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威尔第六首浪漫曲 　　摘要：威尔第是19世纪的歌剧作曲家，创作出了家喻户晓的歌剧《茶花女》、《弄臣》、《阿依达》等。关于威尔第歌剧的研究和歌剧中咏叹调的研究是多不胜数的，但是在艺术歌曲方面是少之又少的。因此，本人参考由中央音乐学院出版，贾涛译的《威尔第艺术歌曲选》其中的《六首浪漫曲》（1838）进行研究。从和声和诗词的关系来阐述本文的论点。 　　关键词：威尔第；艺术歌曲；《六首浪漫曲》；诗词；和声 　　中国分类号：J643.2文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）05-168-1 　　威尔第（1813―1901）因歌剧《那布科》的成功，一跃而成为意大利第一流的作曲家。歌剧《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》等，奠定了威尔第在西方歌剧史的地位。而威尔第的创作不仅仅局限于歌剧体裁，在艺术歌曲方面也有涉及。威尔第写有两部《六首浪漫曲》，第一部写于1838年，第二部写于1845年，用于本文分析的是前者。 　　以往对于威尔第的研究多拘泥于歌剧领域，而对于艺术歌曲的研究则相对较少。至于威尔第《六首浪漫曲》的研究通过在中国知网上的检索可知，基本为零。本文分析所用的谱例是由中央音乐学院出版，贾涛译的《威尔第艺术歌曲选》[1]。 　　在分析方法上，笔者以句诗为观察单位，结合句诗语言色彩，考察了其和声配置的情况，并将注意力放在作品开始、结束部分，高潮部分的和声配置；相同句诗的相似性与非相似性和声安排；不同句诗的相似性和声安排三个大的方面。以下是相关的分析结果： 　　一、《不要靠近骨灰坛》 　　《不要靠近骨灰坛》调性安排为c小调―bE大调―c小调，篇幅中长，乐段结构比较明晰，旋律起伏不大。作品中音乐开头就给人奠定了一种哀伤的氛围。在这部作品中，威尔第主要采用柱式和弦为伴奏织体，不和谐减七和弦的连续使用，弱拍延长至强拍的休止，仿佛人的哭泣，烘托了整首作品苍凉、悲痛的感情基调。 　　（一）开始、结束部分，高潮部分的和声配置 　　开始部分和声配置：在开头调式调性为c小调，和声平稳进行没有大的变换，和声以Ⅰ?Ⅳ|Ⅴ7|Ⅰ|固定的和声配置为主，具有宣叙风格的表现意义。 　　结束部分和声配置：在歌词的最后一句和声配置一直是以Ⅰ|Ⅳ|Ⅴ|Ⅰ的固定和声配置，在八度大跳的旋律和复附点节奏的交错中，使乐曲逐渐归于死亡与寂静之中。 　　高潮部分的和声配置：在乐曲进入高潮时和声采用二度模进，导七和弦到主和弦，强力、快速离调技法突出了两个EmPia（无情、残忍之意，笔者注）的不稳定性，使得乐曲向着戏剧方向发展。 　　（二）相同句诗的相似性与非相似性和声安排 　　在《不要靠近骨灰坛》中歌词第四句、第五句、第六句诗歌词是一样的，在和声配置：第四句：i|iv|v|v7|，第五句：i|iv|i|i|v7|，第六句：i|iv|iviv6|v。 　　和声配置是以Ⅰ?Ⅳ|Ⅴ|为主，中间点缀Ⅰ、Ⅳ的转位。相同的歌词配相同的和声大大加强了作品的内部联系性，而在不同位置替换了原位的转位和弦使得音乐更加丰盈，同中求异。 　　（三）不同句诗的相似性和声安排 　　在《不要靠近骨灰坛》中，歌词不相同但和声安排是相同的地方为第一、第二诗句位置，和声配置：i?iv|v7|i|、i?iv|v7|i|。 　　Ⅰ?Ⅳ|Ⅴ7|Ⅰ|相同和声安排被配置在音乐的开始和结尾，和声顺从于歌词回归于平静，这既是首尾呼应的设计，同样也是为了表现内容与完满结束的需要。 　　二、《艾丽莎，疲惫的诗人去世了》 　　《艾丽莎，疲惫的诗人去世了》这首曲子是a小调的，篇幅较短，乐段结构比较明晰，旋律起伏不大，中间进行了转调和离调，调式调性如下：a―C―a―C―a。基本结构为：aa’bb’。和声以T、S、D为主，旋律多数平稳进行，使整首曲子更加突出主题，忧伤的感觉更加浓厚。 　　（一）开始、结束部分，高潮部分的和声配置 　　开始部分和声配置：为了陈述对艾丽莎逝去的怀念，于平静中缅怀诗人，威尔第在和声配置上主要采用v―i的进行，以圆满的小调色彩进行来予以情感的烘托与情景的布设。 　　高潮部分和声配置：中间出现了离调，和声配置上主要采用I―IV―V的平稳进行，和声起伏不大。有种忧伤、抒情的感觉，表达了对艾丽莎深深的怀念。 　　结尾部分和声配置：为了再次突出主题，将怀念艾丽莎的忧伤加浓，威尔第在和声配置上主要采用I―IV―V的平稳进行，以a小调圆满的结束。 　　（二）不同句诗的相似性和声安排 　　在《艾丽莎，疲惫的诗人去世了》这整首曲子中诗词没有相同的，明显的表现出整首曲子的和声上为abab的结构，整首曲子都以i、iv、v为主要和弦。虽然诗词没有相同的，但是在和声安排上相同的地方为第一句和第四句、第二、三句和第五句。和声配置：第一句t|t|tD|t|D|t|tD|t