奥尔夫音乐教育理念下小学音乐朗诵素材选择与运用.docVIP

奥尔夫音乐教育理念下小学音乐朗诵素材选择与运用 　　【关键词】朗诵 选择 运用 　　【中图分类号】G 【文献标识码】A 　　【文章编号】0450-9889（2015）07A- 　　0004-03 　　德国著名的音乐教育家卡尔?奥尔夫提出：原本性音乐不只是音乐本身，它是以节奏为纽带，把动作、舞蹈、语言紧密联系在一起的音乐，它是一种由人们自己参与、创造的音乐，也就是人们不是作为听众，而是作为合奏者参与到音乐中去。原本性的音乐是接近自然的、源于生活的、能为每个人所学会和体验的，也是非常适合于儿童的。在新一轮课程改革已如火如荼地进行的背景下，音乐教材虽然已慢慢趋于合理，但是笔者发现，教材还是以歌曲、欣赏、创编三种形式出现，没有提供或明确指出朗诵、律动等教材内容。因为学生早在学习音乐之前就已经具备一定的语言能力，所以学生一开始的音乐活动是语言、动作、舞蹈、音乐融为一体的综合行为。由于朗诵有别于一般的语言表达，是一种富于表现力的语言艺术，要求字正腔圆、语句熟练、表情达意，因而笔者认为如果我们能在音乐教学中运用好朗诵教材，对于学习音乐表现要素、奠定多声部合唱的基础、丰富学生的音乐情感世界等均具有积极的作用。本文中笔者就如何选择与运用音乐朗诵教材提一些看法。 　　一、朗诵素材选择的原则 　　朗诵教材的运用是为了更好地帮助我们解决音乐教学中的问题，最终为音乐教学服务。然而，并不是所有的朗诵教材都适合运用于音乐教学中，因此选择合适的朗诵素材也就显得尤为重要。笔者通过一年多的实践发现，在选择朗诵素材时需要音乐教师把握好以下原则。 　　（一）短小性原则 　　短小规整的朗诵材料，学生朗诵几遍以后就可以完全记住。这样，可以最大化地缩短陌生文字在学生大脑中记忆的时间，使学生快速、准确地通过语言的方式呈现出来。在学生熟悉材料后，就可以进一步挖掘素材中作用于音乐教学的内容与形式，真正为音乐教学服务。符合这一原则的朗诵材料有《熊猫宝宝》《小鸭子》《自由的小蜗牛》等。 　　例如，《拍皮球》是大家比较熟悉的一首儿歌，也是笔者这一辈人儿时的记忆。这首儿歌共八小节，短小、有趣，由“××”“×”两种基本节奏型组成。虽然现在的孩子们已不再玩这样的游戏，对儿歌也不熟悉，但因为该儿歌朗朗上口，又有规律可循，唱了几遍以后孩子们就记住了儿歌。尔后，教师通过模仿拍皮球、两两手对拍、跳皮筋、声势等活动，进一步挖掘素材内容。在活动中，学生不断进行节奏、力度等音乐要素的感知与学习；通过手、脚声势的配合，锻炼了协调、合作的能力；通过感知多种音响的效果，培养了多声部听觉能力；通过卡农的进一步深入，奠定了多声部歌唱的基础。 　　（二）律动性原则 　　达尔克罗兹的体态律动学中，对其律动的目的是这样定义的：体态律动教学方法的呈现方式是身体的律动，但最终的目的是为解决音乐学习中的问题。可见，选择合适的律动可以帮助学生更好地学习音乐。在教学中不难发现，律动已成为学生音乐体验、表达活动中乐于参与的一种方式。它没有体操的约束，更不需要舞蹈的专业，它是音乐学习中对音乐的一种外部表现方式。律动表达使抽象的音乐变得直观，这样的可视性可以更好地帮助学生理解音乐表达的内涵。律动还可以让孩子们瞬间活跃起来，符合孩子好动的天性。如《推磨摇磨》《数字歌》《拍手歌》等儿歌就是律动感较强的儿歌。 　　例如，《手指谣》是根据手指个数的变化而进行动作表演的一首朗诵作品，主要进行十六分音符节奏和力度变化的感知。该儿歌通过用动作、肢体生动形象地表现动物或事物的活动，让学生在游戏律动中轻松有趣地进行复杂节奏的感知体验。在不断的动作模仿和恒拍行走中，学生逐渐熟悉材料，读起儿歌朗朗上口。待学生对素材充分熟悉后，教师开始引导学生通过肢体的伸缩、纵横的空间变化不断体验感受儿歌中的力度变化。而在今后的十六分音符的学习时，教师还可以复习这首儿歌，将感知经验进行迁移转化，以帮助学生更好更快地进行认知的学习。 　　（三）体验参与性原则 　　音乐学习从感知开始，体验是感知音乐最直接的一种方式。在教学中，教师有必要引导孩子们积极主动地体验并参与整个音乐活动的过程。学生有了充分的体验才能进一步感知，才能遵循“由感知到认知的过渡”的音乐学习基本规律。如《唐僧取经》《小蝌蚪找妈妈》《两只羊》等就是体验参与性较强的儿歌。例如，《一只鸡》的歌词是：一只鸡，二会飞，三个铜板买来的，四川运来的，五颜六色的，七高八低的，爸（八）爸买来的，酒（九）里浸过的，实（十）在没有的。《一只鸡》是杭州地方儿歌，整首儿歌幽默风趣，用地道的杭州方言念起来增加了儿歌学习的趣味性。儿歌中进行二拍、四拍、三拍三种拍号的变拍子的感受是教学的重点。教师可设计传球的游戏，引导孩子们在每小节的第一拍处进行传球，通过示范传、集体传、分组传，变化传球的范围，通过传一个球、两