动态图形设计在高职动画教学改革中应用研究.docVIP

动态图形设计在高职动画教学改革中应用研究 　　摘 要：动态图形设计（Motion Graphic Design）又被翻译为“运动图像设计”或者“动态图像设计”。当前已被广泛使用在电视栏目包装、电影片尾片头、MV、广告视频、交互设计、网络游戏等领域。在动态图形设计被广泛应用的今天，在高职动画教育的视野下探讨如何融合动态图形设计进行动画教学，做与市场接轨的内容，变得越来越重要。文章通过动画研究性课程的实施，提出了基于动态图形设计的动画专业实践教学策略，以期达到培养学生学习兴趣，提高独立制作动画的能力，促进学生与企业无缝连接的目的。 　　关键词：动态图形设计；动画；高职教育 　　新媒体视野下，动画的形式不再局限于电视动画、电影动画，表现内容以及表现手段也更加的多元化。动画与不同的媒介、平台结合，产生了一系列具有功能性与审美价值的文化产品。高职动画教育讲授传统动画技术的同时，也应该加入更多与市场接轨的内容。 　　1 动态图形设计的发展现状和应用领域 　　动态图形设计（Motion Graphic Design）又被翻译为“运动图像设计”或者“动态图像设计”。当前已被广泛运用在电视栏目包装、电影片尾片头、MV、广告视频、交互设计、网络游戏等领域。与传统动画使用角色叙述故事不同，动态图形设计有角色，但角色不长时间直接叙述，更多的是原本静态的平面图形经过动态设定，呈现出动感传达信息。动态图形设计具有较强的整合信息、形成意义，以及解释和说明的功能。 　　在国外，动态图像设计的应用已经十分广泛。美国一些电视台和大型新闻机构，用动态图形短视频来解读时政和财经新闻。在国内近年有代表性的“壹读视频”“飞碟说”等科普视频都采用了动态图像这一形式。在国内外教育领域中，美国一些艺术学院已经把动态图形设计作为一门专业并授予学位，或者开设相应课程。国内也有一些艺术设计学院把动态图形设计作为一门课程来学习。 　　2 高职动画专业的课程特点与学生现状分析 　　动画是一门新兴学科，对高职教育更是如此。高职院校一直积极地进行动画教学改革，致力于促进人才培养，提升人才质量。但是一些课程设置仅仅是课程名称的改变，而真正的上课内容却是换汤不换药。以二维动画为例，一些高职院校仍然以Flash作为主要的软件平台，没有讲授当下主流动画软件Anime Studio、Toon Boom Harmony，也较少将时下流行的制作形式，如动态图形设计融入课程内容。以上软件学习的脱节和课程内容的脱节，极有可能造成学生无法适应未来的动画市场，也无从在国内动画市场中找到自己的定位。 　　高职动画专业的学生，一些是经过艺术招生筛选剩下的，一些是根本没有美术基础的。这都导致学生美术素质偏低，本身缺乏美术学习的能力。有的动画专业教师只注意完成教学目标和教学计划，教学内容几年没有更新，仍然在课堂上让学生做着成词滥调的内容，不注重造型不注重内容，只要求学生能完成每一章节的技术内容。这些缺乏趣味的学习，让生活在搜索引擎时代下的学生产生抵触，逐渐对动画学习丧失兴趣，更别提通过学习兴趣的培养激发学生自主学习。课堂时间有限，许多动画进阶内容都需要学生课后自主学习。 　　针对以上现状，高职动画专业除了加强艺术课程的学习，还应该在课程内容中加入更多与市场接轨的项目，让学生进行模仿、实践。 　　3 动态图形设计在动画研究性课程中的总体实现 　　国内的高职在专业设置上，目前大多是将视觉传达设计与动画专业分为两个独立的专业。新兴的动态图形设计是以上两个专业的交叉学科。[1]动态图形设计的实现，知识体系上不仅需要图形设计相关知识，如排版、字体、色彩等，也需要动画运动规律、原画设计、视听语言的参与。以二维动画为表现形式的动态图形制作上需要在Illustrator、AfterEffects、Anime Studio等软件平台中实现。结合动态图形设计特点的二维动画短片，在理念上遵循图形（平面）设计的设计原则与思维，在时间表现手法上具备动画的技术手段与影像形式，兼具两者的特性。[2] 　　研究性课程是根据高等职业技术教育人才培养目标和学校课程改革的需要而开设的具有独立形态的校本课程，是学校开展研究性教学的重要形式。教学目标是发展学生综合的行为愿望和行动能力，从而提高学生包括职业意识和职业能力水平在内的综合素质。研究性课程的启动是教师与学生双选的结果。研究性课程在学生课余时间开展，一般历时一年。动画研究性课程是对动画专业课程的延伸，对动画教学改革的探索。以下举例的动画研究性课程，使用项目教学法，以二维动画作为切入点，既让学生完成简单的人物运动动画，又加入动态图形设计的内容，扩展学生的视野，建构学生的知识体系，提高学生的综合实践能力。 　　3.1 确定具体项目 　　项目教学法要求学生已经具备一定的专业技能