关于名著改编的“忠实性”原则的再思考——兼论《神探夏洛克》与新版《红楼梦》的对比与启示.pdfVIP

[艺术理论]艺苑027 关于名著改编的“忠实性原则的再思考 ——兼论《神探夏洛克》与新版《红楼梦》的对比与启示 文0余荣虎 【摘要】在文学名著改蝙成影视艺术的多种模式和原则中，“忠实性”原则是较为重要而普遍的，而在如何理解、运用。忠实性”原则上，国内 通行的规则与英美影视界颇有差异，前者重“形”，后者重“神”，本文以《神探夏洛克》与新版《缸楱梦》作对比，探讨两者的得失。 【关键词】名著；改煽；忠实性原则；再思考 [中图分类号]JgO[文献标识码]A 文学名著并非天然是影视艺术的脚 仿就是滑稽模仿，表演者以有意的拙劣 历史时期的市井风貌、民俗风情或生存 本，但影视艺术的最佳脚本往往来自文 模仿制造喜剧效果。在戏剧表演、文学 景观，而内在的价值追求更是从人物的 学名著，因而，那些具有强大吸引力的 创作中，“戏仿”存在的历史很久，可 服饰、语言、表情、行为中得以强化， 文学名著常常被反复搬上银屏，比如张 以追溯到古希腊时期，亚里士多德在《修 这样的改编追求的是“复现”和“强化”， 恨水的《啼笑因缘》、列夫·托尔斯泰 辞学》中对它作过专门讨论，但主要是 因此，以往的名著改编被称为“搬”上 的《安娜·卡列尼娜》改编成影视艺术 将它作为一种修辞方法。从20世纪80银屏(“搬”字用得颇为贴切)，在“搬” 都已超过10次，而《红楼梦》和福尔 年代以来，戏仿作为具有后现代色彩的 的过程中，增加或填补动作、形象，是 摩斯探案故事被改编的次数则更多。每 电影叙事方式不胫而走，在青年群体， 为了“强化”政治性。从改编实践来 一次改编，都是一次重新阐释，而同一 特别是大学生中，颇受欢迎，但也颇受 看，建国后至文革前的改编主要集中在 名著被反复改编，则意味着名著本身存 质疑：“可惜的是，在近两年这一批‘戏 红色经典上，如《白毛女》(1950)、《吕 在理解和阐释的多重可能性，但如何在 仿’电影中，我们看到它们多是作为纯 梁英雄传》(1950)、《新儿女英雄传》 多重可能性中寻找最佳方式，却是一个 粹的文化消费对象出现。作品中多有社 见仁见智的问题。国内主流的办法是“忠 会现实阴暗的反映而鲜有社会道德的批 实”于原作，而英美影视界则不以恪守 判，多有娱乐的无限放大而鲜有人文价 外在形式上的忠实为圭臬，两者对于“忠 值的显现。从艺术价值来看，大多数戏 实性”原则的理解可谓大相径庭，而到 仿电影本身并无太多艺术创新与进步价 火中永生》(1965)等等，改编者对于“忠 底该如何理解和应用“忠实性”原则， 值可言。”旧1当然，言人人殊，有学者 实性”的追求都带有明显的政治性、实 要从不同的改编实践及其相应的艺术成 认为：“越是已经深入人心的东西，越 用性色彩，主要突出、强化“革命性”，如， 就的对比中去寻找答案。 是值得戏仿”，戏仿是“是后现代语境 《白毛女》强化喜儿的反抗，《青春之歌》 下对权威的消解，对既成模式的突破， 增加林道静的革命实践，《红旗谱》彰 对现代人生存状态的表达，以及自我意 显朱老忠的斗争性，《红色娘子军》删 名著改编大致有三种模式。一是‘‘忠 识的张扬，是一种全新的话语。”呤。三 除吴琼华与洪常青的爱情关系，如此等 实模式”，要求改编后的艺术形式“不 是大话模式，作为一种名著改编方式， 等，都是在“忠实性”原则的基础上强化、 伤害”原著，夏衍的观点颇具代表性： “大话”使用最多的叙事手段恐怕就是 凸显人物的革命行为和革命觉悟。与此 “从一种艺术样式改写成为另一种艺术 “戏仿”，但又不限于“戏仿”，它会发 同时，少量古典名著的改编也是朝着阶 样式，所以就必须要在不伤害原作的主 展原有的情节或横生枝节，让新的情节 级性和斗争性的路子走的，如取材于《水 题思想和原有风格的原则之下，通过更 在原有的背景中衍生，从而调侃、消解、 浒传》的京剧艺术片《野猪林》(1962)， 多的动作，形象——有时还不得不加以 颠覆原著背后的道德秩序和文化秩序。 取材于《红楼梦》的京剧艺术片《尤三 扩大、稀释和填补，来使它成为主要通 在以上三种改编模式中，“忠实性 姐》(1963)，都将个人品质阶级化，斗 过形象和诉诸视觉、听觉的形式。”u坩6 原则”