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美学视野下的电影音乐的延展 　　摘要：电影音乐对电影的作用除了解释、烘托电影的意境和氛围外，还能对画面等视觉效果更好地解释，同时电影音乐还有放大情感、补充情节等作用。随着电影艺术的发展，人们欣赏水平的提高，电影音乐的制作和研究越来越重要。本文试从美学的角度来研究电影音乐，运用电影音乐来调整叙事结构及视觉色彩等，为电影艺术的发展提供理论依据。 　　关键词：电影音乐；美学视野；运用 　　电影音乐是电影最重要的元素之一，增添了电影的独特气质。正因为有了电影与音乐的结合，才使得电影更有欣赏的价值。受电影的无声理论的发展，电影音乐与文学、美术和舞蹈等传统艺术发展明显不平衡，没有上升到一定的高度。电影音乐与电影的关系相互依存，电影音乐产生于电影，扎根于电影，但又有自己独立的灵魂。电影与电影音乐都在表达电影本身要所表达的内容，精神，电影音乐有时比电影本身起到的效果更为明显，也没有什么约束。本文首先从电影音乐和电影音乐的美学原则出发，深入剖析电影音乐的美学延展，探索电影音乐的艺术运用手法与规律。 　　一、电影音乐 　　电影是一门综合艺术表现形式。电影从无声到有声，电影就具有音画合一的特征。音乐是一门非常古老的艺术形式，它是一门发声的听觉艺术，这种声音经过合理协调的组织可以反映社会生活，可以表达人们的思想内涵。电影音乐作为电影的一个构成要素，可以很好地对电影进行进一步的诠释，可以以一种特殊的方式对电影内涵进一步的挖掘。电影音乐对电影的作用除了解释、烘托电影的意境和氛围外，还能对画面等视觉效果更好地解释，同时电影音乐还有放大情感、补充情节等作用。电影音乐还能够反映人物的内心丰富情感。营造一种特定的时代背景、社会背景等。音乐是一门非常古老的艺术形式，它是一门发声的听觉艺术，这种声音经过合理协调的组织可以反映社会生活，可以表达人们的思想内涵。电影音乐作为电影的构成要素之一，可以进一步挖掘电影的内涵。观众在欣赏电影画面时，通过听觉的享受增加电影的欣赏性。电影音乐的出现是在20世纪，电影音乐通过音乐的一般共性和独有的特性潜移默化地改变着观众的审美取向、价值观和人生观。 　　二、电影音乐的美学原则 　　电影音乐的美学概念建立在哲学、美学、生理学和心理学基础上，比较注重音乐作品创作和表演过程中的心理因素。唱歌时的生理运动机制、音乐与情感的关系和音乐表现的心理过程等都是电影音乐的美学概念。电影音乐美学隶属于音乐美学，是音乐美学中的一个二级学科分支，电影音乐的美学延伸是最近几年电影音乐的研究热点。研究领域基本上都是音乐情感的表现是否与歌曲内容、表情或动作、作品风格一致，这样能展开审美价值和理念的研究。 　　(一)音乐情感与歌曲内容的统一 　　音乐作品是词和曲的一种情感结晶，这个既包括了词的表意，也包括曲的韵律。音乐作品的表现者除要具有比较良好的发声技巧外，同时也要能准确理解和把握音乐作品的意思的表达。音乐歌唱演员演唱一首作品前要了解这首歌曲的词的写作背景，歌词内容的主要表达意思，掌握歌词的感情，最后才能通过演唱这种形式完全表达出来，达到音乐情感和歌曲内容的统一。 　　(二)音乐情感与表情、动作的统一 　　舞台形体表演来帮助音乐作品的表达是最近几年的研究方向。音乐作品表达的过程中，演唱者的形体动作和面部表情都是音乐表达者的一种体验式的反应，能够表现出歌者从这首音乐作品所获得的喜怒哀乐，在演唱的过程中因为音乐作品的曲调和伴奏的变化，表演者的情绪会发生变化。这种音乐旋律的变化会改变表演者的情绪，反过来，表演者的情绪又会反映在表演者的形体和面部表情上。表演者通过内心体验，增强音乐作品的表现力，展示音乐作品的精神内涵。中国传统音乐京剧的表演中，对于表演者的形体和眼神、动作就非常规范。京剧中的青衣角色，表演者要做到笑不露齿，喜怒哀乐在眉宇之间，表达古代女子端庄娴熟。西方歌剧中也有类似的规定，脸颊、口、唇通常都不做表情动作，这样演唱歌剧的音量不会被减损。当然从另外一个角度来说，形体或动作与音乐情感的表达统一并不代表要像舞蹈演员那样，使得观众或听众感觉到不真实，矫情造作以及感到很滑稽。 　　(三)音乐情感与作品风格的统一 　　中国有56个民族，56个民族的文化和风土人情的差异性很大，音乐作品的风格差异性也很大。音乐作品的情感表达因国家、民族、区域等的不同而不同，也会因风俗、历史和社会文化的不同而不同。像日本的《樱花》、朝鲜的《闺女之歌》和俄罗斯的《夜莺》因国家的不同，音乐作品的表达差异性比较大。维吾尔族的《阿拉木罕》、蒙古族的《草原之夜》和苗族的《苗岭的早晨》因民族的不同，音乐作品的表达差异也很大。音乐的表达方式和演唱风格都要考虑到文化、语言和国家、民族的不同而不同。 　　三、电影音乐延展美学的运用 　　(一)调整音乐旋律感 　　电影音乐的音高或