浅谈数码钢琴集体课中节奏视唱训练及其作用.docVIP

浅谈数码钢琴集体课中节奏视唱训练及其作用 　　内容摘要：文章试通过分析钢琴练习曲的一些例子，指出了节奏、视唱训练在数码钢琴集体课中的重要性及其作用。 　　关 键 词：数码钢琴集体课 节奏 视唱训练 作用 　　 　　为了提高学生的综合素质，培养学生文化艺术修养和音乐表达能力，在普通高校中有很多学校都开设了数码钢琴集体课。该课程的授课是针对普通高校非音乐专业学生开设的艺术类选修课，通常是一学期32学时11课时，要在这短短的时间内让学生掌握一定的钢琴弹奏技术，并正确地分析和处理一般的钢琴作品，对于没有学过钢琴、不识五线谱、练琴时间少的学生来说有一定的困难。因此，钢琴教师在教授学生键盘知识、基本演奏技巧的同时，应多注重节奏和视唱训练，这对于学习数码钢琴的学生来说起着非常重要的作用。 　　 　　一、节奏训练 　　 　　节奏、旋律与和声并称为音乐的三大要素，节奏则是音乐中最早出现的最具个性和活力的因素，它可以脱离其他要素而独立存在，反映的是音乐的时间组织关系。世界著名音乐教育家卡尔?奥尔夫认为：节奏教学是音乐教学的第一教学，节奏是音乐的支柱、乐感的核心。良好的节拍感、节奏感是学生学习音乐应具备的音乐基本技能。 　　在音乐作品中，节奏可以独立存在，而旋律却离不开节奏。节奏是通过声音的长短和有规律的轻重反复及其各种变化的组合，在听觉心理上形成的感觉，可以由节拍、速度、律动等多种要素构成。 　　钢琴教学普遍重视基本功训练，但对于节奏的集中训练往往不够，“节奏是音乐的灵魂、音乐的骨架、音乐的脉搏、音乐的心跳。”作为一名钢琴教师，应重视节奏的训练。 　　在学习新的钢琴练习曲或乐曲时，先将音高与节奏的训练分开进行，会得到事半功倍的效果。如《同桌的你》 　　例1： 　　 　　首先，我们要引导学生仔细读谱，看清楚谱号、调号、拍号，给学生讲解6／8拍号的含义；分析指法、句法、奏法以及力度记号、速度术语、表情术语等。从这首乐曲我们可以看出，4小节为一种节奏型，第7小节多了附点音符。分析完乐谱，其次，在视奏前可做如下的练习。 　　例2： 　　 　　1.右手节奏练习：1―4小节。要求学生用击拍的方法拍腿或拍手，同时读节奏，起到稳定速度的作用，也可用读歌词加击拍的方法练习。 　　2.左手节奏练习。左手节奏比较简单，注意分解和弦的变化，不要看错音。 　　3.双手节奏练习。可分手分组练习，把学生分成两组：一组练习右手的节奏，另一组练习左手的节奏，然后才是双手合起来的练习。要求：眼睛横向、纵向同时看，提前准备。 　　例2的节奏可简化如下： 　　读节奏：齐齐齐 齐齐齐?蚱胱笞? 齐左 左?蚱肫肫? 齐齐齐?蚱胱笞? 左左左?? 　　齐：指双手一起拍桌子或拍腿，左：指左手拍桌子或拍腿。第2小节左手在拍2、3拍和5、6拍时，右手保持不动，第4小节双手一起击拍后，右手保持6拍不动。 　　钢琴乐曲或练习曲中，有各种拍号、节奏出现，每一种节奏型都有各自的特点：附点节奏的弹性感会带来活跃、有朝气的感觉，而切分节奏改变了常规的节拍规律，使弱拍或弱位上的节奏得到强调，改变了本来的强弱关系。乐理知识的讲解与节奏练习的配合，能增强学生对音乐的感悟能力和表现能力，培养学生内心感受意识，启发学生的想象力，培养学生良好的内心节奏感。 　　 　　二、视唱训练 　　 　　在钢琴教学过程中，老师都会要求学生仔细看谱，做好弹奏前的案头工作，如果把弹奏前的看谱、唱谱和节奏训练相结合，学生弹奏起来会感到容易得多。在视唱时，要求学生唱准音高和节奏，但视唱不能仅停留在唱谱阶段，还要认识和理解音乐构成的各种要素，分析掌握音乐进行的规律及内在联系。唱不仅仅是为了提高学生掌握音准的能力，更深远的意义在于要以唱为手段，逐渐提高学生的视谱能力，培养学生内心的乐感、美感和歌唱的感觉，以便在弹奏时能够真正体会到什么是“歌唱般的弹奏”，从而准确、贴切地将内心的感受表现出来。 　　1.弹奏前的视唱 　　在高等院校音乐专业中，学生除了学习钢琴外，学校还开设了乐理、视唱练耳、和声等课程，钢琴教师把重点放在了钢琴弹奏技巧方面。对于普通高校非音乐专业的学生来说，首先要讲解的是乐理知识和识谱练习，然后才能进入钢琴弹奏基本技巧的讲解。教师在给学生分析乐谱，进行节奏练习以后，紧接着就是要让学生进行视唱的练习，训练时分组、分声部进行，学生可以轮换地视唱乐曲的各个不同声部。在数码钢琴教学中，每次课用10分钟左右的时间让学生唱所要学习的钢琴练习曲或者乐曲，布置作业时让学生预习下一次课学习的内容，要求看谱、唱谱、读节奏。待下一次上新课时，首先让学生唱，同时加上教师的钢琴伴奏，然后再学习弹奏。坚持这样的练习，学生的视谱能力明显增强，学习钢琴的难度减低，学生学习钢琴的积极性和热情也随之提高，音乐听