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浅议立体视域下声乐教学 　　摘要:声乐教学是以实践性教学为主,理论性教学为辅的一门技巧课程。教师在教学中要注意调整学生的歌唱思想和心态,传授正确的发声方法,认真理解作品的内涵和形式,构筑良好的师生关系,遵循因材施教、量体裁衣的教学原则达到教学相长的目的。 　　关键词:声乐教学;思维;歌唱;教学相长 　　 　　声乐教学是以实践性教学为主,理论性教学为辅的一门技巧课程。在教学中教师的作用就是帮助学生建立正确的思维观念和正确的技术方法,根据每个学生的实际条件发挥其声音特色,开拓其各具特色的歌唱艺术之路。作为一名特色中学的音乐教师,必须从立体的角度出发,遵循因材施教、量体裁衣的教学原则,从而达到教学相长的目的。 　　一、调整学生的歌唱思想和心态 　　声乐艺术是音乐与文学语言相结合的艺术,同文学语言的关系十分密切。由于文学语言的帮助,声乐具有表达的细腻性和感情的确定性等特点,能够直接体现人们的思想感情。因此,这门课程是对学生进行思想教育的重要阵地。声乐教学中实施思想素质教育的意义,就在于这一过程使学生的情感得到陶冶、思想得到净化、品格得到完善,从而使学生的身心能够得到和谐的发展,精神境界得到升华,自身素质得到提高。 　　声乐演唱既要唱情又要唱声,声情并茂、感情真挚,达到再现艺术的真实,才能感人肺腹、动人心弦。早在两千多年前,我国古代第一部音乐典籍《乐记》就已经提出“凡音之起,由人心生也,情动于中,故形于声”的看法。波兰音乐学家卓菲亚?丽莎认为:“音乐的内容是感情,而很少是唤起这些感情的那些现象本身。”俄国大文豪列夫?尼古拉耶维奇?托尔斯泰也曾说:“音乐是人类感情的速记。”中学特色声乐教学基于其自身的教学模式和审美价值,可以把很深刻的思想内容以通俗易懂、潜移默化的形式传递给学生,这是向学生进行思想素质教育最快捷、最有效、最生动,也最易被其接受的形式。因此,声乐教师应该根据教学大纲和学生身心发展的特点,深入挖掘声乐教材中的思想内容,把思想教育融入到审美教育中,融入到声乐艺术的学习中去。声乐教学又是实践性、抽象性很强的一种运动,离不开正确的思维方法指??。当歌唱者心中有了明确的思想认识和想象中的美好声音形象时,身体相关肌肉才能按着指定的明确目标去运动、去震动,歌唱声音才能饱满圆润,达到初始要求的实际效果。这就要求我们教师一定要有一个能够分辨是非、辨别声音的能力,既要发现学生优长又要了解他们的缺憾,要像医生那样对学生进行正确的“诊断”和“治疗”,抓住关键,重点突破,以获得较好的效果。如果教师缺乏这个能力,则将导致学生的错误理解与错误发声。因而要培养学生的听觉,树立科学的声音观。作为学生一定要努力按照教师的要求去做,逐渐地树立正确的思想观念,在发声前要有饱满的热情,使大脑机构首先进入歌唱状态中,同时刻苦努力学习技巧,这样才能实现良好的训练,才能走上正确的声乐道路。可见,在教学中应突出培养学生思想集中、思维慎密的能力,帮助和启发学生建立良好的心理状态和正确的声音理念,让他们能够在短时间理解教师提出的要求,尽快找出自己唱法上的问题和不足,从而做到知其然必知其所以然。 　　培养学生拥有良好的心态是至关重要的。良好的演唱心态不单有利于充分表现作品的完整性,更有利于学生在这种心态下完全放松心理和身体,真正建立起自己演唱的基础情感,从而把演唱技巧更加游刃有余地发挥出来。这也是从根源上解决学生开口就紧张,越到高音嗓子越紧的方法。一首优秀声乐作品的创作过程大都是词作家饱含深情地把歌词创作出来,然后作曲家从歌词中受到了词作家情绪的感染又在歌词情绪的基础上更加深刻地挖掘出歌词的丰富情感,并把后加的情感连同歌词的情感一并表现在旋律中,最后歌手在接到作品时受到了词作家和作曲家情绪的感染再加之自己对歌曲的二度创作,一首完整的声乐作品才算完成。其中内含的情绪就是作品本身的音乐情绪。 　　一名声乐教师在教学的过程当中,不仅要关注学生在声乐技术方面的提高,更要重视学生心理素质的提高,其中,调节学生演唱的心理状态是重要的一个环节。很多学习声乐的人都会走入一种误区,就是过于重视演唱技巧,认为只有演唱技巧掌握好才能顾及别的领域。其实这样是不正确的,技巧固然重要,但是一味地把注意力全部放在技巧上,就会使思维陷入僵化当中。其实,在我们学习声乐遇见瓶颈的时候,不如换一种思维方式,把重点放在培养和树立演唱信心上。很多同学在学习演唱技巧遇见困难的时候,总是为了攻破某个技巧而下功夫、反复练习,但是这样的训练效果却总是差强人意,步伐缓慢,因而不如从演唱的心态开始调节自己。演唱者只有具备良好的演唱心态,做到只要开口唱歌,身体和心理都能达到最佳、最兴奋的状态。这样的情绪作为基础,才能把技术以及歌曲的内容展现地淋漓尽致。 　　在声乐课堂上,练声一直都是很重要的一环,是决定声乐课成败