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试论钢琴教学中对学生形象思维培养措施 　　【摘 要】文章主要论述了钢琴教学中对学生形象思维培养的原则，阐述了钢琴教学中对学生形象思维培养的措施。 　　【关键词】钢琴教学；形象思维；措施 　　随着素质教育的不断普及，人们越来越重视钢琴教学，并且在钢琴教学中越来越重视培养学生的形象思维能力。而形象思维能力在艺术创作中发挥的作用也越来越突出，并且具有一定的指导意义，必须予以重视。在钢琴教学中，老师一定要加强对学生实际能力的了解，采取有效的培养措施，逐渐培养与提高学生的形象思维能力，实现预期的教学效果。 　　一、钢琴教学中对学生形象思维培养的原则 　　形象思维是一种心理学方面的内容，作为独立个体的每一位学生，都要具备。老师在开展钢琴教学活动的时候，一定要遵循教育学、心理学的客观规律，逐渐、稳步的培养以及提高学生的形象思维能力。 　　（一）启发原则 　　“不愤不启，不悱不发”。针对刚开始学习钢琴演奏的学生而言，他们只是看见一些“五线谱”、“音符”、“符号”；他们听到的也只是一些旋律、节拍、乐章。此时，就需要老师进行一定的启发，让学生进行适当的联想与想象，进而将一些单一的“符号”，转变为比较立体的“形象”，使学生的形象思维能力得到一定的发展与提高。 　　（二）个性原则 　　形象思维和每一位学生的个人经历、审美观念、情感等，均有着一定的联系，具有非常明显的个性特征。在初期培养学生形象思维的时候，老师一定要进行积极的引导，但是不要将引导变成是一种禁锢与束缚，老师一定要结合学生形象思维的发展趋势，逐渐开展相应的教学活动，使学生可以在正确的审美观念上，进行一定的艺术联想与想象，使学生的形象思维更加具有个性化色彩，实现学生的个性发展。 　　（三）实践原则 　　形象思维的培养与训练，主要就是在学生积累与储存大量艺术形象的基础上实现的。在钢琴教学中，老师一定要积极引导学生参与钢琴作品的演奏与欣赏，并且事先布置一些艺术欣赏任务，要求学生对相关活动进行深入的思考与总结，进而达到提升活动水平的目的，实现培养以及提高学生形象思维能力的目标。 　　二、钢琴教学中对学生形象思维培养的措施 　　在钢琴教学中，不仅只是培养学生的技能，也要增加学生对音乐的热爱，实现学生的全面发展，因此，一定要重视学生形象思维的培养。 　　（一）结合作品特征引导学生联想，实现学生形象思维的培养 　　钢琴音乐有很多不同的体裁，但是从有无标题的方面而言，其主要包括两种：标题性音乐、无标题音乐。一首钢琴作品，无论是大的奏鸣曲、协奏曲，还是钢琴小品，均会具有一定的个性特征：或拟声、或抒情、或叙事，只要掌握其核心，给予学生适当的引导与启发，就可以通过作品的意境与内容，培养学生的形象思维。 　　1.钢琴作品的拟声特征 　　在钢琴教学中，老师要积极引导学生回忆现实生活中的一些状态，对未知的声音进行联想。比如，利用钢琴黑键淡雅、柔和的音色，对箫声进行模仿，利用钢琴黑键音阶与刮键的形式，对筝声进行模仿，进而实现《筝萧吟》的特殊效果。通过这样的方式，引发学生的联想，培养学生的形象思维。 　　2.钢琴作品的抒情特征 　　从广义范围而言，所有音乐都具有抒情特征。肖邦的二十四首前奏曲、贝多芬的《月光》、《热情》等，均具有非常强烈的抒情特征，可以很好的培养学生的形象思维。比如，一首喜悦作品，但是喜悦到什么程度，是含蓄的喜悦还是狂烈的喜悦；一首悲情作品，带有几分的悲情等，这些均需要学生进行联想，进而展开相应的判断，进行适当的表达，培养了学生的形象思维。 　　3.钢琴作品的叙事特征 　　音乐具备一定的象征性与模仿性，可以让学生通过节奏与音调对文学中叙事与抒情的表现，理解音乐的内涵，同时利用象征性的音乐暗示情节的发展，通过特定的含义象征事物，表达事物的内容，并且通过气氛渲染概括事物特征与文学主题。这样的钢琴作品，如《兰花花的故事》，主要由主题与六段变奏构成，每一个变奏都表达了一段故事情节。在教授此作品的时候，通过演奏可以让学生逐渐了解故事情节的发展，进而逐渐体会作品的情感，在整体上进行一定的掌握，并且在内心深处产生同情善良、憎恶丑恶的情感，有助于培养学生的形象思维。 　　（二）通过作品文化背景启发学生联想，实现学生形象思维的培养 　　钢琴作品非常繁多，从巴洛克时期、古典乐派、浪漫主义、印象主义、现代主义，不仅每一个乐派都具有自己的风格，每一位作曲家在不同的时期也具有着不同的特征。要想在演奏这些作品的时候，可以充分表达其时代特征，明确作者思想，是一件非常不容易的事情，只是依靠扎实的基本功与想象力是不够的，还要具备相应的文化功底与艺术素养，主要就是了解作者的文化背景。文化背景的范围非常广，主要包括民族文化、时代精神等内容。只有将作品放在其相应的时代背景中，才可以让演奏者联想到相应的情感，进而予以准确的表达。比如，钢琴协奏曲