先锋派电影运动 影视美学课件.ppt

内 容 什么是先锋？ 先锋派的发展及理论主张 什么是先锋 Avant-garde: 先锋，前卫的意思 指在艺术上首先使用某种前人不曾使用过的手法，提出了前人不曾有过的主张的一些流派 与以前的艺术往往在审美趣味及手法上有极大的不同： 断裂性大于继承性，甚至与先前的艺术主张和追求完全相反 带有极大的实验性（experimental) 具有时间上的相对性： 某个时期先锋的，也许在后来看仍然先锋，或者失去了先锋实验色彩，而成了主流性的传统。 先锋派电影的发展 先锋派出现的背景 西方自19世纪中叶出现了现代主义文艺思潮，出现了一系列带有先锋实验色彩的文艺流派 象征主义，未来主义…… 这些流派主张各异，但有其共同点： 表达现代社会的现代体验： 不和谐：死亡，荒诞、虚无、破碎、绝望、孤独、冷漠、机械，颓废，无意义…… 古典体验：和谐，完整，优美，自然，崇高，理想，光明，温暖，抗争…… 艺术手法上的创新： 强烈的形式化倾向：强调形式本身的价值和表现力，走向抽象（康定斯基） 变形：抛弃古典的艺术成规，用“形式”表达人们“内心的真实”。 毕加索：格尔尼卡 印象派 出现时间和背景： 20世纪20年代; 美国电影的刺激，要使电影成为像其他艺术形式一样真正的艺术 大量地借鉴美术、音乐、文学等的手法，尤其是深受印象派绘画影响：重视瞬间的光影变化 代表人物： 立体主义画家莱谢尔，达达主义诗人阿拉贡，超现实主义作家布勒东；侨居巴黎的卡努杜、布努艾尔 德吕克、阿倍尔·冈斯、谢尔曼·杜拉克（1882-1942）、让·爱泼斯坦（1897-1953）、马赛尔·莱皮埃（1888-1979）等人。 特点： 不注重影片的故事情节，着重创造气氛， 以风景或背景作为影片中的重要角色，追求造型美、新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度 路易·德吕克 路易·德吕克（1890-1924） 曾担任法国《电影》杂志的主编，提出了“让法国电影成为法国的电影，成为真正的电影。”的口号。 法国的印象派电影的主要理论代表 上照相性 也有人译“上镜头性” 并不取决于被摄物本身，而取决于导演的眼光和处理。发掘事物的“美”。 “上镜头性”不是被摄对象固有的一种品质，也不是靠摄影画面所揭示的一种品质，更不是任何东西都可以使用的“漂亮”包装。它是一种艺术，一种观察事物和表现事物的艺术，它的唯一法则是导演的鉴赏力。 “一件道具，任凭它多‘上照’，到愚蠢导演的手中，不比一堆乱石更好看。” 总之，“上照相性”是只有高明的导演们才具有的品质．他们善于超越摄影的局限，善于让摄影手段来为激情、睿智和影片节奏服务。 卡努杜 乔托?卡努杜（Ricciotto Canudo, 1879-1923） 1911年发表名为《第六艺术的诞生》的宣言 ，后来增加舞蹈。 1921年成立“第七艺术之友俱乐部” 1923年出版《第七艺术的反思》 纯电影（pure cinema） 谢尔曼·杜拉克（1882-1942）的“纯电影”理论： 电影并非叙事艺术，不需要情节和演员表演，而应成为“眼睛的音乐”、“视觉交响曲”。 完整电影是“形式电影”与“光的电影”的汇合。 “现实主义影片和情节影片可以运用电影手段，但这种意义上的电影只是类型电影，而不是真正的电影”。 纯电影风格要求电影完全摆脱故事情节，摆脱舞台剧影响，而单纯以运动，包括各种线条和形状的变化来触发观赏者的情绪。 “纯电影”是“摆脱其他艺术的束缚，摆脱各种主题、各种表演而独立存在的”，它要“让画面来表现的东西，”“让画面的威力压倒影片的其他东西”（《论纯电影》）。 费尔南德·莱谢尔的《机械舞蹈》（1924）（36：00） 创造出常见物体在时间和空间中的节奏，表现出它们的造型的美。 达达主义 达达主义： 1916-1923 主张：否定一切，破坏一切，打倒一切 达达主义电影： 没有主题，没有情节，追求奇异怪诞的视觉效果 曼·雷伊《回到理性》（1923） 雷内·克莱尔：《幕间休息》 杜尚《泉》 超现实主义 超现实主义（surrealism) 受弗洛伊德精神分析影响，试图将梦境、心理变化、无意识等用艺术的形式表现出来 代表作： 杜拉克《贝壳与僧侣》（1927） 布努艾尔《一条安达鲁狗》（1928） * * 先锋派电影美学 达利《内战的预感》 康定斯基 先锋派电影的发展： 狭义：是指1918到30年代的实验电影 广义：所有非商业性的实验电影。 20世纪20、30年代欧洲的先锋电影概况： 中心是在法国和德国，影响到瑞典和西班牙等国 与美国电影的竞争 法国： 印象派：1925年前，把光看作电影艺术的精髓 先锋派：纯电影；达达主义电影；超现实主义电影 德国： 表现主义 室内剧 印象派的代表性作品： 莱皮埃《黄金国》（1921） 冈斯《车轮》（1922） 第七艺术论 艺术的两大类： 时间艺术、节奏艺术