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对钢琴学习中慢练思考 　　【摘要】“慢练”在钢琴学习中是一个不可缺少的重要过程。本文分析了“慢练”对于提高手指技巧的重要作用，并提出了需要掌握的几种基本“慢练”方法 　　【关键词】钢琴学习 慢练 技巧 　　 　　“慢练”在钢琴学习中是一个不可缺少的重要过程。不论学习者是弹奏乐曲还是练习曲，也不论演奏曲目的程度深浅、技巧难易，都必须根据个人的演奏水平基础而花费一定的时间进行“慢练”。由于一些学习者对“慢练”的时间把握，对“慢练”的目的缺乏认识，急于求成，草率从事，致使乐曲的表现力得不到应有的发挥，还养成不少演奏毛病。因此，在钢琴学习中，必须对“慢练”的作用有一个正确的认识，对“慢练”的技巧和方法有一定的掌握。本文仅以钢琴触键中的手指技巧和音乐表达为分析对象，谈谈“慢练”的作用，并介绍几种基本的“慢练”方法。 　　 　　一、“慢练”对于提高手指技巧的重要作用 　　 　　慢练，即以低于作品要求的速度进行练习，它是解决快速的、节奏复杂的或复调类钢琴作品技术难点的首选有效 　　方法，也是最基本的科学练习法之一。慢练最大的优点是使人的运动神经有充足的时间，根据视觉、听觉反馈来的信息调整并改正演奏上的缺点，使之更符合预定的设想要求和最终演奏目标，从而建立起运动神经的正确习惯反应和条件反射。慢速是相对原速而言的，练习者应根据自己水平的高低、作品技术难度的不同及弹奏的进展程度，选择合适的速度进行练习。有经验的教师总是不断提醒学生，要学会慢练，用科学的慢练方法来提高练琴效率。但在学生当中，不愿意慢练甚至不会慢练的却大有人在，结果花了大量时间，最终得到的却是相当粗糙的音乐。 　　“慢练”由熟悉乐谱开始。读谱过程中，对曲子中的音高、节奏、指法、句法了解的同时，也就发现了自己在演奏这首乐曲时所存在的“功力”上的不足之处。这些“功力”不足的问题也就是通过“慢练”要解决的主要问题，也就是“慢练”的重要作用和目的。在这里，首先对钢琴学习中一般的“功力”不足现象作一分析。 　　“功力”的提高为什么要通过“慢练”来解决呢？对此，我们须要先谈谈“慢练”对于手指技术快速跑动的作用。要使声音弹的结实、明亮、清楚，并达到一定速度，训练手指爆发力是一个重要任务，是能否快速的关键。我们知道，从力的作用与反作用原理来分析，手指下键时速度越快，作为受力点（即琴键）的承受压强就越大，产生的力的冲击作用就越大。从而使钢琴内动力机件的灵敏度得到加强，发出的声音也就明亮而结实，并且缩短了琴槌击弦力和回弹力的时差，为快速弹奏和发出清楚的声音做好准备，所以手指的下键速度训练是一个关键环节。我们常说的手指爆发力，主要就是指手指的下键速度。那么，怎样才能完成好手指的爆发力呢？要做到这一点，必须遵循以下基本要求，并做好充分的准备。 　　第一，精神上的高度集中和对力量的积蓄。手指起键的同时，也就是心理上对下键准备过程的积蓄与参与。此刻，精神必须高度集中，手指上力的积蓄感觉非常的充足，达到一触即发的状态。只有这样，手指下键的速度才会直接而迅速。 　　第二，手指触键时指尖部位要尽量减少外来的阻力，使手指产生击键的敏锐度。根据发力点的作用，产生力的指尖接触琴键的点越小，施力时产生的阻力就越小，力的传输过程就越快，击键时手指触键的敏锐度就越高，发出声音的饱和性就越好。 　　第三，下键时手指的指关节和掌关节必须稳固。这是能否弹出结实而明亮的声音的关键，也是快速弹奏技巧的重要环节。手指落至琴键上的一瞬间，指关节与掌关节一定要掌握好，掌心有空，但似握的感觉，表现为掌心圆，手指和手掌关节突出。在练习这一点时，许多的初学者往往会“扣”住琴键或用指尖“顶”住琴键去弹，这都是错误的弹法。造成这种不正确弹法的原因是由于手腕太高或小臂参与落键时用力过度所致。 　　第四，手腕必须平稳，以保证手指运用自如，无阻力。笔者常常给学习者做这样的比较：先手臂稳定而活动手指，再做手臂晃动动作去灵活手指，体会哪一种更有利于手指运动？结果是前者。这里应该说明的是，手腕的平稳并不是稳固，稳固则会使手腕僵硬而不利于手指运动。 　　第五，持久而反复的练习，不断加大手指的爆发力。手指的爆发力可以通过比较而判断出能量大小的不同，要使手指的爆发力不断加大，就须要长期不懈地、反复地、正规地练习，这也是“慢练”的重要体现。 　　这种“慢练”的效果有极大的潜力。上述只是对完成手指爆发力的粗浅认识，然而，仅仅具有手指的爆发力还不能完成快速乐曲的弹奏。我们知道，快速乐曲由一组一组的音构成，手指的爆发力会使音与音之间的间隙增大，为快速弹奏提供便利。而在快速的音符弹奏中，手指与手指间的迅速转接则可使音乐具有连续性。因此，在强调手指爆发力的同时，还必须重视手指的离键和起键动作。这种动作要通过长时间“慢练”才能够达到，因此，必须反复强