舞蹈构思与结构重要性.docVIP

舞蹈构思与结构重要性 　　舞蹈构思与结构有相似之处，都有一个“构”字，都是舞蹈创作过程的主要构成部分；两者亦有区别：结构是舞蹈构思中的一部分，舞蹈进行结构前，必须先构思，构思表现更全面，带有整体全局性，思维性较强；而结构表现更具体、细致，内容广泛，实践性较强。一般而言，结构是舞蹈实际创作中付出劳动最多的部分。 　　一、舞蹈构思的重要性 　　什么是舞蹈的构思？舞蹈构思包括两层含义：一是指舞蹈编创的构思过程（即创作思维的过程）；二是指舞蹈编创的构思结果（即舞蹈作品呈现的结果）。舞蹈构思贯穿于“选材”、“结构”、“编舞”三大创作步骤的全过程。虽然，就舞蹈创作的一般程序而言，常常把一部作品的诞生分为“选材”、“结构”、“编舞”三个步骤，但在实际创作过程中，这三个步骤并非截然独立的三个阶段，而是“你中有我、我中有你”浑然渗透的孕育过程。所以在舞蹈作品的创作过程中，舞蹈艺术的构思极其重要，直接影响整个舞蹈艺术作品的成败。 　　构思是舞蹈创作的起点，如何进行舞蹈构思，从哪里下手，如何去掌握、分析、解剖自己的构思意图，这一点至关重要。同时“构思”又是所有编舞工作的基础。“构思”有时很具体，有时仅是一种感觉。它包括酝酿确定主题，选取提炼题材，塑造形象，考虑整个舞蹈结构的布局安排，探索、追求舞蹈语言完美性，选用最恰当的形式表现等，概括讲就是舞蹈的主题内容与表现形式如何做到完美统一。因此，舞蹈艺术构思在舞蹈创作中占据着重要的位置。 　　舞蹈构思不是类似剧情的故事梗概，不仅仅受戏剧主题的支配。它更属于情感、感觉和思想世界。对世界人、事、物产生疑问或感受、印象，在构思中必然地会显现出来。但是舞蹈构思创作初期却常常忽略，总是有人在凭空想象，或者总是去抓那些曾经在电视上，书本上看到的瞬间影响以此构架自己作品的雏形。往往这种没有经过深思熟虑的作品最经不起推敲，经不住观众的检验。如何更好地创作出无愧于时代和人民需要的作品？如何在舞蹈构思上不断完善和创新？这就需要长时间地学习和反复地实践积淀才能达成。 　　一部优秀的舞蹈作品，其独特的精巧的舞蹈艺术构思自于深厚的生活基础。在舞蹈艺术构思过程中，舞蹈编导总是在深入生活的基础上，直接和间接地寻找发现具有舞蹈表现力特征的形象，以抓住震撼人心的题材，编织别具匠心的结构、抒发具有鲜明色彩的舞蹈语言，创造出一种意境，倾吐舞者的思想感情和心愿理想。 　　舞蹈艺术构思是一种发现，是一种创造。当你善用舞蹈思维的方式去观察身边周围的“一滴水”、“一朵花”时，你就能感受到那一瞬间的激动，这激动会让你从“一滴水”中构思出小溪涌动、江河澎湃；从“一朵花”中领略大自然的美好风光。舞蹈艺术构思的想象力和创造力取决于我们对世界的敏感性。世间万物中蕴含着无数的暗示和信息，我们要懂得如何去听、去看、去感觉、去触摸，用你的身体和心灵去倾听围绕在我们周围的一切。领悟之后，便可顺着这些路自由自在地进入舞蹈艺术构思的殿堂。 　　优秀的舞蹈作品是内容与表现形式完美统一的具体体现，是舞蹈编导的思维结果，充分体现了舞蹈思维过程（舞蹈艺术构思过程）的完美表达，即“意之所属，形之所象”的展示。 　　舞蹈艺术构思就像是人体的主干骨架，舞蹈语言（动作）就是附在骨架各部位上的皮肉，舞蹈音乐则是血液。骨架强壮有力，皮肉就饱满红润，血液就流畅，整个人就会显得精神抖擞、生机勃勃。 舞蹈编导只有深入观察生活，从生活中提炼、创造出精巧的舞蹈艺术构思，才能编排出高质量优美的舞蹈，满足人们对舞蹈艺术高品位的享受。 　　二、舞蹈结构的重要性 　　什么是舞蹈的结构？结构就是舞蹈发展内容的总体框架，简单说就是作品情节的构成形态。舞蹈结构包括很多：舞蹈的情节、音乐、空间、编排技法、框架、服装道具处理及艺术风格的把握、形体动作的设计等。这些都属于舞蹈结构的部分，结构在创作中涉及面复杂、广泛，而且重要。可以这样说，舞蹈的结构设计决定作品的质量。 　　在舞蹈创作中，舞蹈结构的思维构架和建设过程的难度比主题内容有过之而无不及。对制定一个目标，确定一个主题，确定一种风格，确定一个舞段，这种相似于选择题的思维，相对来说较容易。剩下大部分的工作是如何表现，如何合理安排处理好结构。这项创作性的结构过程相比确定主题需付出更大的劳动。一部舞蹈作品，在创作过程中最花费精力和时间的地方就是思考结构各要素的形成，因此，我们不可忽视舞蹈作品结构的重要性。 　　结构是为主题服务的，他们之间是相辅相成的，这点毋庸置疑。应该相信我们广大舞蹈艺术创作者，在作品的主题思想、题材上都是积极向上、内容健康的，现实中大量的舞蹈作品也确实如此。题材选择的范围丰富多彩，表现什么主题内容都有，但是如何用充满舞蹈艺术魅力的结构方法把思想艺术性表现出来，这需要辛勤的耕耘和艺术灵感的迸发。 　　相同类型的构思、主题、题