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关于高师音乐美学课程思考 　　［摘要］高师音乐美学课程的设置在当今具有不容忽视的现实意义。该课程与高师的音乐教育目标和音乐美学的课程性质都有关系，它优化了学生的专业结构，改变了学生的思维模式，可以有效地对学生实施美育。 　　［关键词］高师 音乐教育 音乐美学课程 　　［作者简介］杨留兵（1973- ），男，安徽巢湖人，安徽师范大学音乐学院讲师，硕士，研究方向为音乐美学和西方音乐史。（安徽芜湖 241000） 　　［课题项目］本文系2005年安徽省高等学校青年教师科研资助项目“高师音乐美学课程建设的研究”的研究成果之一。（课题编号：2005jqw032） 　　［中图分类号］G658［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2009）12-0130-02 　　 　　21世纪的高师音乐教育理念已发生了巨大的变化。以前效仿专业音乐学院的那套以“高、精、深”为追求目标的教育理念，已被新形势下的以培养高师音乐教育专业的“全、正、质”（“全”即全面发展，“正”即教学中的方法正、路子正，“质”即注重教学的质量、掌握课程内容的精华）所取代。曾有学者将高师的音乐教育定位为一种“以音乐审美为统领的，音乐表现为载体，音乐创造、音乐文化为两翼，音乐教育为基础，形成各有侧重，互相关联、互相贯穿的课程体系”。①而这样的定位也得到现实情况的有力印证：如今高师教育中十分重视学生的审美教育，音乐审美教育已成为新世纪高师音乐教育专业培养计划中的一个重要组成部分。 　　 　　一、高师音乐美学课程设置的必要性 　　 　　音乐审美一直是国内外音乐教育中关注的热点，近十年有关音乐审美方面研究的文章很多，这些文章结合美学、心理学、社会学等学科的相关知识，强调了音乐审美对塑造全面人才的重要性，结合音乐教育对孔子所说的“兴于诗、立于礼、成于乐”进行了现代诠释，结合音乐审美具体阐发了蔡元培先生所提倡的“以美育代宗教”的教育理想。这些强调、诠释、阐发主要是结合音乐的审美特性来完成的。因为音乐与审美有着天然的内在联系，音乐可以陶冶人的情操、提高人的精神世界，这一切和审美所追求的无功利的心灵的愉悦有着内在的契合。这样一来，重视音乐的审美特性也就成为在高师音乐教育中设置音乐美学课程的主要原因。 　　设置这一课程还有着强烈的现实意义。21世纪初实行的中小学《义务教育音乐课程标准》在素质教育的大背景下，指出音乐教育在“育人”中的重要使命，音乐教育通过美育的方式来实现它的“育人”目的。为此，新的课程标准确立了以审美为核心的音乐教育理念，以改变过去那种把音乐教育视为促进道德教育的工具的传统观念。由于高师的音乐教育是我国中小学基础音乐教育的“工作母机”，为了适应中小学音乐教育理念的新变化，高师的音乐教育也应该做出观念上的转变，以适应中小学音乐教育的实际情况。那么，音乐美学课程的设置也就显得尤为必要。 　　从目前情况看，部分高师的音乐教育专业和一些综合性大学的音乐院系已开设了音乐美学课程，但这门课程在高师的出现仅仅是近十来年的事，相对于视唱练耳、钢琴、西方音乐史等传统的基础课程，音乐美学还只是一门年轻的课程，其课程性质有待进一步明确。在大学生甚至在大学教师中间，都有一种潜在的观念，认为音乐美学课程在高师音乐课程中是边缘化的课程，它只是一种理论上的空谈，其重要性远不如视唱练耳、钢琴这些基础课程；只要技术性课程功底过硬，纯粹的理论性课程是可有可无的。由于这种潜在观念，音乐美学在高师音乐教育中的地位一直比较尴尬：从课程设置上看，它是一门主干课；从重视程度上看，它不仅远没有其他基础课那样受青睐，也不如一些选修课受关注。因此，有必要从课程定位、课程价值等方面对音乐美学课程展开进一步思考。 　　 　　二、高师音乐美学课程的定位 　　 　　 “音乐美学”由德国诗人、音乐理论家舒巴特（C.F.Daniel.Schubart）于1784年首次提出。萧友梅根据德文将其翻译过来。1920年，萧友梅先后在《什么是音乐？什么是乐学？》与《乐学研究法》两文中提到“音乐美学”这一概念时，少数的国人已开始把“音乐美学”作为一门近代意义上的独立学科来探索。②除萧友梅外，王光祈、青主、缪天瑞、赵 等人的研究给这一学科的建立与发展奠定了必要的基础③。1979年在广州召开的音乐理论工作会议上，“音乐美学”在国内真正被提升到了独立的学科地位来加以研究，这也开始了中国音乐美学的自觉时代。随着这门学科在我国的逐渐完善，它已逐步成为专业音乐学院必不可少的一门基础课程。但直到20世纪90年代，音乐美学课程才被引进高师的音乐教育专业中。这与高师的音乐教育目标和音乐美学的课程性质都有关系。 　　高师的音乐教育目标主要是培养合格的中小学音乐教师。对中小学音乐教师而言，关键是能教学生唱歌、弹琴，至于教师自身的音乐