发展“形体智能”提高形体表现力.docVIP

发展“形体智能”提高形体表现力 张大英 发展“形体智能”提高形体表现力 ? 张大英?   ? ??? 随着我国科学文化的发展，人民的艺术鉴赏水平的提高，话剧要想在盛开的艺术百花中放出光彩，必须迅速提高自己的艺术技巧。就演员来说，要想提高自己的演技，必须遵照周总理指出的：“话剧演员不仅要会说话，还要会唱，会做。” “要加强基本功训练”。 ? ??? 张骏祥同志在《导演基本技术》一书中曾说：“导演不仅靠台词解释和传达出戏的情节、人物、性格、意识和气氛等等，他也靠演员的动作、位置对听觉的解释和对视觉的解释。这两者是平行的、互相辅助的，技术优良的导演，绝对不偏重任何一面。”斯坦尼斯拉夫斯基说：“演员的才能愈大，他的创作愈精细，他就愈需要探讨，愈需要掌握技术。”从实践中大家提高了对形体技巧在塑造完美的艺术形象上有着重要作用的认识，对演员必须加强形体基本训练有了较统一的看法。但是，对于用什么内容和方法来训练话剧演员才能有助于塑造人物形象?  关于形体表现力  ??? 不论话剧、戏曲、舞剧的表演艺术，形体训练的任务都应是提高演员的形体表现力，从而使演员通过自己艺术实践的锻炼，尽早地成熟起来，达到塑造出完美的艺术形象的目的。那么，什么是演员的形体表现力呢? ? ??? ①演员的形体动作，必须表现出作家所提供的规定情境中人物的心理活动。 ? ??? ②演员的形体要表达人物所具有的鲜明的个性特征。它包括：民族特征(国度不同也属此列)、时代感、年龄感、身份感。以及职业、性格、形象、体质诸方面在人物的形体行为中所表现出的动态，幅度，速度与力度的特点等。 ? ??? ③演员的形体动作不仅要有真实感，有个性，还应具有形式美。无论是舞台的表演或在平地上的表演，总有演员与观众之间的相互关系，演员为了观众而存在，必须吸引观众。不论对人物是褒是贬，都必须按照舞台艺术美的规律进行，把节奏、韵律的起伏，形态造型的优美，人物在空间布局的均衡，匀称等等形式美结合起来融合到演员所要表达的内容中去。 ? ??? 以上三点有机地统一于一个人物，一台戏才可称是具有形体表现力的表演。它只有在演出中有机地体现出来，才可真正看出表现力的优劣。  话剧表演的特征  ??? 不同的艺术形式具有各自不同的形体表现的特征。 ? ??? 话剧的表演特征对演员来说是：①话剧没有严格的行当区别，它跨国度，跨时代一个人可以扮演各样年龄、多种性格的人物，创作面相当广泛，就更要求演员具有较强的形体可塑性。②话剧表演给予观众在听觉上的感受是通过接近生活的语言，因而给观众的视觉感受自然应是与语言相适应的形体动作。它比现实生活的自然形态更提炼和夸张，然而比其他表演艺术 (电影除外)则又较收敛、真实、自然。这就需要演员对自己身体细部进行有机、协调与相对松弛的控制能力的锻炼。③话剧表演一般不受外部音响伴奏的节拍与旋律约束，在剧本和导演要求的节奏和气氛的总体安排下，由演员自我控制的内心节奏与形体节奏，在与舞台对手相互交流适应中去表演。在某种程度上带有一定的即兴性。因此话剧演员能够较好的通过自己的视觉、听觉对客观的刺激迅速作出反映与适应，运用自己的形体的多种变化去揭示人物的心理活动。 ? 话剧演员形体表现力的培养 ? ??? 根据上面所谈，需要对话剧演员进行以下三方面的形体训练： ? ??? ①首先要磨炼演员的创作工具––形体 ? ??? 对演员原有的未经训练的自然形态首先要进行改变，使其端正、舒展、灵活自如、得心应手，具有话剧演员所需要的可塑性。如斯坦尼所要求的，把粗糙的身体变得细腻些。演员没有身体的基本功夫，其他问题是谈不上的。我从实践中体会到：要取各姐妹艺术之长，兼收并蓄，融为一炉，为话剧所用，而不要互相排斥。教员所编教材应十分清楚它对话剧演员训练的目的性。总之，对需要塑造各类人物的话剧演员来说，固定一种形式训练是不利的，话剧演员的灵活性，适应性是建立在训练的广泛性基础上的。 ? ??? ②增加积累，丰富知识，为塑造人物而掌握表现手段。 ? ??? 为了提高演员创造的能力，必须广征博采古今中外各种不同风格的具有鲜明表现形式的艺术手段。历史剧中人物风格性的表现，在现今的生活中看不到了，但它保留在反应当时生活的艺术(如绘画)中。演员还可以借鉴中国古典戏曲表演或者是外国各种代表性舞蹈、击剑及宫庭舞的礼仪等。要从民间舞蹈；武术中的刀、枪、棍、剑；翻、摔、滚、打等其他各种形体技能中吸取营养以丰富创作肌体。 ? ??? 在吸收各姐妹艺术中，应以中国的传统艺术形式为主。它确实蕴含着丰富的、取之不尽的有助话剧演员塑造人物时可借鉴的形体表现手段。 ? ??? ③发展演员的“形体智能” ? ??? 什么是“形体智能”呢?从字面上说，“智”是智慧，而“能”总是和实践联系在一