论汉代漆器艺术设计功能性与审美性.docVIP

论汉代漆器艺术设计功能性与审美性 　　作为我国古代文明成果之一的设计艺术，漆文化历史悠久，是中国古代设计艺术中的重要品种之一，在世界设计艺术中独树一帜，并享有很高的声誉。而其也在汉代发展到顶峰时期，集审美与实用于一体。漆器几乎涵盖了当时社会生活的各个方面。近几十年来考古发现的汉代漆器是我国传统造物艺术的瑰宝，因传统的造物观对现代产品设计有着根脉相连的影响.所以对于今天的我们来说也是非常有意义的。 　　汉代，漆器艺术已经过了五千年的长足发展。在这个时期青铜器已经慢慢衰落，而瓷器尚未登上历史舞台，在汉代强盛国力的基础上，漆器一枝独秀。在继承春秋战国时期的精华的同时又有了新的发展，它在人们的日常生活中所起的作用，与前代相比也有了很大发展和提高，我们可以从大量的汉墓出土随葬品看出。西汉楚墓中的随葬品漆器占了很大的比重，从这种盛况我们可以几乎推断出漆器在当时颇为盛行，已经基本取代青铜礼器。比如说，20世纪70年代初所进行的马王堆汉墓的考古发掘，就发现了大量精美的随葬品。其中，仅漆器就达七百余件。这些漆器的种类繁多，有餐具、饮具、盥洗用具、梳妆用具、家具、明器和丧葬用具等。其中大部分亮丽如新，绚丽多彩，令人叹为观止。胎型的胎质多样，但以木胎为主，也有少量夹?胎、竹胎；器型大小兼备；装饰推陈出新，纹饰清秀华美。琳琅满目的精美汉漆器的出土我们可以看出，汉代时期漆器数量众多、品种齐全、分布范围广、且工艺精湛。由此可见，汉代漆工艺在胎型、品种乃至纹饰、制作技法上不但继承战国和秦汉的精华，而且在它们的基础上改进了制作工艺，扩大了生产规模，又向前迈进了一步。漆器艺术作为工艺美术的一个大的门类，它的设计必须满足至少两项基本要求，即功能性和审美性。 　　一、功能性。 　　产品设计的功能性是指设计产品时要考虑到到产品的适用性和使用方法。当设计满足和符合产品所预定的目的，我们可以说汉代漆器的设计就符合了功能性的要求。功能性是漆器设计首先要考虑的问题，也是其设计的主导因素。 　　中国文人对“道”的崇尚导致了千百年来人们对“器”的轻视，文人士大夫对器历来是不屑一顾的，认为那些是匠人所为，而历史上匠人地位极其卑微。文人在论“道”时极具思辨的意味，而匠人在谈“器”时则囿于其认识水平，最多也只能将其经验总结成口诀之类的文字在其内部流传，尚难形成“器之理”，使其上升到更高的理论层面，这也是导致“轻器”的一个重要原因。但不管被隐匿的多深，中国传统造物都有其辉煌的历史并已形成独特的且完整的设计体系。而汉代的漆器继承与发展了战国的漆器艺术，已经达到了实用与审美的高度统一。这一时期，为满足当时人们生产与生活的需要，我们的工艺美术师和工匠们创造出了无数优秀的漆器。这些漆器大部分随着朝代的变更，消失在历史的长河中，所幸还有不少的精工细作的漆器被作为随葬品带进了显贵身份墓主人的墓地，而今随着大量的考古发掘终于得以重见天日，这些精品大部分被安置在博物馆供我们后人欣赏。汉代时期的漆器，虽说制作精美，但它的审美性是依托于它的功能性的。这个时期的漆器以造型见长，成型工艺仍以木胎、夹?胎和卷胎为主。木胎比较精薄，外观也很精美；夹?胎通过层层麻布粘合成型，制作更为精细，在当时颇为流行。此外，这一时期还有少量的皮胎和竹胎等。漆器的器型根据其实用性设计，尤其是日用漆器很多能集艺术与技术于一体，器型多构思奇巧，如长沙马王堆出土的双层九子奁，在造型时还专门设计制作了放置小奁的各个小空间，防止小奁相互碰撞；耳杯设计了便于端拿的两耳；漆钫盖的”3”形设计暗示了开启的功能；漆盒和耳杯的配套设计更是收纳功能设计的体现。 　　二.审美性。 　　凡“人造物”都必然包括审美性与功能性两个主要方面。马克思说：“人也按照美的规律来建造”。在这里，美是作为合规律和目的的感性具体来存在来理解的。我们也可以说，人的任何活动都具有不同程度的美的因素。设计作为人的创造性活动，其根本目的是为了满足人的物质生活和精神生活的需要，提高生活的质量和品味，无疑，设计就更应按照美的规律来进行。那么自然的，我们的漆器设计也概莫能外了。不论是与人们的衣、食、住、行、用息息相关的日用漆器还是供观赏的具精神功能的漆器它们都无一例外的有着美的因素。 　　汉代的漆器，尤其是日用漆器讲求实用和耐用。这与我们今天设计艺术中的讲求功能性不谋而合。而中国的艺术设计千变万化，既要对器物的使用性质实施功能性设计（包括材料选择、关键工艺、工具应用、流程设置等等），也要对器物的观赏性质实施审美性设计（包括造型构成、质感肌理、设色纹案、文化寓意等）。而汉代漆器艺术设计亦存在对功能性与审美性的双重要求。我认为楚漆器艺术的审美表现方法具有以下一些特征：器物造型圆融贯通、安定和谐，亦体现了使用便利的原则；装饰纹样精描细雕，且神秘浪漫、飞扬流动；色彩以红黑二色为主，辅以少量绚丽