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电视综艺节目的特色化和本土化 　　 [摘要]托生于深圳卫视的《年代秀》，2011年在一群“选秀”综艺节目中突出重围，以浓郁年代气息带领观众进行集体怀旧，这种独特节目形式让《年代秀》立刻成为业内广受关注的“黑马”。本文试图以中国电视综艺节目的大环境为立足点，以《年代秀》节目主体、表现形式、主题结构和受众定位的创新为内容，探索中国电视综艺节目该如何实现特色化和本土化生存。 　　 [关键词]《年代秀》 电视综艺节目 深圳卫视 特色化 本土化 　　 2011年5月27日，由深圳卫视制作的号称《年代秀》，自开播以来的四年多时间里，节目收视率一直保持在同时段前四，甚至同时段第一的位置。这档托生于一个并非强势卫视频道的节目，是国内首档以“年代”为主题的电视娱乐节目。 　　 节目从60年代到00年代的跨越，不仅是嘉宾以及内容的年代跨越，更是受众的年代跨越。节目以年代做“骨”、怀旧为“肉”， 杂糅了益智、谈话、歌舞等多种娱乐节目惯用元素，在寓教于乐的同时，独到地诠释着“秀”的话语空间。 　　 此外，该节目更是通过各种年代极具代表的物件、人物、歌曲、影像等具象事物，展现了各个年代的特点，单纯地表现出每个年代不同的风貌，让这档“代际互动”的节目独到的展现出同一事物不同时代人认知的差异，以及分享年代记忆。在顺应当代社会“怀旧”情绪的大众文化中，《年代秀》节目抛开了单纯的娱乐化表演，加深了娱乐节目的内涵，最终成就了幽默而不低俗、怀旧而不煽情的风格。取得了收视上的成功，引领了电视荧屏的“年代风潮”。探讨其特色化和本土化的具体方法，或许能给其他希望有效规避综艺节目的恶性竞争的节目一些启迪。 　　 一、《年代秀》节目元素的特色化 　　 1.节目主体的特色化――凸显界面人物的“年代感”。 　　 节目的主体是人，主持人是节目的控制者，嘉宾是节目的核心表现者，观众是节目的气氛渲染者。一档好的节目，有自身特色的主持人和参与者才能引起观众的兴趣和情感投入，所以节目主体的选择和安排十分重要，《年代秀》节目中无论是主持人的挑选还是嘉宾的选择，都是不走寻常路，自有一招。 　　 （1）启用有年代感的主持人 　　 据有关资料显示，大部分的电视观众会因为主持人而习惯性地收看某个娱乐节目。如此可见，一个主持人的好坏，会关系到一档节目的成败。《年代秀》的节目大胆选用主持人赵屹鸥（欧哥），一改往日娱乐节目主持人惯有的形象。 　　 不同于其他娱乐节目主持人的年轻、活泼，1966年出生的赵屹鸥给人一种儒雅稳重的感觉。此外，这个年纪的赵屹鸥有着丰富阅历，这也让他在与不同年代的嘉宾交流情感有着得天独厚的优势。对长辈他可聊知音、雷锋等老一辈如数家珍的往事，对后辈他可以畅谈时尚，偶尔哼一段Rap，顺手拈来风靡一时的歌曲或电影台词。他目睹过前辈的辉煌，也正在经历后辈们的成长，承上启下的年龄优势使他能游刃有余的打开嘉宾记忆的大门，带领观众领略见或未见的年代风采。 　　 《年代秀》主持人的选择就是一个创新方式，欧哥和李咏、何炅、华少等形象不同，编导科班出身的他拥有浑厚的嗓音，儒雅的外表，给人稳重的感觉。但是在《年代秀》中，他不惜代价扮丑、搞怪，给人滑稽、幽默的小丑形象，让人捧腹。比如，在“老歌新唱”的环节，欧哥常以丑角形象出现，即便是正角形象也会赋以搞笑表演。正是这样一个颠覆性的创新，让身为主持人的欧哥也成了节目一大亮点。这样一冷一热、一张一弛，让现场的气氛如火花一样碰撞着，不仅带动了不同年代明星代表的互动，也使得现场的气氛愈加活跃。 　　 （2）来自不同年代的“全明星”嘉宾阵容 　　 除了主持人的把控和气氛的调节，一档节目的看点最终还是要归结到嘉宾身上。《年代秀》大胆采用活跃于不同年代的“全明星”嘉宾阵容参与节目，这些嘉宾有运动员、政治家、艺术家、歌手和演员等，例如朱明瑛、欧阳奋强、孙海英、金铭、李大双、李小双等。节目让这些平时只能在电视剧、电影、舞台或者赛场上才能见到的明星们，放下架子进行益智比拼，还原明星生活中的形象，甚至不惜互相调侃，让明星的表现更加亲切平民化。 　　 此外，节目中观众也不仅仅是一个单纯的观看者，他们会参与到节目中。在对应年代排在首位时，该年代的观众会和年代代表嘉宾一起伴着属于该年代固有的歌曲跳舞。这样的创新，让观众很好的参与节目，渲染节目气氛，而不只是一个填充座位的“群众演员”。 　　 2.表现形式的特色化――“集体秀”、“年代秀”营造集体怀旧感。 　　 创新可以说是电视娱乐节目永不枯竭的动力，提高电视娱乐节目的创新能力是电视娱乐节目发展的关键。《年代秀》引入了“年代”的概念，并以文化为主角，时间为坐标加以放大。同时，把各种娱乐节目元素相融合，展现出各个年代的主流文化和价值观，成功完成了娱乐和教化的双重任务。 　　 《年代秀》并没有