏”的讲话，傅庚辰的《艺术歌曲向何方》，金湘的《艺术歌曲创作纵横谈》，王世光关于“在中国的文化背景中，进行艺术歌曲的理论、技法、作家、作品研究”的发言，彭根发的《关于当代艺术歌曲定位的思考》，陇菲的《艺术歌曲的历史定位》，杨鸣键的《“艺术歌曲称谓之新见》，赵景华的《从“艺术歌曲”的界定看中国艺术歌曲》、罗艺峰的《回到原点：关于中国艺术歌曲的思考》，李槐子的《艺术歌曲小议》，李曙明的《有关中国艺术歌曲之三思》，王惠琴、李彦荣的《中国艺术歌曲美学特征初探》，邵永静的《中国艺术歌曲的审美价值取向》，邢延青的《试论艺术歌曲的文化品格》，李涛（上音作曲博士生）的《诗、歌、乐在艺术歌曲中的完美结合》等；论及“历史回顾”与“古典诗词艺术歌曲”议题的有：黄腾鹏的《中国艺术歌曲历史的回顾》，左霞的《建国十七年的艺术歌曲的嬗变与特征》，梁茂春的《论“文革”时期的艺术歌曲》，章绍同的《中国艺术歌曲与中国文化》以及可资中国艺术歌曲历史研究参照的钱亦平的《西方艺术歌曲的历史发展》，左霞的《再唱杨柳枝》，刘洋、李强（西北民大）的《浅谈我国艺术歌曲古今结合之现象》等；论及“创作”、“表演”与“教学”议题的有：赛音的《论尚德义的声乐作品创作》，邹彦的《陆在易的艺术歌曲〈我爱这土地〉》，刘丁的《陆在易艺术歌曲创作特点之我见》，曹桦的《金湘艺术歌曲创作研究》，刘涓涓的《这是一个诱人沉醉的黄昏》，赛音、红霞的《对艺术歌曲〈故园恋〉的创作分析》，杨新民的《击掌踏歌、回归天然》，刘聪的《迅速提高艺术歌曲钢琴伴奏写作水平的捷径》，王艺涵的《对中国艺术歌曲钢琴伴奏的思考》，宋波的《中国艺术歌曲的演唱与教学问题》，邹淑珍的《尚德义艺术歌曲的声乐演绎》，黄金中的《就〈大漠之夜〉谈尚德义先生的创作品格》，韦亦?B的《尚德义花腔艺术歌曲在声乐教学中的应用》，范芸的《中国艺术歌曲演唱能力考核成绩的教学探讨》，陈辉的《中国艺术歌曲唱法漫谈》，李涛（上音声乐教师）的《中国古代琴歌的风格与演唱》等；论及“民族民间音乐”与“艺术歌曲创作”关联议题的有：焦抒红的《民歌，是艺术歌曲奇葩的沃土》，李强（陕西师大）、何继英的《西北地区民族民间音乐及其艺术歌曲的流变》，罗林卡的《跟着民歌学习歌曲写作》，陈旭的《我国艺术歌曲的创作源泉与繁荣之道》，以及黄金中的《中国西部民间音乐文化的传承与保护》，张益琴的《中国艺术歌曲普及面临的困惑及出路》，吴颂今的《走进网络音乐新时代》等。 　　 　　(二) 　　 　　研讨会中，欣赏交流的作品有:王世光的《月光下的小鸟》《科学的春天》，刘聪的《冬天是一个银色的梦》《在青翠的山谷里》《淋湿的梦》《梦中的卓玛》，尚德义的《大漠之夜》《向往西藏》，陆在易的《望乡词》《我爱这土地》，徐坚强的《春之歌》《运杨柳的骆驼》，金奇的《月光流淌》《南方雨》，吴颂今的《娘、大哥他回来了》《恋曲》，杨新民的《乡愁》，金湘的《雨中岚山》《不尽歌》《呼唤》，李刚的《摇篮曲》《美丽的赛里木湖》《走月亮》等。 　　有关作者还对自己的创作意图、理念方法进行了简要的说明。 　　 　　(三) 　　 　　在自由讨论中主要集中在论文宣讲中涉及的“艺术歌曲体裁的界定”与相关问题上，现“合”述如下――陆在易认为：“艺术歌曲的体裁特征是什么呢？从它的历史来看，起码有四条：第一，是个人情感的抒发。即使是表现集体意志，也是通过个人体验的方式来完成的。第二，歌词都是音乐性、文学性较强的诗作，有些歌词则直接选自名家名诗。第三，往往是为指定的声部（如女高音、女中音、男高音、