南通沈绣艺术特色解析.docVIP

南通沈绣艺术特色解析 　　南通沈绣是四大名绣之首的苏绣的重要分支，在人物刺绣造诣上达到了无可比拟的高度，近代曾在国际上享有相当高的声誉，如今被列为国家非物质文化遗产名录，又作为国礼赠予外国元首，影响日盛。文章主要分析了沈绣的艺术特色，首先从绣品题材的变革阐述了其风格的现代写实，其次从用针用色用光的技巧方面阐释了其绣艺的肖神仿真，最后从画绣结合的角度总结了其在刺绣领域的独树一帜。 　　南通沈绣的概述 　　明清时期中国刺绣技艺达到了顶峰，出现了苏、湘、粤、蜀四大名绣，南通沈绣就是四大名绣之首的苏绣的重要分支。她在人物刺绣造诣上达到了无可比拟的高度，奠定了苏绣更大发展的基础，又一定程度代表了其最高水平，2008年沈绣被列为国家级非物质文化遗产保护名录。 　　沈绣是在苏绣基础上发展起来的仿真绣艺术，借鉴油画的用光用色，在传统针法基础上发明了能表现写实题材的针法，使绣品具有色彩明暗，从而达到立体逼真的效果。其创始人为清末民初的著名刺绣艺术家沈寿，原名沈云芝，号雪宦，苏州木渎人， 后定居南通（因其《八仙上寿图》慈禧大加赞誉，赐名为“寿”）。民国时期，沈寿作品《意大利皇后像》、《耶稣像》等在国际艺坛屡获殊荣，使沈绣在苏绣的众多门派中脱颖而出，享誉国内外，是作为苏绣“北宗”的沈绣，把苏绣推向了国际市场（图1）。 　　沈寿不仅在实践上，身体力行的发明了仿真绣艺术和多种能满足仿真效果的针法，她还在教育和理论上造福后代，曾先后在苏州、北京、天津设立刺绣学校传授技艺， 特别是日后在南通实业家、教育家张謇的力邀之下，担任南通女工传习所的所长兼教习，在这里施展了她毕生的才华，她还将自己的绣艺口授于张謇，出版了较系统的刺绣理论著作《雪宦绣谱》，它对针法的研究具有刺绣教科书的作用，对后世仿真绣艺术的发展影响非常大。 　　图1 《意大利皇后像》图片来自《百年沈绣》 　　图2 《耶稣像》局部 图片来自《图说》 　　南通沈绣的艺术特色 　　1.绣品题材变革 现代写实 　　刺绣作品的画稿题材，本质上决定了绣品针法的运用和变化。史前至唐代是刺绣发展的漫长时期，主要以齐针、打籽针等绣制的传统图案作为衣着等日用品装饰；唐宋刺绣发生转折，发展出独立的欣赏品，增加了多种基础针法，又受工笔花鸟等宫廷画的影响，出现名人书画入稿的刺绣艺术；明清刺绣终成集大成者，更加结合了水墨画的传统，出现了套针、戗针等复杂针法，并且伞扇旗幛等无所不绣。刺绣完成了从锁绣到平绣，再到画绣的演变，艺术上臻于完美。 　　民国后，受“西学东渐”的影响，沈寿又独辟蹊径，开创性地将摄影和油画等西方造型艺术引入到刺绣领域，选稿时改变了以国画、书法和图案为底稿的传统模式，而选用油画、素描、照片和实物对象作为刺绣的画稿，常以油画中的人物肖像、风景为主，其中人物绣最为擅长（图3），以创新的仿真针法来表现形象的光影明暗和色彩变化，拓展了传统刺绣艺术的表现形式和内容，完成了从生活和艺术装饰风格到现代写实风格的变革，开创了刺绣艺术的新时代。 　　2.绣艺精致细巧 肖神仿真 　　（1）运针如笔 　　沈绣最大的特点是“三分画，七分绣”，用针主要讲究如下：一是用针的粗细和长短，针有长针和短针，其粗细也有十几个型号，表现脸部和五官用细针，表现服装和道具用粗针；二是针法运用，《雪宦绣谱》主要介绍了18种针法和运针心得，不仅有传统苏绣的，还有沈绣独创的，它改变了苏绣中的平铺直套，而是根据物象的结构明暗旋转铺绣，并加入由稀嵌密或由实到虚至留白的艺术处理，从而达到仿真的效果。 　　沈绣主要的针法有旋针、虚实针和散整针，是沈寿独创的。旋针是绣时顺着形体的肌理形状旋转用针，针脚短而匀密才能旋转自然，不露针迹。如《耶稣像》的面部和脖颈就是根据肌肉生长方向用旋针，使人物形象逼真饱满，而眉眼和脸颊肌肉更是旋成了圈，眼球也是用旋针加极细的线与针脚表现球体的体积感。传统苏绣中的多种针法如果各其所用，表现毛发等难度大的作品时，就显得呆板，发明的虚实针、散整针就很好的解决了这个问题，前者虚实并用，后者实而不虚。虚实针能使画面富有韵律感，暗面绣满为实针，亮面由细渐淡至留白不绣为虚针，如白底绣《白猫》，由实而虚，用针越来越稀，用色越来越淡，直至达到留白的艺术效果，虚淡的轮廓突出了灵犀的猫眼；再如《耶稣像》眼白最凸起的高光部位求虚，近眼角和下眼睑渐密，表现出眼睛透亮的质感。散整针是多种针法的灵活运用，如绣雪地里的《白狐》（图4），绒毛密处用套针等绣实为整针，衔接处用接针、长短针和施针等过渡，蓬松处用极细的线绣稀针，不透底不留白为散针，实而不虚，使白狐毛色精细入微，光影层次分明。它是沈寿借鉴绘画理论，施行“针无定法”发明而来，而多种巧妙并用可使针法呈几何级数递增，因物施针绣制的物象更加灵活逼真。现如今，随着材料的更新和科学的进步，沈绣