马赛克上的一千零一夜.docVIP

马赛克上的一千零一夜 　　一个城市、一个沙漠、一个多情的民族……千百年来,在地中海灿烂如花的阳光下镶嵌着动人的梦境。 　　 　　素有沙漠玫瑰之称的突尼斯具有很高的辨识度。放眼望去,整个国家仿佛纯净得只有蓝白二色,但细细品味,又不禁为那些细微处镶嵌着的亮丽色块迷醉。这个神秘的阿拉伯国家因为马赛克的点缀变得更加神秘,那些马赛克镶嵌出的故事就好象传说中的一千零一夜,述说着不同时代的精彩故事。 　　 　　镶嵌美丽的故事 　　 　　有人说在突尼斯的街道上漫无目的地游走是体验当地人生活的最好方式;也有人说,不到巴尔杜博物馆就等于没有到过突尼斯,因为只有在那里才能触碰到突尼斯的灵魂。 　　每个国家都会把它最好的藏品放在国家博物馆,突尼斯也不例外。那里的马赛克镶嵌画远远超越了世人对马赛克的想象。 　　巴尔杜博物馆的珍品,多为罗马帝国丰富美丽的遗物。考古学家把它们从近百个古代遗址中发掘出来,又让顶级的镶嵌工匠重新还原拼贴起来。置身其中就能真正地体会到什么叫无处不在,墙面、吊顶、立柱,甚至是走廊的地上,处处都是马赛克。走在地毯式的马赛克上,看着脚下的千年文物韵味依旧,不免升起对马赛克工匠的崇敬。 　　色彩绚丽的几何图案、栩栩如生的鱼虫鸟兽、场面宏大的竞技游戏,温暖惬意的日常生活……每一种题材都让我们看到了这个古老国土的繁荣过去。而其中最有意思的莫过于与希腊神话相关的作品。如果你大概了解一点神话故事的情节,欣赏起来会更加有趣。 　　《海神尼普顿的胜利》是巴尔多博物馆的镇馆之宝。这幅世界上最大的镶嵌画是1888年在苏斯出土的,而今铺满了博物馆一个厅的整块地面。画面上,海神尼普顿站在由4匹海马拉的战车上,威风凛凛。他左手拿着三叉戟,右手挥戈向前。周围由56幅椭圆形或六边形的绘有骑着各种海兽的仙女相陪衬。边框和主要结构线条为略带点波斯风格的几何组合图案。远看十分恢宏大气,整体的几何造型能让人深刻地感受到规则图案带来的平衡美感;近看图案中穿插的各种细节,仙女仪态万千神情各异、数十头海兽活灵活现的表情也能让人浮想联翩,几乎每一个元素都诉说着精彩纷呈的故事。 　　 　　永恒的绘画 　　 　　一个小小的突尼斯竞有如此种类繁多,数目巨大的马赛克镶嵌画,难免会让人认为马赛克的制作非常容易,事实上,每一幅马赛克作品,都需要耗费相当长的时间,要帖出好效果更是需要极高超的手艺。 　　看博物馆中的马赛克作品,总感觉每一次视角的转换和细微的移动,眼前的景象就会出现一种闪烁不定,时隐时现的神奇效果。突尼斯的镶嵌工匠告诉我这并不是幻觉,而是因为工匠镶嵌时采用了倾斜式的铺贴法,镶嵌块料与墙面之间的夹角造成了光线的反射。 　　看似简单的拼贴与镶嵌,背后蕴藏的却是千年的技艺沉淀。 　　3000多年前,美索不达米亚平原的能工巧匠们用自己手工切割的小石片通过各种颜色的搭配,铺贴在建筑物上。马赛克的灵动绚丽,瞬间让它成为了富人贵戚青睐的装饰材料。古罗马时期,是马赛克的黄金时代,镶嵌艺术与建筑艺术的完美结合,金光闪烁的马赛克镶嵌画取代了壁画而成为欧洲中世纪教堂的主要装饰;贵族们为了炫耀其令人瞠目结舌的财富,更是把金、银、珠宝、玉石烧制于透明的玻璃中再作镶嵌。 　　公元二世纪到三世纪,突尼斯人依靠小麦与橄榄油的商贸活动逐渐富裕起来,当地许多才华横溢的艺术家便利用各种五颜六色的石头开始发展马赛克艺术。腓尼基人、罗马人、拜占庭人、阿拉伯人、土耳其人都曾在突尼斯定居,世界文明在这纷争嚷嚷的土地上留下了他们的足迹,也丰富了这片土地的文化。工匠们将北非的淳朴和欧洲的奢华相结合,再不断地融入新的元素,创作了无数马赛克的稀世之作。由于突尼斯相对温暖干燥的气候条件,许多千年前的马赛克镶嵌画得以很好的保存。 　　在杜加遗址中,至今还有许多马赛克文物沉睡在泥土中,等待着被唤醒。 　　 　　2800个镶嵌痕迹 　　 　　从远古回到现实,看着突尼斯的人家的床沿、窗台、墙地面大多拼贴着马赛克纹样的装饰,终于想起初到时那种似曾相识的感觉来自哪里,就是那些流传千百年的镶嵌痕迹。 　　地中海温暖的气候,熏陶了突尼斯橄榄般的国民性格:他们没有建设现代化强国的奢望,也没有全面西化的想法。每一个城市中的“麦地那”就是民族精神的象征。“麦地那”在突尼斯就是旧城的意思,那里保留了7世纪阿拉伯人征服北非以来各个历史时期的城市风格。没有繁华的现代高楼,有的只是古老的商铺、民居和手工作坊。 　　“麦地那”的街道十分狭窄,有时候只能挤下两个人,但却如此繁华。追问原因,“2800个手工坊”这个数据足以解释一切,也让听到的人惊叹突尼斯保存文化和传统技艺的信念。 　　穿梭于如迷宫般的街巷,立刻被各种工艺品吸引。突尼斯的手工艺术制造者们极富创造力。他们聪明地把每一个时代的元素都融入到传统的工艺中:一