论印象派音乐的修辞特点.docVIP

论印象派音乐的修辞特点 　　[摘要]印象派音乐的表现方法与其他音乐流派的表现方法相比有很大的不同，印象派音乐要表现一个景物的形象，并不在旋律上下功夫，而是采用婉曲、朦胧、暗示这些文学作品中常用的修辞方法，并在音乐中巧妙的运用这些修辞方法，客观再现这些景物的形象。 　　[关键词]印象派音乐；修辞特点 　　 　　每一种艺术都有它们的表现方法，只是需要我们能够找到读懂这些艺术的语言。由法国巴黎19世纪末的一些画家形成的一种印象主义绘画艺术和一些作家形成的象征主义文学，在很大程度上影响了音乐的创作与发展，以德彪西为代表的音乐家在对传统音乐继承的基础上，借鉴了印象主义绘画和象征主义文学的表现方法，创作出了以主要表现一些景物形象特征的印象派音乐。我们欣赏交响乐，有古典主义、浪漫主义、印象主义，还有爵士乐，尽管音乐是抽象的听觉艺术，但是它们都有各自比较明显的表现风格。例如：浪漫主义音乐的表现特征是侧重于表现个人的情感体验，旋律奔放、优美、夸张，节奏突出、多样、复杂，和声丰富，转调比古典音乐频繁，创作手段自由。许多乐曲经过标题的提示，随着音乐的流动，作曲家所创作的景物就能比较形象的表现出来。我们经常听到的乐曲《天鹅》，是出自法国作曲家圣?桑创作的管弦乐组曲《动物狂欢节》，一曲大提琴深沉柔美的抒情旋律，仿佛使人看到了天鹅安详自在地浮游在水中的优雅形象。印象派音乐的表现方法与其他音乐流派的表现方法相比有很大的不同，印象派音乐要表现一个景物的形象，并不在旋律上下功夫，而是采用婉曲、朦胧、暗示这些文学作品中常用的修辞方法，并在音乐中巧妙的运用这些修辞方法，客观的再现这些景物的形象。 　　婉曲是印象派音乐的描述方法。我们谈话与写作有多种修辞方法，其中常用的有直述式和婉曲式，直述式是语言的直接表述，婉曲式的是说话人故意不直接说出要说的内容，而是说一些与本意相关或相类似的事物，来衬托本来想要说的话。婉曲的好处在于婉转曲折，思而得之，给人以回味的余地。印象派音乐就如同用婉曲式的说话方法一样，把要表现的自然景物用模仿出来的音响效果向欣赏者展现出来，如同我们介绍一个人，以浪漫派音乐的方式介绍是直呼其名，而以印象派音乐的方式介绍是说出这个人身上的许多特点，然后让听者凭借自己的印象来猜想。德彪西的交响曲《大海》，全曲的三个部分《海――从黎明到正午》、《浪的游戏》、《风与海的对话》都是采用这种方式创作的。在音乐中以人们对大海的印象进行描写，客观的再现大海地形象。在音乐的表现上，旋律线经常感觉时断时续，有些主题乐句还没等发展起来又到另一个主题上。这是因为作曲家在用婉曲的方法向欣赏者介绍大海，要用音符一个方面一个方面地描述大海的各种自然现象，“浪要游戏、风要与海对话”等等，很自然听起来旋律有些零碎、不连贯，音乐主题不突出，基本没有旋律的律动感，在音乐的表现中还应用了“双调性”，这是很奇特的创造性的应用。印象派音乐的这些特点在古典音乐和浪漫派音乐中是不可能出现的，这些独特的手法都是为表现音乐的形象而创作。 　　朦胧是印象派音乐写意的主要表现方法。采用虚写手法，使清晰变模糊，使具体变抽象，追求事物的内在韵味，是朦胧文体的表现方法。意象化、象征化和立体化是朦胧文体的重要特征。印象派音乐也采用朦胧文体的表现方法，意象化、象征化和立体化地来呈现音乐，听德彪西《大海》的第一乐章《海上――从黎明到中午》，乐曲开始“会听到大海在黎明前那种海洋平静的状态，可以听到黎明前的第一线曙光，然后会听到一阵微弱的海鸟叫声，随着一阵微风的吹起，海洋开始翻腾起来，再往下听，太阳突然出现在地平线上，然后一个很特殊和弦的出现，会给人一种太阳光金碧辉煌的感觉。”这里边有两种声音效果是比较明显的，其一，“可听到大海黎明前海洋平静的状态，听到一阵微弱的海鸟叫声，随着一阵微风的吹起，海洋开始翻腾”，这些声音效果都是很朴实的，是当我们走近大海时在海岸边能听得到的声音，所以能从音乐中比较清晰的听出来，欣赏者可以直接地感受到。用音乐模仿大海和自然景物的声音，我们可以称为声音写实。其二，“听到黎明前的第一线曙光，太阳突然出现在地平线上，阳光的金碧辉煌，模糊的帆船在幽明掺半中漂浮。”是用声音描绘自然景色， 用声音描绘自然景色我们可以称为声音写意。这里的关键问题在于自然景色是视觉艺术，是人们通过视觉器官欣赏的艺术。我们知道用音乐描写视觉艺术是无法真正做得到的，因为“音符没有办法让欣赏者知道一个物体的实际模样。”用音乐写意主要是创造出一种声音的意境。例如：以我们都很熟悉的约翰?施特劳斯的《蓝色多瑙河》中的序奏为例，乐曲开始是小提琴轻轻演奏的颤音，在这个背景上，圆号徐徐奏出来了轻柔的旋律，乐句虽然很短，但是如同朦胧文体的表现方法，模模糊糊的音色，声音小而虚，产生出这种朦胧的音响效果，加上标题的提示，我们会感到这像是多瑙