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《芬妮与亚历山大》映射导演女性关怀 　　［摘 要］ 瑞典导演英格玛#8226;伯格曼是世界电影史上的重要人物，他的作品为世界电影的文明进步起到了重要的推动作用。对宗教、人性、舞台剧的关注是英格玛#8226;伯格曼最擅长的题材，1982年上映的电影《芬妮与亚历山大》是英格玛#8226;伯格曼以编剧和导演的双重身份拍摄的最后一部电影。如同大师的人生哲学，每一个观众对大师的作品都有不同角度的关注和理解。本文仅以女性关怀为主题对电影进行阐述。 　　［关键词］ 英格玛#8226;伯格曼；《芬妮与亚历山大》；女性关怀 　　 　　一、英格玛#8226;伯格曼与电影《芬妮与亚历山大》 　　20世纪是世界电影发展经历的一个重要阶段，在这一百年的发展历程里，黑白电影被彩色电影所取代，电影诉求的艺术性与市场需求的商业性开始逐渐磨合。时至今日，电影已经不再是一种高高在上的艺术形式，而是成为一种被观众所广为接受的情绪与意念的表达。在电影进入消费时代的今天，电影所关注的内容与思想已经发生了很大的改变，轻松、娱乐、有节制的思考成为世界电影的主旋律。在一个缺乏思考或者说躲避思考的时代，我们总是异常怀念那些通过电影引导我们去探寻人性、信仰与价值的大师，英格玛#8226;伯格曼就是这样一位在世界电影史上被铭记的大师，他的电影是永不可被复制的经典，在历经虚浮与狂躁的时代里，岿然不动。20世纪的欧洲，经历了文艺复兴、两次世界大战、世界格局调整等一系列的变革，伯格曼用他的电影记录了这种社会的动荡与变迁，人生、死亡、宗教信仰是伯格曼电影中一直都不肯放弃的主题。有人说，大师的成功来源于时代动荡赋予的灵感，我们并不否认一个时代对一种艺术成功带来的重要影响，但是抽离掉这种历史背景，大师对人性鞭辟入里的思考、对舞台艺术的追求、对心理刻画的精湛技巧依旧是耸立于时代之外，令后来人敬仰的。 　　电影《芬妮与亚历山大》在1982年上映，这部电影对于英格玛#8226;伯格曼来说，具有重要的意义。从大师的导演生涯来看，这部电影是大师最后一部兼任导演与编剧的电影，后来陆续推出的打着伯格曼印章的电影，大师只是单独的编剧的身份出现，再没有参与影片的导演工作，这是大师留给我们的最后一部完全伯格曼风格的电影作品。排除掉大师的这种艺术身份，《芬妮与亚历山大》更像是一个年长的智者，在风和日丽的午后，对过往所做的一种温暖回顾。很多观众觉得这并不是一部最典型的伯格曼电影，因为虽然有思考、有信仰、有挣脱，但是不够决绝与激烈，在影片的后半部分是伯格曼电影中并不多见的平和、温馨与温暖。也许，在历尽一生的探寻与思索之后，引导我们回归生活的本质才是大师与这个世界告别的方式。 　　二、《芬妮与亚历山大》中的女性角色分析 　　关于电影《芬妮与亚历山大》，观众更愿意从英格玛#8226;伯格曼自传的角度来进行解析，更多的是关注这部影片对于导演童年生活、与父亲关系的投射。但是电影本身除了导演的这种半自传印迹以外，它所呈现出来的丰腴与辉煌足以让我们撷取其中的任何一个角度来对电影进行一个独立视角的分析。在大师的众多电影作品中，虽然充满了对人性、心理、存在等形而上理念尖锐的抨击与思考，但是女性角色一直是大师电影作品中不可或缺的重要角色，在《芬妮与亚历山大》这部作品之前，大师有一部重要的女性角色作品《秋天奏鸣曲》，这部作品在世界影坛上没有取得像《芬妮与亚历山大》一样辉煌的成就，但是对于瑞典电影来说，绝对是一部可以载入史册的电影，因为在这部电影中，汇集了20世纪瑞典最重要的两位电影人物，导演英格玛#8226;伯格曼和演员英格丽#8226;褒曼。对女性的关怀是大师从来都不曾遗弃的命题，只是更加真实，在信仰与宗教之外客观公正地对女性角色进行表达与描述。伯格曼用一种客观语调对女性的不同命运娓娓道来，进而对她们的内心进行深度挖掘，通过分析造成她们不同命运的深层原因来对人性进行揭露。伯格曼电影中的女性形象大致有三个类型：人格畸形的女性、堕落型的女性和走向反抗与独立的女性。 　　（一）人格畸形的女性 　　在电影《芬妮与亚历山大》中，女性角色很多，无论是影片开始出现的剧场，还是整个爱柯达家族，女性都是影片中的一个重要群体。人格畸形的女性，在这部影片中最具有代表意义的人物就是主教的母亲与妹妹。人格的畸形往往与其生活环境有着密切的联系，妹妹与母亲畸形性格的形成自然是受了主教的影响。这也是大师人物性格刻画的一种技巧，让艾米丽沉迷的主教原本是众多面具中的一个美化身份而已，真实的主教，通过其母亲与妹妹的怪异与暴戾恰如其分地体现出来。这是主教人生的不幸，但是主教沉迷于此并且从中获取自认为的崇高与快乐。更不幸的是主教的母亲与妹妹，她们并未从这种畸形的性格中获得快乐，只是一种不做思考的习惯与逆来顺受，她们的人生已经被这种怪异的生活所挟持，悲哀的