[教育学]第09章 摄影构图.ppt

第六章 摄影构图 目的 1、提高关于摄影作品是一种由线条、形状、图案构成的平面图形的认识 2、进一步理解不同的摄影技巧如何对被摄体的重点及其内涵的表现产生不同的影像。 原则 主题明确 形象生动 画面完整 形式新颖 方法 1、研究不同摄影作品的构图及其所采用的技巧。 2、与同学交流自己的观点和意见。 3、通过近距离的观察和选择角度拍摄照片，来认识画面是如何由曲线、形状以及纵深感等构成的。 第一节 主体的框取 照片为我们提供了真实的信息，但是，摄影作品的真实是被框取和剪辑之后的一种真实。根据被框取的影像中有限的或是相互冲突的信息，我们往往不能肯定地说出一幅照片的真实情况究竟怎样。 照片的外框限定了它的内容，它使呈现在人们面前的照片从无意义的排列中脱离出来，由于具有这两个方面的作用，它建立起了一新的联系，设定照片的外框要仔细地研究被摄体最普通的形式，然后把它们最不平凡的一面展现出来。 第二节 画幅 画幅指的是影像的尺寸和比例，它包括影像画幅和照相机画幅，使用不同画幅的照相机可以拍出竖向结构或横向结构的影像。 影像画幅： 竖向结构的影像被称为“人像画幅”，尽管其画面 内容可以是自然风光。 横向结构的影像被称为“风景画幅”，尽管其画面 内容可以是人像。 照相机画幅： 所谓照相机画幅的大小，其实也可指每种照相机使用的胶片画幅的大小。究竟使用哪种照相机取决于摄影者对影像质量的要求或这种照相机优于另一种的实用性。 第三节 内容 构图时一种必不可少的技巧就是在背景中观察被摄体。不少摄影者在拍照时与被摄体的距离过远，想要把目力所及的一切都摄入镜头，但画面给人的感觉就会过于拥挤和混乱了。你会发现背景上出现了许多你并不想要的细节，它们将会分散欣赏者的注意力，使作品的主题含糊，如缩短与被摄体的距离或者选择一个最佳的拍摄点，这样就可以减少甚至消除杂乱背景对作品的不良影响，画面中视觉元素少了，摄影者才能游刃有余地加以控制以获得理想的构图效果，如果背景中的细节与主题无关，那么摄影者可以考虑在构图时把它们去掉。除非你所拍的是一幅包括所有细枝末节在内的纪实摄影作品 不同摄影距离产生的构图变化： 远景：被摄景物范围宽广深远，擅于表现大自然的气势， 强调景物的整体结构，忽略细节描绘。 全景：被摄体小于远景，擅于表现主要被摄体的全貌及其所处环 境特点，要注意主体整体的富有特征的轮廓线条，以及主体 和陪体环境的呼应。 中景：目的在于表现被摄对象富有情节性的动作和场面，擅长于 表现人与人、人与物、物和物之间的关系，以情节取胜，以 动作感染人。 近景：目的在于突出被摄对象的主要部分，主要面貌，擅于表现 人物的神情或者物体的质感。 特写：它比近景更集中更细腻来揭示被摄对象内在的本质和特 征，选取较小的局部，强化表现人和景物的内藏和丰富内容。 远景 全景 中景 近景 特写 不同高度对构图的影响： 平拍：镜头呈水平方向拍摄，合乎人们平视， 画面对 观众有种身临其境的视觉感，觉得自然亲切。 仰拍：镜头上仰拍主体，强调表现被摄体的高度，但要 注意避免过仰，引起严重形变。 俯拍：镜头朝下拍主体，有助于表现景物的纵深感。有 助于去掉与主体无关的杂乱背景，突出主题。但俯 拍不宜表现人物的神情和细微的感情交流，在拍摄 人物近景时不宜应用俯角。 平拍 仰拍 俯拍 不同水平方向拍摄对物图的影响： 正面方向：相机正对被摄体的正面拍摄，有利于表现被 摄体的正面特征，但容易产生呆板和平面感，缺乏 透视变化。 正侧方向：相机与被摄体成90度角的方位拍摄。有助于 突出主体正侧面和轮廓，能生动地描绘人物脸部。 背面方向：从被摄体的背面拍摄。 斜侧方向：分为前斜侧和后斜侧，多用前斜方向拍摄， 能使被摄体本身的水平线条在画面上形成一种能产 生强烈透视效果的汇聚斜线。 正面方向 正侧方向 背面方向 斜侧方向 第四节 平衡 含义：