行走乡间 满心欢喜.docVIP

行走乡间 满心欢喜 　　行走乡间，常常会遇见原生态的民俗表演，鼓乐之声总是高昂嘹亮，服饰色彩总是欢快明亮，因为这是将当地民间最质朴的悲喜浓缩之后的释放。 　　扮戏的都是熟悉的乡民，演出的内容也是乡间之事，所以演员和观众之间没有距离。演的人、看的人，都揣着满心的欢喜。 　　这喜气洋洋的乡情，让我们感觉回到了老家。 　　 　　一桌抬阁一出戏 　　 　　抬阁是天台特有的民间艺术，由四位精壮男子扛抬一个阁子式的抬柜而得名。台柜呈方形，底座是坚固的方形木架，台面约一平方米大小，四角各竖一根竹杆，饰以彩条，顶上覆以蓬盖，披红挂绿，悬灯结彩，四面饰有花卉虫鸟，后面两侧插竹竿，用彩绸扎成一个有顶盖的敞式亭阁。 　　台上的抬阁由一至数名五六岁至八九岁的俊童俊女扮演，远远望去，扮演者凌而立，甚为奇妙，有一种飘逸空灵的感觉。其实这是靠底座中通出的那根叫“台梗”的小铁条支撑的。这铁条也被装扮成树枝、花束或其他道具，使人看不出来，才算绝妙。古时抬阁以神话、传说、戏剧为题材，如《刘阮遇仙》、《济公》、《九龙造天台》、《梁祝》、《西厢》等；现代则加入了工农兵等人物，如“愚公移山”、“杨子荣”、“阿庆嫂”等。 　　一桌抬阁就是一出戏的精彩场面。四名壮汉抬着(为防止失重，底座还要压上磨盘、大石块。)，前有彩旗开路，旁有彩托护卫，后有丝竹乐曲伴奏，一大群人簇拥而行，煞是热闹。特别是夜晚，在灯光照耀之下，一桌桌抬阁，就象一座座流动舞台，凌空而来，瓢然而至，走街串巷，迷人之极，招来了愈来愈多的观众品评指点，随队而行，道路为之堵塞。 　　 　　优美动听莲子行 　　 　　每逢重大的民间节日，会有两行少男少女边舞边唱，翩翩前进，这就是天台颇具特色的民间艺术“莲子行”。 　　莲子行由16至20余名少女或少男组成，分成人数相等的两队。所选的姑娘均须面容佼美，身材匀称，唱腔婉转。每列由一位“莲子行头”率领，选取心灵手巧、色艺最优者担任。莲子行头左手拿着缀有铜钱的音夹，右手拿着竹制的齿剑，刻有花纹，长约尺余，饰以花朵和流苏。其他人左手捏竹制檀板，右手捏铜钱音夹。演唱时，“行头”发音领唱，全队应和，配以铿锵作响的音夹。节奏须和行进的步伐相同，声情并茂，赏心悦目。 　　莲子行一般唱“十二月歌”，逐月唱下去，都是描写月令和吉祥祝福的内容，每月唱一段，每段以“荷花啷呀啊”结束，因为荷花就是“莲”，又是在行进中演出的，所以叫作“莲子行”。莲子行曲调优美动听，已入选《中国民间音乐集成》。 　　莲子行流传于天台城关、白鹤、平桥、街头等地。远在清光绪年间即已相当盛行。天台莲子行的唱词分两种。一种是庙会期间在神庙前演唱的固定曲目，如平桥三义庙庙会的《桃园结义》、《千里走单骑》、《古城会》、《华容道》、《单刀赴会》等。其内容一股改编自历史演义或民间传说；另一种是重大活动时沿街演唱的唱词，由莲子行头结合当时的情境随编随唱，见什么唱什么，行话称“憧”。沿街的每一片店铺，店铺中的每一种货物都是莲子行咏唱的对象，以咏唱的品种齐全，想象奇特、语句诙谐取胜。街头镇的莲子行属于后者。 　　天台莲子行是民间独特的融说、唱、演为一体的表演艺术，是民众喜闻乐见的表演艺术。具有较高的艺术价值。 　　 　　双双对对打花鼓 　　 　　“花鼓”是流行于左溪大村、二甲一带的一种民间文艺表演形式。起源时间不详，少说也有三四百年的历史了。 　　“打花鼓”不同于一般的击鼓娱乐。花鼓只是一种装饰性道具，斜背在左腰部，女演员右手拿一根长七、八十厘米又软又韧的细竹根作“鼓箸”，它的一端系上红绒线或红苏头。男演员手持云锣(“小钛锣”)。鼓、云锣只在唱完六句或十二句一段歌词后，做一个模拟性的敲击“造型”。演员在锣、鼓、钹、二胡、笛子的伴奏中，边唱边演边舞，多由15岁以下儿童扮演，少则一对，多则两双、三双。曲调通常借用江苏民歌《茉莉花》，或根据山歌改编，有《鲜花调》、《石榴花》、《采花》、《看姐》、《补缸》等十余种，内容多为农村男女青年的爱情故事。 　　建国前，花鼓队主要伴随“摇?L船鱼”等民间文艺形式在“取水”(过去人们为祈雨而进行的祭祀活动，民间叫“取水”。也叫“祈雨”。)等活动中凑热闹。其后，才逐渐成为别具一格、富有地方特色的民间艺术，春节时与舞狮子、舞龙一起活跃在村头巷尾，增加了节日的欢乐气氛。 　　 　　船公船婆?L鱼船 　　 　　所谓“?L(音duo，大的意思)鱼船”，是仿照水乡绍兴一带的“脚划船”，经过艺术加工而精制的纸质小船，全长约3.5米，两头尖，中间最宽处1米左右。船身由上好的杉木条和竹片做骨架，船舱里宝塔形，分上中下三层，裱糊上彩色纸，挂上各种装饰品。犹如古代官船，显得美观而精致。 　　“摇?L鱼船”形式一般由船公、船婆和扛船者组成的“三人摇”，也有仅由船公、船婆组成的