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校外儿童美术教学中研讨教学法运用探究 　　随着中国艺术教育界逐步重视对学生“批判性思维”的塑造和对综合素质的培养，对与之相适应的教学法研究已悄然成为教学研究的关注重点。面对当今校外儿童美术教学中师生互动较少、学生鲜于表达自我创作想法，以致创作能力缺乏的现状，笔者结合自身在少年宫的美术教学体会，论述了“研讨”教学法这种在高等教育中较多使用，但在校外儿童美术教育中并不多见的教学方法，分析其对于培养学生的独创能力与自我情感表达能力所起的重要作用，并总结出相应的具体实施方法，希望对校外儿童美术教育的教学方法改革有所助益。校外儿童美术教育“研讨”教学法批判性思维对于校外儿童美术教学的研究，尚不算是一个新课题，但在此融入“研讨”教学法的运用，据笔者的研究范围，目前国内尚无这个论题的提出。“研讨”教学法――这种在中西方高校愈加重视并得到积极落实的教学方式，对于儿童美术教学有何种启发与融汇，下面笔者将就此展开详细论述。 　　一、校外儿童美术教学中对“研讨”教学法的应用现状 　　作为一种成熟的能切实提高学生批判性思维的教学方法，“研讨”在西方的教学中受到学者们的愈发重视。而具体至美术教育领域，它则意为“围绕作品的一种研讨”，即针对课堂中学生们的作业――其中还包括对低年级、初学者的课堂习作或创作的“研讨”。在“研讨”过程中，大家围坐在一起，用全课堂约四分之一的时间，对挂于墙上的学生习作（创作）进行讨论，每个同学都要参与发言。此时，教师提出多个问题，引导学生主动积极地思考，并训练其评价、反思自己作品（或者他人作品）的写作、讲述与辩论能力，实现师生共研的目的。目前，这种教学方法在中国高等美术教育界得到积极关注与实践，如笔者亲自参与旁听学习的广州美术学院《书法创作》《美术心理学》等课程的教学改革即是例证。对于该校大学4年级的、从未接触过狂草临摹学习的学生，在美国教育家梁蓝波教授的“研讨”教学法引导下，不仅能在短短的6周课程（实际上为23个教学日）的有限时间里，创作出2至3幅较为理想的、完整的、能体现个人审美追求的狂草作品，更能在堂上主动积极参与研讨，评判、反思自我的创作，学习热情空前高涨。这让笔者深切感受到“研讨”教学法对学生身心发展的积极意义与提升综合素质的实质性帮助。在结合自身在少年宫的教学体会基础上，遂产生在校外儿童美术教育运用该方法的教学设想。 　　当下，校外儿童美术教育总体呈现可喜面貌，教学质量稳步提升，如重视教学中师生的互动与引导学生主动思考；基于小组协作性学习增进“研讨”训练等。但通过近年笔者对广州市部分少年宫的走访观察，发现课堂中“研讨”的落实质量不高： 　　第一，课堂依然以“老师对学生的作品提出意见，学生默默听讲”这类情况为主； 　　第二，学习中只有教师有“指导帮助”意义，鲜见同学间的互评与共同促进； 　　第三，师生共同“研讨”习作（创作）的时间极少，每堂课课末教师作10～15分钟的简短评价便结束该课教学； 　　第四，学校里缺乏创作想法的简短写作和谈论自己创作构思、表达的整体氛围。此外，小学高年级的主题创作教学中，尽管学生已接受几年的儿童画训练，但仍有多人抱怨，不会表现自己的想法，这反映学生较少得到创作思维的锤炼与构思表达的训练。 　　二、“研讨”训练的目的和具体意义 　　对于仿佛还不具备逻辑思维能力与良好语言表达能力的年幼儿童，为什么在教学中要积极落实“研讨”教学并鼓励其谈论自己的创作想法呢？笔者认为主要有以下五个方面的原因： 　　第一，艺术强调观念上与技法上的独创性而非模拟性，这在崇尚个性情感展现的儿童美术创作更应如此。因此，基础理论知识与书写表达的思考理应是儿童美术教育中的关注重点之一。而作为校外教育的版块，由于没有在校课堂的时间约束问题，教师教学设计的自主性、课堂“研讨”活动的灵活性与有效性更能得到切实保障。 　　第二，促进学生左、右脑功能的均衡发展。研究表明，右脑与视觉的、非语言的直觉思考相关联，而左脑则与言语的、逻辑的细节化思考相联系。有效的教学应注意结合左、右半球大脑的设计、开发与均衡锻炼，使得学生在通过绘画等综合训练提高创造性的同时，能良好地准确表达自己的创作感受，并运用多种方法得心应手地解决问题。 　　第三，培养学生在教师的启发引导下，通过自主思考而独立解决问题的能力。如钱初熹教授所言：艺术学习过程中，最重要是获得与艺术有关的信息和分析信息、思考与解决问题的能力。 　　第四，活跃学习氛围，增强儿童自我创作情感的酝酿及与他人沟通交流的积极意愿。沃尔特?萨金特认为，影响儿童绘画能力的三个因素中，首要因素是儿童必须想要说什么，必须想要通过绘画来表达他们的思想与意象。而赫伯?里德则强调：教育不仅是一种完全个人化的历程且是一种统整的历程。统整就是个人的独特性与社会的统一性协调。 　　第五，转换学