浅析“直感思维训练”在音乐教学中作用.docVIP

浅析“直感思维训练”在音乐教学中作用 　　 [摘 要] 直感思维是一种具有开创意义的思维活动，即开拓人类认识新领域、开创人类认识新成果的思维活动；是以感知、记忆、思考、联想、理解等能力为基础,以综合性、探索性和求新性特征的高级心理活动。 　　[关键词] 直感思维 音乐教育 能力培养 　　 　　教育的最终目的是要培养具有创造性才能的人。他既要有高度的抽象思维能力又要有高度的能力，而这两种能力正是人的左、右脑所分别具有的优势功能。在过去的教育中，由于受是低级的思维活动，抽象思维是高级的思维活动，这种片面观点的影响，对的研究很不够。活动只局限在幼儿阶段，甚至在小学阶段就忽视了训练，即使象音乐这样一门主要是开发右脑功能的学科，也忽视了训练。音乐是兼有表情性和造型性的艺术，又具有不确定性的特点，在培养情感和联想、想象力方面有很重要的作用。过去的音乐教育忽略了这方面的培养，过多地注重音乐知识和技能的传授，限制了学生能力的发展，因此我们有必要在音乐教学中加强的训练。 　　根据学生的特点，我们可以通过培养直觉能力、情感、联想和想象，音乐记忆力、创造力五个方面进行训练，发展学生的想象力和创造力。 　　一、丰富音乐的表象积累 培养学生的直觉能力 　　音乐的表象积累大致可以分为两类，一是对各种音乐要素的表象积累，二是对各种音乐作品的表象积累。音乐语言是由音乐的各种要素组成的，如旋律、节奏、音色、和声等。把音乐课简单地认作教歌的过程是片面的，加强的训练就要注意各种音乐要素的表象积累。比如我们在教授《小白船》时不仅要让学生会唱，还要学生通过唱这首歌感到旋律的优美、节奏的舒展、力度的变化。经常的训练就可以逐步提高学生的能力了。 　　熟悉更多的音乐作品是积累丰富的音乐表象另一种重要方式。作曲家之所以会创作出风格各异的作品，和他们有着丰富的音乐作品表象积累有很重要的关系。他们随时随地注意搜集各种音乐素材运用到自己的作品之中。普契尼的歌曲《图兰朵》中的主题就是以我国民歌《茉莉花》为主写成。我国作曲家刘炽的《我的祖国》的旋律则是从几十首中国民歌的旋律中诞生的。大量的音乐作品表象积累对发展创造力有着很重要的意义，因此在音乐教学中我们要让学生大量掌握音乐作品，加强学生音乐表象积累，为发展打下良好的基础。 　　二、通过音乐培养丰富的情感形象 　　通过音乐培养学生丰富的情感首先要培养学生对音乐的兴趣，运用一切方法启动学生的积极性，如现在所提倡的愉快教学、参与教学、趣味教学都是行之有效的好方法。其次要鼓励学生运用音乐表现自己的情感。演唱和演奏就是表达内心感情的最好方式，因为演唱和演奏的过程就是内心情感抒发的过程，是内心情感更深层的流露，也是感情的一次升华。比如当《国歌》的旋律响起，人们会不由自主的激情澎湃。在音乐教学中启发学生的情感和演唱、演奏是分不开的，投入了丰富的情感会使乐音更富于感染力，反过来又会激发学生更为深厚、强烈的情感活动。 　　三、培养学生的想象力和联想的特性 　　联想和想象是的主要思维方式。作曲家创作音乐的过程首先是一个的过程，无论是从生活中提取的题材还是从文艺作品中提取的题材；无论是触景生情有感而发，还是从某种艺术中萌发灵感而成，总之都是在他头脑中最先出现他感兴趣的形象，然后运用音乐语言和音乐表现技巧创作而成。当我们欣赏一首音乐作品时也必然要沿着作曲家为我们创作的音乐形象出发去探寻作曲家创作时的形象原型。尽管很遗憾，由于音乐的不确定性，我们往往不能，有时甚是不可能再回到作曲家创作时的形象原型，但对音乐的情感感受却可能会是十分强烈而相似的。从同一情感感受出发产生各种各样的想象，这正是培养联想力和想象力的好机会。比如当我们听到一段欢快的音乐时，产生的想象会是多种多样的：朋友的聚会，节日的狂欢，丰收的舞蹈，郊游的喜悦等等。 　　在音乐教学中，培养学生的联想力和想象力可从以下五个方面进行。 　　1．掌握音乐的表现手法。这是引起联想和想象的必要条件。如钢琴的快速琶音好像流水，长笛三度音好像鸟呜，定音鼓的轮击好象雷声，快速半音阶下行的旋律好象下雨的形象等等。 　　2．积累约定成俗的曲调。它可以使人产生对某一特定地区风土人情或特定历史背景的联想。如听到《长江之歌》就好象见到了奔腾壮丽的长江一样。 　　3．经常进行选择性想象训练。教师首先提供一个想象的范围，由学生选择适合的音乐。比如教师提出一个欢乐聚会的景象，学生可以选择《纳西篝火》、《春舞》、《翻身的日子》等等地音乐旋律。 　　四、加强音乐记忆 　　形象记忆是右脑的功能之一，加强记忆力的培养可以促进发展。思维是非常依赖于记忆的，由于音乐具有流动性的特点，因此追踪和理解音乐就必须依靠己忆去完成。也就是当音乐的实际音响消失之后，在心里仍然要保留这个“音响”，这就是“内心音乐感”。这种