反思课堂音乐教学中“参与”.docVIP

反思课堂音乐教学中的“参与” 　　参与，作为一种理念，伴随着新课改的进行已经深入到我们音乐教师的教学活动中。在我们的课堂里随时都能看到“积极参与”的环节。但在回顾、整理听课记录，反思一些课案时，笔者常常发现：我们的一些音乐教师还是缺乏正确的教学参与观，他们对参与式教学认识模糊、行为老套，停留在说概念、讲参与、课堂面貌照旧的层面上。 　　那么怎样在课堂音乐教学中实现积极有效的参与呢?笔者谈谈个人的理解。 　　 　　一、建立必要的课堂教学常规是学生有机会参与的基本条件 　　 　　这种教学常规，是指所有有利于学生体验音乐、感受音乐、创造音乐的手段、方法和途径。这类手段、方法和途径很多，因人、因地、因时而宜，但万变不离其宗――教学组织的有效性，教学效果的最大化。 　　有很多教师一说音乐课堂教学常规，就是“听音乐进教室…‘听音乐起立坐下一?师生问好旋律化”等。这些是音乐课堂教学常规不假，但都是表面的、形式化的，真正的教学常规应该体现在课堂教学的所有环节。如唱歌：唱歌时左右手的分工，头、肩、腰、臀、双腿等的一般要求，口形、声音的要求，眼、耳的要求等。又如欣赏音乐：学会倾听，有仔细聆听的习惯，有默唱音乐的习惯，有听音乐遐想的习惯，有听音乐自我陶醉的习惯等。在教学活动中：有合作互助精神，有集体意识，有静、齐、快的好习惯等。在小组讨论中：有积极发言的习惯，有能尊重他人、倾听其他同学发言的习惯。在教师的课堂引领中：有积极大胆提问的习惯，有争先恐后、别出心裁、充分自信、展现自我的意识。在演奏乐器中：用正确的姿势使用乐器，爱护乐器，不与他人争乐器，有序拿、放乐器，结束使用整理好乐器。在其他音乐表现中：积极主动参加，认真看其他同学表演，其他同学表演结束拍手鼓励等等。因此，课堂教学常规，应该是一节好的音乐课的精神所在，是一节优秀音乐课的活的、立体的呈现，更应该是教学主体积极参与、高效节能的说明书和音乐教师课堂教学卓有成效、音乐活动业绩斐然的金色名片。 　　当然，课堂教学常规的建立并非一朝一夕所能及的，应持之以恒，不能朝令夕改，要让学生逐渐接受和习惯这种组织形式及要求。教师要努力创造条件，让学生在平等、轻松、愉快的学习氛围中积极主动地参与教学活动，形成良好的学习习惯后，一些开放性的音乐活动便能做到活而不乱、动静相宜，音乐的参与才能积极有效。 　　 　　二、教学设计符合教学对象的生理、心理特点和需求是学生能够参与的有力保证 　　 　　教学常规仅仅为我们的教学实施提供了环境保证，而保证学生参与的内核是我们的教学设计：你的教学设计是否符合学生的生理年龄特点、认知水平及学生心理期望；你的教学设计是否鲜活有创意、学生乐意接受和参与；你的设计能否激起学生求知的欲望和实践的冲动?一句话，就是是否有足够的吸引力。 　　一节好的音乐课堂教学设计，我认为必须是与教学对象的年龄特点、心理接受能力及期望相符合的，离开了这一点，再华丽的设计也是没有意义的。 　　笔者曾参加了一所乡镇初中的音乐教研活动，授课内容是人音版第十四册教材中的《春天来了》。教师带领学生欣赏了许多春天美景的图片、感受了春天的气息后，引出了课题“春天来了”。教师请同学们欣赏乐曲《春天来了》，同时思考以下问题：1.乐曲演奏的形式怎样?有哪些乐器?2.表达了什么样的一种情绪?3，描述了怎样的景象?在播放了一遍音乐后，让学生回答。结果，学生除了对“有哪些乐器”的回答全对外(只有两种乐器)，其他几个问题都只能零碎地说上几个词来，并没有多少理解。尤其是对“景象”的回答，更是不得要领，对古筝所描述的流水潺潺，高胡所表现的鸟语花香、大地生机盎然一个人也没有说到。 　　这几个问题对于初中一年级的学生来说，如果有一定的铺垫、引领，并不是很难的。可是由于这位教师在欣赏音乐前没有做好铺垫，对乐器的特性、音乐材料及听赏前学生的心理准备缺乏描述和引导，导致了学生对音乐感受的局限性，使得这一活动成了无效劳动。 　　很显然，这位教师的设计没有符合教学对象的认知水平和音乐欣赏水平，或者说是过高地估计了学生的这两种水平，以致学生无法真正参与到音乐的欣赏中来，音乐想象的思维也无法触及到音乐所描述的情境中去，也就无法达到教学设计的预期目标。 　　 　　三、教学活动多样、课堂气氛民主是学生积极参与的内驱力 　　 　　新课程改革将课堂教学转变为着眼于发展性的素质目标的同时尽可能实现“双基”目标的教学，把课堂学习的主动权还给学生，构建平等、自由、和谐的课堂秩序。创建合作交流、主动探究、人人参与的课堂教学新范式。 　　课堂教学中，活动的设计、层次、水平如何，直接影响到学生的参与意识。很显然，“想不想参与，会不会参与，让不让参与”并非教学主体――学生的单向思维及态度，而是教学主体与主导双向互为因果，主导是否强劲有力的