假定性原理在动画创作中运用.docVIP

假定性原理在动画创作中运用 　　[摘要]动画是由多种艺术和科学技术综合而形成的艺术形式，是一种动态的视觉艺术。动画在创作上经常使用虚构、夸张、假设、幻想等表现手法去表现现实生活中人们的理想、愿望和生活，并不去追求现实的逼真性。它是一种与真人演出的电影相区别的艺术手段，它可以使无生命的静态符号变成有生命的动态形象。所以说动画的本质特征就是假定性。同时，假定性也是其他艺术门类的重要特征。从动画的制作过程中几个重要方面去阐述假定性在动画创作中的运用。 　　[关键词]动画 假定性 剧本 角色形象 时空 声音 灯光 　　中图分类号：J9 文献标识码：A 文章编号：1671－7597(2008)0620167－02 　　 　　动画的英文是Animation，是指“以绘画或其他造型艺术形式作为人物造型和环境空间造型的表现手段”，他的词根Animate的汉语意思是“给……以精神”、“使……活起来”和“赋予生命”。动画片在《中国大百科全书》被定义为：英语称为“卡通”（cartoon）-含义是活动漫画，是以图画表现人物形象、戏剧情节和作者构思的影片，美术电影中最基本的形式它采用“逐格拍摄的方法，将一系列互相之间只有细微变化而动作连续的画面拍摄在胶片上（电视动画片则摄录在磁带上），然后以一秒24格的速度放映出来，能获得形象活动自如的艺术效果”。在《电影艺术词典》也动画片被定义为：“艺术家运用技术手段，使静止的造型活动起来，并赋予生命的电影艺术……它以绘画或其他造型艺术形式作为任务造型和环境空间的主要表现手段，不追求故事片的逼真性特点，而运用夸张、神似、变形的手法，借助于幻想、想象和象征，反映人们生活、理想和愿望，是一种高度假定性的电影艺术”。[1] 　　动画作为电影的一种特殊类型，它有与真人演出的电影相区别的艺术手段，它可以使无生命的静态符号变成有生命的动态形象，是动画艺术家综合各种艺术手段而制作出的一种假定性的形象。因此也可以说动画是假定性中包含假定性。 　　“假定性”一词源于俄文“YCJIOBHOCTB”，在《俄语详解辞典》中假定性解释为“指排斥对现实的现实主义感知的，以象征式标示现实来代替对现实的模拟的”，在《中国大百科全书》中解释为：美学和艺术理论术语。源于俄文“YCJIOBHOCTB”和动词“YCJIOBUTBCR”（谈妥、约定）属同一词源，接近于中文“约定俗成”的词义，通译“假定性”，……。艺术形象决不是生活自然形态的机械复制，艺术并不要求把它的作品当作现实，从这个意义上说，假定性是所有艺术的固有的本质。……[2]编写这一条目的戏剧理论家童道明在他的《戏剧笔记》中曾引用了前苏联学者日丹对假定性的一段说明：“什么是假定性？……有这样一个回答：“假定性”这是指艺术家和观众协商谈妥的契约，让大家都来相信“艺术””。这个回答并不奢望达到科学定义的无懈可击……，但它准确地抓住了假定性的“要点”和它的最基本的功能。”[3]在中国的美学和艺术理论研究中认为假定性主要是用来表达虚构、编造、想象、假想这类主观意象，像戏曲表演中“半个圆场,云月山川千万里;一曲高歌,悲欢离合几多年”正是对假定性的形象概括。因此所有艺术的创造都与其接受者订有一个“协商谈妥的契约”，“假定性”是所有艺术的本质，当然动画也不能例外。但是动都是通过动画艺术家的画的假定性中含有假定性，因为动画中的角色不是通过演员的表演来完成的，他所有的一切，双手创作出来的，作品中所呈现的一切都是完全的假定设计。如假定的故事、假定的角色表演、假定的时空、假定的声音和假定的摄影机运动等等，所以“假定性”原理在动画创作中的运用，可以给动画艺术家提供了一个非常大的自由创造的空间，可以融入创作者更多的理想。下面是假定性在动画制作中的实际运用。 　　假定的剧本：著名编剧家威廉．戈德曼曾说：“没有剧本就没有电影”。剧本的重要性对于动画也不例外。动画片的剧本大部分取材于童话、科幻、神话或传说等想象丰富且具有浓郁幻想色彩的文学作品，其中也有专门为动画片而写的剧本。因此，其情节本身就已经具备了高度的假定性。无论是其中的时间、地点、环境、情节、人物和事件，全部都是剧本的编剧运用假定性的创作规律去完成的，在动画故事中，某个人物的命名、出场、形象、性格、与其他人物的关系、与环境的关系、命运等等，都具有假定的性质。假设在动画故事的创作中没有了“假定性”的存在，那么许多经典的动画故事将不会存在。 　　比如李克弱和万赖鸣共同对《西游记》前七回进行改编而制作的《大闹天宫》，但是《西游记》第四回写猴王与众监官抱怨“弼马温”官小的情节，这段情节以对话为主，缺少形体动作，不宜于用动画的电影语言把它表现出来。可这又是关键的情节，不能绕过去，怎么办？主创人员采取了独特的方式，加入了原著中没有的“马天君”这一人物，来刻画天庭