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探析现代浪漫主义扬琴演奏风格——以《落花·夜》为例-音乐论文 探析现代浪漫主义扬琴演奏风格——以《落花·夜》为例 周珊[1] [内容提要] 本文就中央音乐学院王瑟老师创作的《落花·夜》这首现代扬琴音乐作品，从音乐语言、演奏风格、演奏技巧及音乐表现力等不同角度进行具体分析、阐述与归纳，更深层次地挖掘作品的音乐内涵，表现浪漫派音乐美，为以后的扬琴作品创作指引方向和道路，也希望通过本文，让以后的扬琴演奏者们更好的理解乐曲、诠释音乐。 [关键词] 创作特点/演奏风格/演奏技巧/音乐美 中图分类号：J632.51 文献标识码：A 文章编号：1001-573（6 2015）04-0177-4 [1] ：周珊（1982~）女，沈阳音乐学院艺术学院讲师。 《落花·夜》是由中央音乐学院青年教师王瑟作曲，它以独特的构思、大胆的写作手法、清新的曲风、高难度演奏技术等特征脱颖而出，成为近几年来各大赛事及演出活动广为演奏的一首现代扬琴音乐作品。由于他本身是个非常优秀的扬琴青年演奏家，深谐扬琴的演奏特点，使他能够在追求创新演奏技法表现的同时又兼顾内心情感的表达，折射出他自己的一套作曲章法与独特风格。这首乐曲既具有传统乐曲的旋律线条，同时又洋溢着浓郁的现代浪漫主义气质，丰富的和声变格进行、复杂多变的节奏，充分展示了扬琴这件既有民族性又有世界性的乐器的演奏特点，可以说，这是一首中西交融、古典与当代、传统与现代相结合的作品。 一、古今结合亦中亦洋——《落花·夜》的创作语言 （一）乐曲结构分析 乐曲采用了三部曲式即引子-A-B-C-尾声的曲式结构，前四小节为引子部分，采用了西方传统和声的弗里几亚进行。从第五小节开始即是乐曲的A 段，整个A 乐段结构为对比复乐段结构，由abcd 四个不同的乐句组织而成。四个对比关系乐句平行并存在该乐段当中，调性由a 小调开始转至e 小调结束，变换的色彩为音乐形象注入了无限的色调。 从40 小节开始为乐曲的B 乐段，由efgh四个乐句组成，40-43小节为e 乐句，延续了之前A 乐段的旋律风格，速度由之前的每拍132 提升至每拍139，提升了作品旋律的流动性。44 小节起为f 句，变换为四四拍，旋律形态比之前舒展了许多，伴随左手琶音状节奏织体，显示出快速的音乐律动，宛如飞翔般的感觉。48-52 小节为g 乐句，实为f 乐句的引申发展，延续了f 句的旋律基调，ff 的力度达到了音乐情感的升华。53-56 小节为h 乐句，此句为B 乐段的总结性乐句，风格延伸了之前的音乐感，该乐句也可看作B 乐段中的一个小小的尾声，和声进行上同之前的乐句显现出不完满终止式的总结概括性，从旋律的走向上有一定的尾声特点。 57-73 为C 乐段，实为连接段，速度迅速降下来，为每小节86拍，调性由C-A-G-C-D ，通过不断的调性变换描绘出作者内心的惆怅和忧愁。 从74-155 小节为乐曲的D乐段，共分为9 个乐句，调性从CG-C-D-C-D-ｂ B-D-ｂ B-F-C-D, 乐句与乐句之间层层递进，环环相扣，扬琴与伴奏声部紧密结合，实现了乐句之间的“头收尾”，突显了扣人心弦的音乐色彩。 156 小节-结束为乐段的E 段，调性为C，即作品的尾声段，旋律和引子相互呼应，速度为每拍70 转变为每拍80，音乐在此趋于平静，节奏也稍显自由随意。 （二）乐曲处理及技巧分析 乐曲表达了作曲者对人生的感悟和深层次的思考，正如文人感言：“夜，遥望，残缺的回忆痛楚丝丝，追寻那涟漪；落花，静，荒芜的悲凉，寒霜片片，聆听那天籁；寒秋遥望，那时的温暖；落花，夜，梦里的叹息！” 1.A 段 整个A 段演奏稍自由，似一个落寞的身影走在空旷的道路上，形影单只，不知何去何从。第一个乐句是完整的四小节，秉承了中国传统音乐“起承转合”的处理方式。力度由弱进，营造出一种深邃、静谧的气氛，逐步渐强，后转为弱，用气息来烘托音乐的厚度和律动，整个演奏连贯而流畅，音色柔和、轻缓，体现出扬琴细而微的颗粒性。第二、三句右手的低音琶音上行进行，如同作者的内心在反复挣扎和纠结当中，声音由远到近再渐渐随风远去，逐步趋于平静。扬琴高音区伴随着琶音状织体节奏维系了飘渺的音乐曲风，凸显了作品的意境。反竹的演奏要注意左右手点与线的结合，锻炼演奏者左右手的平衡力和听觉感，旋律线条在高音区虚无缥缈、摇曳不定，低音区伴奏声部如影相随。 2.B 段 B 段的速度较之前较快，第一句弱进，左手的演奏坚定、干脆，伴随着音乐的进行右手逐渐渐强，这里的逐强幅度一定要大些，气息绷住，突显出音乐层次的变化。琴竹在手上的发力点由手指过渡到手腕，随着力度的渐增再到小臂，并在C 调段保持住小臂与手