从传播角度分析20世纪初评剧繁荣发展历程及其对现代艺术传承启示.docVIP

从传播角度分析20世纪初评剧的繁荣发展历程及其对现代艺术传承的启示 　　摘 要： 评剧作为北方重要地方戏的一种，他的兴盛和发展就是艺术传播的过程，但随着时代的变迁，评剧的发展陷入困境。本文的研究旨在借鉴传播学者拉斯韦尔提出的“5w”模式理论，对20世纪初评剧的繁荣发展历程进行归纳总结，结合当代评剧的现状从评剧的传播主体、内容、渠道和受众四个方面进行分析，以使评剧文化能更好地在燕赵大地上持续发展下去。 　　关键词： 传播角度 评剧 繁荣发展历程 现代艺术 　　一、引言 　　评剧作为北方重要地方戏的一种，是中国戏曲在近代新文化运动和民族资本发展过程中的一次革命性产物，他的兴盛和发展就是艺术传播的过程。但随着时代的变迁，受电视网络等新兴媒体的兴起和发展，受众的多元化需求等一系列问题的影响，评剧的发展逐渐萎靡，发展陷入困境。 　　本文的研究旨在借鉴传播学者拉斯韦尔提出的“5w模式理论，即传播主体（who）、传播讯息（say what）、传播渠道（in which channel）、传播客体（to whom）和传播效果（with what effect）五个方面对20世纪初评剧的繁荣发展历程进行归纳总结，结合当代评剧的现状从评剧的传播主体、内容、渠道和受众四个方面进行分析，从中得出一些启示。 　　二、20世纪初评剧的繁荣发展历程 　　1.评剧的传播主体 　　评剧早期的发展壮大，主要是有大量的优秀作品受到基层劳动人民的欢迎，这就不得不提到评剧的早期开创者之一的成兆才。成兆才被誉为评剧之父，他对评剧的发展起着至关重要的作用。作为最初的莲花落艺人，还有任连会、金菊花、金开福等，他们都是两、三人结成小班，在庙会的庙台、村头等演出，后经过“吴家坨改革”，成兆才对粗俗简单的莲花落进行脱胎换骨的改革，以适应时代发展的需要。莲花落在以成兆才为首的戏曲演出者们的共同努力下，充分在故事的诠释、人物的理解和乐器的使用上进行全新的改革和加工，逐渐形成现在的评剧。“他用毕生精力为培育评剧这枝曲艺新花并使之从地方走向全国，从民间曲艺走向正剧做出了最突出的贡献”①。 　　2.评剧传播的讯息 　　“考察莲花落发展到戏曲艺术的过程，会发现，这其中始终贯穿着一种大胆革新、勇于创造、兼收并蓄、博采众长的艺术精神，恰恰是这种精神使得莲花落从一种极其鄙俗的乞食之曲渐次发展成为艺术的珍品”②。评剧的形成与发展是在旧中国时期，伴随着“五四运动”、新文化运动的兴起，这一时期的中国处于反封建反礼教，提倡科学、民主、自由的文化理念，评剧剧目的创作必然结合那个时代的特征迎合观众的需要，这一时期的创作重点集中在对社会上的丑陋现象进行批判，对恶势力进行反抗，歌颂正直善良的人物成了剧本的主题。如对地主和官场腐朽势力进行批判的《杨三姐告状》，它反映广大的农民不畏强权、勇于反抗的性格，可以看做是这一时期冀东社会生活和人们思想观念的一个缩影。《枪毙驼龙》描写的是一个贫困女屡遭生活的不幸，沦为娼妓，后经过与统治阶级的斗争，最后是被军阀残忍杀害的悲惨命运。剧目淋漓尽致地表现出冀东人民对娼妓制度憎恨的思想。《安重根刺伊藤博文》在题材上进行了创新和突破，描写了朝鲜一位为了国家英勇献身的民族英雄形象，在中国当时的历史环境下，侧面反映出当时冀东的社会状况，对于民众的思想有一定的启发作用。在评剧的起源和发展过程中，成兆才的剧本在一定程度上反映了近代冀东人的一些思想观念，他惩恶扬善、警化世人的内容，受到了广大群众的认可和赞誉。 　　3.评剧传播的客体 　　唐山作为最早的工业城市之一，大量的农村人口流入城市进入工厂工作，他们的身份就发生了变化，产业工人开始出现。1919年五四运动以后，民主和科学的思想在神州大地上蔓延，产业工人成了新文化的主要消费人群。评剧的创作人员大都来源于农村，他们的表演通俗化、大众化，剧目有浓厚的生活气息和地域特色，迎合了底层群众的审美要求和心理需求，所以他的受众主要是各类型的产业工人、店员及广大基层群众，这些受众在观看评剧表演时唤醒了他们对刚刚离开的农村的记忆和情怀，有一种情感寄托和共识，是评剧能走进城市的中坚力量。 　　4.评剧传播的渠道 　　早期的评剧演出对舞台场地没有空间限制，像庙台、村头、树下等都可以进行，当时的评剧表演可以说是专门的农民艺术。1909年，为了适应产业工人、底层群众文化生活的需要，唐山开明绅士王永富，在唐山市贫民聚居的小山修建了一所“永盛茶园”，并将成兆才的庆春班接来演出，至此为评剧的发展提供了固定的演出场所，之后陆续建起了全乐、荣乐、九天仙等茶园，早期的评剧班社和演员都是在这些茶园不断锻炼而成为评剧名家的。 　　5.评剧产生的效果 　　评剧从农村发展到城市，经历了一个复杂而漫长的过程。评剧的发展壮大，在一定程度上是因为评剧紧跟时代的脉搏