国产动画片发展现状探究.docVIP

国产动画片发展现状探究 　　[摘要] 动画产业是当今社会公认的朝阳产业，然而不可否认的是，当前的国产动画片却在美国、日本等动画强国的强势冲击下步履艰难。国产动画片的相对弱势，与其创作对象的低龄化有很大的关系。出现低龄化的关键在于完整动画产业链的缺乏。建立健全的动画产业结构是国产动画片复苏的坚实保障。国产动画片的振兴需要从业人员的创意进取和社会舆论的关心与宽容。 　　[关键词] 国产动画片创作目标动画产业链中国元素 　　前言 　　随着数字化信息化时代的来临，动画产业正经历其有史以来最好的发展机遇，然而不可否认的是，在当前的动画片市场，绝大部分市场份额都被日本、美国等动画强国所牢牢占据。大学生接触新鲜事物快，信息获取量大，是动画片的重要消费人群。在大学生中的问卷调查显示，能说出超过三部近三年内出产的国产动画片名字的人数不到参与问卷调查人数的5%，去电影院观看过国产动画片的人更是几乎没有。是否是因为整个动画片产业已经衰落？答案并非如此。与之前形成鲜明对比的是，在被采访的大学生中，很多人对日本、美国的动画片表现出浓厚的兴趣，很多人会经常通过网络、电影院观看动画片电影、电视剧。 　　一、解析国产动画片不景气的原因 　　国产动画片的低龄化一直被受众所诟病。这里的低龄化主要是指台词和剧本的低龄化。大部分的国产动画片在创作时，都把受众群体局限为未成年人，甚至仅仅是小学生。这样的创作理念和创作目标，被指为“幼稚”当然也不足为奇。未成年人是动画片的重要消费群体，低龄化的动画片当然不可或缺，但绝对不是动画片创作的唯一出路。由于未成年人这一群体的影响力有限，一部动画片如果真的要得到受众认可，以及获取其商业价值，讨好那些喜欢动画片的“大孩子们”才更为有效和直接。然而让“大孩子们”津津乐道显然比让小孩子们哈哈一笑要难得多，这或许是国产动画片低龄化的最合理解释。 　　而作为公认的动画强国，在日本和美国，看动画片不仅是孩子们的特权，很多成年人也对此十分痴迷。诸如日本的《火影忍者》与《名侦探柯南》，深受成年人追捧，在中??的大学生中受欢迎度也极高。美国的动漫产业在好莱坞的推进下，产业冲击力更是一波接一波。从经典的卡通形象米老鼠、唐老鸭，到后来的史莱克浪潮、冰河世纪旋风，在全世界卷起了一波又一波票房浪潮。 　　面对国外美、日动画产业的如此强势，国产动画的问题究竟出在哪里？行业公司和人员所面临的巨大生存压力是其中一个重要的原因。动画公司很难依靠电视台的播出费用来养活自己，与电视剧产业链不同，动画片获得的电视台播出费用与其制作成本相比非常寒酸,众多国产动画片制作人员都表示，动画片的播出费用与制作成本相比可谓杯水车薪。 　　众所周知，动画衍生品是动画公司和动画创作人员收入的极其重要的组成部分。诸如卡通玩偶以及卡通形象商标等，甚至美国著名的迪斯尼乐园，都给整个动画产业的发展提供了扎实的物质基础。然而由于中国的实际情况，盗版业屡禁不止，甚为猖獗，这给中国动画产业的发展蒙上了巨大的一层阴影。迫于生存压力，很多的优秀动画剧本创作人员和动画制作人员转向了收入更高的其他行业，剩下的继续坚持动画创作的人员迫于生存压力，也很难潜心创作。众所周知，剧本是动画片的灵魂所在，然而一个好的剧本创作势必要耗费大量的时间和精力，正所谓慢工出细活。然而当整个动画产业的创作背上生存压力这一巨大包袱时，很多美好的创意和尝试极有可能会被现实的审稿人甚至是自己所否决。大家都不敢再去冒险，不敢再做新的尝试，而是纷纷守住自己那一小块阵地，正如之前所述，让小孩子哈哈一笑远比给“大孩子”心灵震撼来得容易。因而，国产的动画片越来越平庸和相似，越来越没有突破。 　　当今动画专业大专院校的教育与行业需求脱节也是我们无法回避的一个问题。动画制作软件发展迅猛，技术更新换代相当之快，然而高校的教育则明显跟不上技术发展的速度，导致很多动画专业的大学生感叹上了几年大学后，出去工作还是得自己找相关培训机构进行软件培训，犹如从头学起。其实大专院校的教育目的在于培养艺术设计的基本理论和技能，注重美术基础、艺术修养和综合设计能力的全面培养。而许多大学生却没有意识到大学侧重是对综合设计能力的培养，以为大学是单纯教会自己动画制作技能的培训机构，直到走上了工作岗位才意识到并非如此，这也直接导致了我国本土动画人才的缺乏。 　　二、探求国产动画片的突破途径 　　在业界专家看来，国产动画片之所以步履艰难，根本原因还在于缺乏完整的动画产业链条，导致动画产业无法规模化、集团化。正如中国动漫集团党委书记李扬所说：“一部《功夫熊猫》投资上亿美元，而对于国产动漫来说投资上千万元人民币的都很少，没有雄厚的资金支持，如何打造精品?” 国产动画产业的发展需要金融的支持，需要打造健全的文化消费市场和完整的产业链。 　　将中国的文化元素融入