关于培养中学生美术创作能力几点思考.docVIP

关于培养中学生美术创作能力几点思考 　　摘要:本文就目前中学生美术作业过分依赖课本范作与教师范画的现象,结合美术学科特点,分析其内在成因。并根据自己的美术新课程教学实践,从培养学生多方面的能力、激发创作灵感、合作创新、建立合理的评价机制等方面提出了解决方案,旨在探究如何进一步优化教育教学过程及课堂教学,以更好的培养学生创新精神和创作能力。 　　关键词:美术教学;创新精神;创作能力;评价机制 　　中图分类号:G633.95文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2010)17-0159-01 　　 　　通过我这几年对所在乡镇中小学的部分学生进行调查,总结发现:绝大部分的孩子在学前都喜欢画画,并且作画无拘无束,富有想象力和创造力,具有“创作”的特点;入学后开始转变,到小学五六年级便出现严重的分化,对美术有兴趣的只能达到一半左右,再到初中,学生美术学习兴趣急剧下降,而且越来越依赖范作,逐渐丧失了美术创作能力。 　　一、学生缺乏创作能力的原因 　　1、社会因素:多数家长在孩子小时,不论孩子画的如何,能给予鼓励和夸奖,而随着孩子的成长,过早买来临摹的画册,以“像不像”来评价一幅画的优劣,扼杀了孩子们丰富的想象力和创造力;另外过分强调以学习成绩来衡量孩子,打击了学生对美术学习的兴趣,也忽略了孩子的身心发展和认知事物的能力,局限了学生形象思维的发展。 　　2、教学因素:中学还处于应试教育大环境下,迫于升学压力,许多学校的领导教育意识没有从根本上转变,将音体美合称为“小三门”,在教学硬件上未给予提升,造成部分教师对自己的教学不重视,在教学方法上不思创新,或图省事,只教学生临摹作品,使学生在长期单一的临摹中形成“思维倦怠”,而这种“思维倦怠”的累积就会使学生变得墨守陈规。另外,教师讲课呆板,课堂气氛低沉,也使学生失去学习热情,无心创作。 　　3、主观因素:由于前面社会和学校的影响,使学生习惯于临摹范画,虽然有利于学生基本绘画技法的掌握,但另一方面,学生的创造性思维在临摹中逐渐减弱,逐渐形成了惯性思维,再加上知识面狭窄,过分迁就既有的认知水平,制约了观察力和想象力的发展,这也是导致学生创作能力低下的重要因素。 　　二、培养学生美术创作能力的重要性 　　创新能力不仅对美术学科是关键所在,对于其他学科也同样有着举足轻重的促进作用。科学的研究证明美术教育不但能培养学生的审美情趣,而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用,能促进学生全方面地发展。 　　培养学生的创新能力和创造思维,提高全民族原创新素质,已成为新世纪教育的重任。正如江泽民同志说过:“创新是一个民族进步的灵魂,是国家兴旺发达的不竭动力。”而现代社会的发展需要大量具有创新精神和创造能力的人才,中学教育正是培养综合性人才的基础,因此中学美术创作能力地培养不容忽视,甚至可以说应该倍受重视。 　　三、培养学生美术创作能力的措施 　　基于目前的现状,要解决美术教育中学生创作能力培养的问题,主要还是要依靠美术教师进行教学改革,提出新的教学理念,鼓励学生克服一味摹仿,排除固定观念,大胆创新。通过这几年美术新课程的教学,我发现现行教材中几乎每一课都对学生提出了不同程度的创作要求,适应时代潮流,我在摸索中总结出从以下几个方面着手培养学生创造作能力。 　　(一)培养学生多方面的能力 　　我认为首要的就是注重观察能力、形象思维能力、想象能力以及创新能力等多方面能力的培养,只有重视培养这些基本素质才能使学生具备美术创作的基本能力,这是重中之重。 　　1.启发与鼓励,培养学生观察能力和形象记忆能力 　　生活是创作的源泉,通过启发和鼓励,让学生进一步感受生活的美,感受大自然的美,提高对生活的认识,增强学生的绘画表现欲望。观察是学习与创作的基础,也是我们美术教学目的之一,优秀的艺术作品是现实生活的升华。美术大师罗丹说过:生活中不是缺少美,而是缺少发现的眼睛。可见,观察力的培养是多么重要。绘画创作素材需要在生活中积累,培养学生经常画生活速写的习惯是搞好创作的基础,不少创作题材都是在速写中萌生的。因此,鼓励学生去观察生活,在生活中搜集素材,以捕捉生动感人的形象资料是十分必要的。我这几年的实践中发现,多画速写和记忆画,能有效地提高学生的形象思维能力。 　　2.尊重与引导,培养学生的想象力和创新能力 　　艺术创作的成功,依赖于学生丰富的想象力。教师要努力创设学生绘画自由想象表现空间,善于引导。学生用发现的眼光去观察审视生活,描绘他们眼中的世界,表达内心的情感、思想和意愿,提高学生创作的积极性。学生的想象力十分丰富,往往采用拟人化表现手法,有时甚至出乎意料之外。用他们年龄段独特审美角度和表现方法展现一份纯朴和率真。 　　我还注重学生课堂内外的结合,引导学生多看