拉斯冯提尔电影中悲剧女性形象研究.docVIP

拉斯冯提尔电影中悲剧女性形象研究 　　拉斯?冯?提尔是一位享誉国际的丹麦大师级导演，他的电影之所以特立独行、深入人心，与其中一个个鲜明的悲剧女性形象密不可分。本文将从悲剧女性形象是什么、有哪几种类型、诸悲剧女性形象有什么深层的现实及文化意义这三个方面对提尔电影中的悲剧女性形象展开研究。 　　自从1980年创作首部作品以来，拉斯?冯?提尔迄今为止共创作了19部作品。其中，提尔创造了一系列形象鲜明、特立独行而又命运悲剧的女性形象，以下，本文将从悲剧女性形象是什么、有哪几种类型、这些悲剧的女性形象有什么深层的现实及文化意义等方面对提尔电影中的悲剧女性形象进行论述。 　　一、拉斯?冯?提尔电影中的女性形象 　　“每一种艺术都是以人为描写对象的，艺术是一种人的表现，它表现的是人。”34年以来，通过20部影片，拉斯?冯?提尔塑造了一系列经典而又引人瞩目的女性形象，她们虽然故事不一样，个性不一样，但身上却有一些相似的属性，并且大多都因为这些相似的属性共同走向了悲剧的结局。根据这种“属性”，笔者将这些女性划分为以下三种类型。 　　（一）救赎的圣母 　　“圣母”――往往肯牺牲自己的生命乃至灵魂去救赎他人甚至人类，最经典的形象是《圣经》中的圣母玛利亚。在拉斯?冯?提尔的电影中，有那么几个女性，她们为了别人，情愿或是不情愿地牺牲了自己。 　　提尔创作“良心三部曲”，他认为每一部电影中的女性都像是“良心”童话中那个无怨无悔、牺牲奉献的小女孩： 　　《破浪》中的贝丝，为了让自己在意外中下身瘫痪的丈夫重燃生意，而去找别的男人寻欢，并最终死于一次过火的性爱，在她肉体死亡的那一刻，丈夫神奇地康复了，海上传来嘹亮的钟声，以嘉奖她牺牲自己拯救丈夫的行为。 　　《黑暗中的舞者》中的塞尔玛，为了儿子，不顾一切地赚钱，放弃梦想，放弃唾手可得的爱情，甚至放弃自己的生命――只为能够治好儿子的眼睛，为了给他一个正常的人生。 　　正如导演的期许，“良心三部曲”中的女性都有一颗为了别人牺牲自己的“良心”，是“救赎”别人的“圣母”，这样的良心虽然造成了她们的不幸和悲剧，但也因为这样的“良心”，她们获得了自己最后的拯救。 　　（二）毁灭的撒旦 　　毁灭，是“撒旦”与生俱来的力量与魔咒。影片《反基督者》的开篇，用升格镜头中讲述了一对专注于性爱的父母没有注意到自己的孩子，导致他从窗口跌落摔死的略带荒诞的故事。但在之后父亲治疗精神崩溃的母亲的过程中，却逐步发现，造成孩子死亡的元凶正是这位表面悲痛不已的母亲，一系列造成孩子死亡的偶然事件，全都是母亲的刻意安排，甚至在孩子从窗口掉落的那一刻，这位母亲还从与丈夫的缠绵中短暂抽离抬头望向了这一幕…… 　　然而，就算是在《反基督者》这么激烈、残酷的影片之中，女性作为“撒旦’也不是她们自身“坏”的体现，之所以将女性称之为“撒旦”，是因为她们的毁灭性，女性的绝望和崩溃拥有最强烈、最致命的毁灭性，她们是人类生活的支柱，唯有支柱的崩塌才能够使整座生活的殿堂不复存在。为了证明这一事实的重要性，提尔在《女性瘾者》中上演了一模一样的一幕，同样的小孩自己来到敞开的阳台，同样的悲乐，而这里的孩子没有被摔死，是因为丈夫及时赶回来了，这更显示出女人因为自己的欲望而弃家庭于不顾的破坏力。 　　（三）被命运裹挟的女性 　　拉斯?冯?提尔电影中的女性近乎全部为悲剧形象，其悲剧表现之一是被命运裹挟，初衷与所获得的最终结果大相径庭，在此情况下，人物的心理难以得到满足，命运也最终以悲剧结尾。 　　《狗镇》中的格蕾丝，因为不想成为父亲一样的黑社会刽子手而逃离到这座“狗镇”上，她认为只要自己善良、勤劳地去给予、奉献，小镇上的人们就一定会接纳她，但她没想到，小镇上的人们并没有因为她的奉献就接纳她，相反，他们越来越觉得她给予的远远不够。于是，慢慢地这个小镇撕开了自己伪善的面孔，男人们排着队来糟蹋她，女人们无休无止谩骂她，孩子们任谁都敢欺负她――她被锁在一个房间里，甚至还不如小镇上的狗。最终父亲终于找到了她，当父亲命令下属去枪杀、毁灭这个小镇的时候，她不但没有阻止，还下令让一个曾经欺负过她的女人看着自己的孩子一个一个被杀死却不能哭不能叫，最终，她的父亲慨叹“你真狠”――想要逃离暴力特权的女人最终回到了这个圈子的中心，并且比谁都对它的游戏规则得心应手。多么残酷的命运。 　　二、女性悲剧的缘由 　　（一）极端不可救赎 　　拉斯?冯?提尔电影中的女性，不管是救赎的圣母还是毁灭的撒旦，都具有一种极端（偏执、固执）的特性，即凡其所作之事，无论出于自愿或是其他，都竭尽全力，将其演绎到极致，这大抵像《霸王别姬》中的程蝶衣：“不疯魔，不成活。” 　　首先，提尔电影中很多女性本身性格就是极端、偏执、固执的；除此之外，造成她们悲剧命运的原因还来自于导演――作为一个“狠心