浅析四川蜀锦文化服饰开发.docVIP

浅析四川蜀锦文化服饰开发 　　摘 要 四川作为一个有多民族特点的大省，在民族民间风格上有着得天独厚的优势，且旅游等资源丰富，可开发的东西实在是太多，如藏、羌、彝、摩梭等少数民族的服饰特点鲜明、独特。而且蜀文化又有着悠久的历史，有着深厚的文化底蕴，如蜀绣、蜀锦和羌绣等传统工艺，无一不散发出浓厚的传统文化的韵味。对这种传统文化服饰的开发同时也顺应了市场需求和发展。纵观现在的许多民族品牌都因其没有足够的文化底蕴支撑而昙花一现，而蜀锦却有着几千年的历史文化的底蕴只要认真的踏实的去做一定会创造它应有的辉煌。一个品牌会因其所蕴涵良好的文化内涵而成为这个消费群落的代言人，从而拥有较高的市场占有率与忠实的消费群。 　　关键词 服饰；蜀锦；民族品牌 　　一、中国服饰的风格形成 　　纵观我国古典美术，具有一种包容着儒、释、道三家哲理的精神性追求，这种观念的因素并非孤立地存在，它往往制约着题材的选择，造型的观念和形式的处理，使创造出的艺术形象不再是客体本身，而是主客体融合无间的统一体，一种情感的形式和精神的符号，此即为意象式与古典艺术精神，这种审美情趣体现在中华民族各朝代的服装上便有了东方之美伦美奂的神秘感，那种所谓神秘感便是东方文化的意境，也是西方人所不能理解的，因此而神秘，自然就成为了时尚。 　　中国艺术风格在西方成为时尚可以追朔到1667年，法国国王路易十四参加宫廷舞会，其服饰装扮成一半波斯，一半中国的风格，因而一种新的时尚问世，于是欧洲大陆各大小君主争相效尤；尤其在汉、隋、唐、宋、元、清几个朝代服饰可为千变万化，多姿多彩，发型的变化、服饰和色彩的搭配足以让人眼花缭乱。到了二十世纪初，作为清代服装的演变旗袍的兴起，把中国的时装推向一个高度，它仿佛成了中国近现代时装的代名词，以至于沿用至今尚无突破，而成为一个独特的体系，这个体系的中心便是上海；上海旗袍的特点是柔软合体、工艺精湛，西欧风格结合传统工艺和西方造型设计，极富个性，有创新而不是单纯的模仿。30-40年代，上海成为中国服装的源头的中心，服饰文化作为现代生活的重要组成部分，具有鲜明地时代感，动态地改变着人们的生活方式，让民族的传统服饰文化有了鲜明的时代气息，并不断地产生新的样式。由此可见中国文化有着深厚的根基，历史悠久，且民族众多，有56个民族，每个民族都有不同的文化背景和服装特色，以及品种繁多的配饰，可以借鉴的东西实在很多，如果善加利用可以在服装领域开拓出一遍崭新的天地，这个丰富的文化宝藏，取之不尽，用之不竭。 　　二、中国服装行业现状分析 　　目前，从国内市场的状况来年，款式单一。因中国服装市场长期被各大世界名牌和国内名牌所占领，这些品牌多年来一直走的是国际化成衣路线，在款式和造型上没有太大变化和独特的民族风格。 　　早前杉杉集团的女装一直以来都沿用国际化套路，虽在高档礼服上有一些特色变化，但都与大众消费者脱节，无法形成品牌市场。于是便转为多项投资，涉足房地产和高科技开发。太和时装高薪聘请法国设计师紧跟国际潮流与国际流行同步，但国际流行趋势也在经历巨大转变，首先2l世纪随着科技的发展，电脑的普级，人们越来越多的重视自己内心的感受，女性社会地位的提高，自主性增强，使得她们需要显示自己的独特的个性和风格，展示自我的价值和生活方式，对于雷同的款式品牌产生排斥心理。值得注意是，消费者更加挑剔了，他们希望有更好的服务，更有特色的产品和更优质的服务。因此国际市场也面临新的具有独特个性的突破的问题，于是把眼光转向了东方文化。其实在国内也有许多设计师，走的是民族路线如香港的张天爱，在时装界，张天爱的名字相当响亮。她的设计是中国传统服饰与高科技技术生产的质料巧妙结合，在推崇民族文化的同时重视表现个人风格，彰显每个人的独立性、自主性。 　　内地的有北京的福兮、东北虎、郭蓓在演艺届颇具影响力频频亮相媒体。例如众多演艺界人士以穿着郭蓓设计的时装为荣，而歌唱演员那英，田震等就常以福兮名牌着装。其实民族风从99年亚太青年时装设计师创作赛中已初见端倪，玩民族特色始终是亚洲设计师的强项，如中国、印度、印尼等地的代表，均结合东西方元素，卖弄民族色彩，日本设计师玩布料，而这一切都是西方设计师无法达到的，因此从竞争状况来看，走民族化路线的竞争仅来自于香港、内地和台湾，而内地除了福兮颇具特色以外就是一些小型的特色专卖店，还没有成气候，而如果加入少数民族服饰的元素，相信应该能和香港及台湾时装界竞争。因为香港和台湾的设计师都采用汉族民间传统的绣花，织绵及旗袍还有许多内地民族民间的元素没有被利用开发，有待于我们去开发。 　　三、四川蜀锦服饰开发 　　四川作为一个有多民族特点的大省，在民族民间风格上有着得天独厚的优势，且旅游等资源丰富，可开发的东西实在是太多，如藏、羌、彝、摩梭等少数民族的服饰特点鲜明、独特。