新纪录片《危巢》艺术创作特色.docVIP

新纪录片《危巢》艺术创作特色 　　摘 要：《危巢》是介入社会生活的成功典范，集中体现了新纪录片的创作特点。本文以《危巢》为例，对新纪录片在创作上区别于传统纪录片等其它类型影视作品的本质特征、创新标志及其所引发的社会效应进行研究分析，以期能对未来新纪录片的创作有所启发。 　　关键词:电影艺术；《危巢》；新纪录片；纪实性；社会性；艺术性；艺术创作；艺术作品 　　中图分类号：J905 文献标识码：A 　　Artistic Characteristics of New Newsreel When the Bough Breaks 　　LU Wei1, LIU Shu-Chen2 　　(1. School of Communication, Nanjing Institute of Arts, Nanjing, Jiangsu 210013; 　　2. Nanjing University of Science and Technology, Nanjing, Jiangsu 210094) 　　自20世纪90年代初， 中国纪录片创作开始反叛“形象化政论”主题先行的纪录片创作模式，开拓了纪录片创作新道路，特别是随着新纪录片运动的推进，我国纪录片从精英文化转向大众文化，使得边缘群体和底层百姓的生活命运及内心世界得到关注。新纪录片存在与发展的同时也带来了诸多的社会效应。笔者以为以拾荒人家生活状态为创作素材的新纪录片《危巢》是当今新纪录片介入社会生活的成功典范。 　　（一）崇尚纪实性：不用音乐，慎用解说，不人为创造环境，不搞即兴访谈，通篇使用同期声和同步光，强调纪录片的正在进行时。 　　《危巢》与同为新纪录片的《姑奶奶》所采用的那种“极致”的表现手法有着相当大的差别，《危巢》并没有去过多展现冲击力较强的画面，也没有配以任何适时响起调动人们情绪的音乐，更没有借助任何的人为置景和即兴访谈来强化纪录片的表现效果……在《危巢》中，摄影机永远是旁观者，不干涉、不影响事件的过程，永远只作静观默察式的纪录。 　　在纪录片的众多视听元素中，同期声与画面的紧密关系使得它成为反映真实性的一个重要元素。《危巢》这部纪录片中同期声的运用是它崇尚纪实性的一大亮点。《危巢》中，通篇存在的同期声向观者提供了一种鲜活、客观、生动，并具有强烈真实感和权威性的内容，这些内容对事件发展演进的过程进行了充分的展示，由观者本身在视听过程的共时中进行分析判断，???现出纪录片对于观者的一种尊重。纪录片中一家人吵闹时同期声的记录堪称精彩，尽管此时的场面混乱不堪，父亲的呵斥声、母亲的叹息声、两个女儿无奈中的自言自语、弟弟的哭闹声不绝于耳，甚至连酒瓶的破碎声和屋外的风雨声都纤毫毕现。同期声来自现场，强烈而真实，它加重了观者的参与感和卷入度。这样的场景、这样的声音，观者无不为之震撼。 　　《危巢》中通篇使用的同步光也是十分耐人寻味的。纪录片里大部分片段是发生在危巢之中的。危巢里的环境狭小阴暗，拍摄效果可想而知，但是导演始终没有使用人工光来加强纪录片的“可看性”，导演不愿意就此打破原本真实的一切，即使是光线也不能例外。因此，整部纪录片都是以同步自然光来呈现的。从纪录片视觉呈现的角度来看，室内场景的拍摄的确存在很多瑕疵，但是就纪录片的整体表现效果来说，同步自然光用得恰到好处。自然光将室内外的场景区分得十分明显，危巢内的阴暗和外面世界的光明形成了极大的反差。同步自然光的运用不仅突出了纪录片的真实感，更是刺激到观者的视觉神经，引发观者对于危巢以及生活在危巢之下、危险边缘的一家人生存状态的思考。透过同步自然光的运用，整部纪录片所要表现的主旨呼之欲出。 　　（二）注重社会性：题材上关注民生问题，内容上记录日常生活，主旨是强调社会管理，促进社会和谐。 　　《危巢》讲述的是发生在北京南郊大兴一户重组家庭里的故事，摄影机犹如一双冷静、客观的眼睛在默默注视着发生在这个家庭里的一个又一个琐碎却又触目惊心的事实。弟弟的读书问题是贯穿全片的最大的矛盾冲突。从姐弟三人的烦恼到一家人的分歧，从姐弟俩的对抗到过年时仍然不能平息的波澜……整部纪录片始终笼罩在一家人剧烈的争吵之中。 　　导演季丹回忆说：“我从未像这一次那样不由自主地卷入其中，也从未如此地感觉到如临深渊般的不安。这不安从拍摄剪辑，一直持续到每一次的放映，并深深嵌入我自己的生活之中。它打破了以往我自以为对‘底层’社会能够接近和融合的幻觉与自我赦免，瞥见了真实的黑暗和裂痕――它们不只存在于我所居住的楼群和他们游弋其中的废墟之间，也存在于我自己的内部。缠绕在梦魇一般的无力感之中，我不知道这是不是所谓的时代的病症。” 对于纪录片导演来说，也许拍摄本身便是参与社会生活的最佳方式。对于观者来说，其实观看本身也是对于现实与当下的一种参与。无力感正