《现代启示录》中光线叙事性运用.docVIP

《现代启示录》中光线叙事性运用 　　[摘 要] 光线在影视创作中起着举足轻重的作用,它是影视艺术制造影像的重要造型手段,更是摄影师表达个人思想的核心因素。电影《现代启示录》中的光线运用是摄影师非常主观化的自由创造,除了对现有事物完成正常的造型还原之外,它更为重要的作用是渲染了战争的残酷场面,生动地刻画了角色的情绪特质,独特地表现了重要段落的情绪意蕴,唯美的画面深刻地揭露了战争的罪恶本质。 　　[关键词] 电影;《现代启示录》;光线表现 　　 　　光线是人类生活不可缺少的物质基础,对于电影艺术,它更是不能忽略的先决条件。没有光线就没有物体立体形态的突出,没有光线就没有物体光滑、粗糙、光泽等表面的表现,没有光线就没有景物空间结构的体现,没有光线就没有时间概念的认识,没有光线所有的感光材料也就不可能再现影像。因此,对于一部影片、对于一个摄影师而言,光线是基础,光线是根本。 　　在一部影片的拍摄制作过程中,摄影师的重要性是不言而喻的,他在一部影片中价值的体现更侧重于光线的控制与处理。国际著名电影摄影师维托里奥#8226;斯托拉罗曾经以《现代启示录》《赤色分子》《末代皇帝》等三部影片三次获得奥斯卡最佳摄影奖。他曾经说道:“对我而言,摄影真的就代表着‘以光线书写’。它在某种意义上表达我内心的想法。我试着以我的感觉、我的结构、我的文化背景来表达真正的我。试着透过光线来叙述电影的故事,试着创作出和故事平行的叙述方式,因此透过光影和色彩,观众能够有意识地或下意识地感觉、了解到故事在说什么。”① 　　《现代启示录》是一部反映两种文明社会矛盾的影片,表现了一种文明与另一种文明的冲突和矛盾。影片故事相对简单,越南战争中离队的美军上校可滋率领他的士兵在越南湄南河下游森林地带建立起自己的王国,和美国军方断绝联系,随意执行自己的任务。在这种情况下,美国军方派伟拉德上尉前往追杀,一路上伟拉德上尉和自己的4名部下历经艰难险阻,最终在高棉地带见到了可滋并将其处决。影片通过上尉伟拉德的视点给观众展示了越南战争中的残酷场面,同时也表现了可滋上校的身心遭遇和艰辛历程。伟拉德???尉在寻找上校的过程中,他的认识也逐渐发生了变化,当杀死可滋上校的时候,他自己也变成了另外一个“可滋”。 　　这部影片中,摄影师斯托拉罗在光线的整体设计上采用了两种不同性质的光线:傍晚夕阳西下时柔和的自然光和先进电子设备制造的人工光,充分表现了两种文明社会的冲突。他根据自己对影片内容的理解采用了独特的光线处理手法,使整部影片的光线气氛和故事发展紧密结合,使影片的光线运用既推动了故事的发展,又让观众对故事内容的理解得到了升华。 　　一、场景气氛营造 　　影片中伟拉德上尉和他的部下从西贡出发后不久遇到了空中骑兵,此时影片色调瞬间变为橙红色,空中浓浓的烟雾及后景燃烧的火堆、火焰,使整个战争场面的气氛非常逼真。到了夜晚,色调变为阴冷的蓝色,前景人物利用假定性冷色光源照明,后景采用假定性的冷光源对着摄影机来照,这种处理既增加了场景的空间感又表现出士兵在夜晚的寒冷与恐惧心理。 　　当伟拉德上尉继续前进的时候看到了湄河岸边灯火辉煌的表演场面,对于这个场面的营造,摄影师采用了背景的霓虹灯、观众席上的追光灯和闪光灯以及后景假定性的探照灯,这些光源的设置,既增加了银幕空间感又把整个表演场面描绘得活灵活现。 　　在行进途中,他们遇到了越南渔民的渔船,在执行例性检查的时候,士兵克林由于过度紧张无意中开枪扫射打死了越南平民。摄影师将这场戏选在了黄昏时段拍摄,使整个疯狂的屠杀场面变为橙红色调,给观众带来了一种血腥的视觉感受,而且在拍摄人物的时候采用了逆光、半剪影的处理方法,橙红的背景使观众的心理变得更加沉重。 　　都郎桥是美军在越南的最后据点,对于这个环境的描绘,摄影师利用了霓虹灯、燃烧弹、探照灯、子弹的轨迹、燃烧的火堆等光源。霓虹灯在后景的都郎桥上作为点缀,桥的上空是飞过的燃烧弹、子弹飞过的轨迹以及燃烧的火焰,而前景的人物则利用了扫射的探照灯作为主光照明,这种杂乱的场面,既体现了越南战争的一片混乱状态又给观众形成一种心理上的暗示。 　　伟拉德上尉杀可滋上校那场戏,摄影师并没有直接交代杀人的具体过程,而是利用了人物剪影、戏剧性的动作,在鲜红色调背景的衬托下,将整个屠杀场面的血腥与残忍表现得淋漓尽致。 　　二、角色特质设计 　　影片的主要人物包括可滋上校和伟拉德上尉,摄影师对这两个人物的光线处理颇费心机。可滋上校只是在影片的后半部分才出场,前面对他的介绍均采用一些照片和资料,这些照片充分反映了可滋上校的坎坷经历和他的性格变化。在对这些照片和资料的光线设计上,摄影师将人物的光线塑造同其性格特质紧密结合。可滋上校照片的第一次出现是一身戎装的正面像,人物造型光采用侧逆光,脸上的阴影面多于受光面,且照