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浅谈在民族音乐教学中传承二人台艺术思考 　　【摘 要】“二人台”是广泛流传于晋、蒙、陕、冀等西部地区的一种艺术性形式，二人台的形成与发展经历了不同的时代变迁，不仅具有不同的艺术特征，也具有不同的地域风格，更蕴含着丰富的历史、文化、审美、教育资源，可以说二人台是紧紧围绕着黄河两岸及长城内外而存在的，它是黄河文化与长城文化的浓缩 。 　　【关键词】二人台；形成；发展；特点；传承 　　二人台演唱的歌词大多数使用地方方言进行演唱。渐渐的二人台流行的地方没有那么广泛，由于喜爱人群的减少，二人台的发展也受到了极大地制约。在内蒙古，很多院校开始开设二人台课程，虽然没有取得很好的成效，但是对于二人台来说还是起到了一定的帮助作用。 　　1 二人台的形成与发展 　　清朝光绪年间（1875-1908）在内蒙古西部土默特旗一带，由蒙古民族的曲艺丝弦坐腔，结合并且吸收了汉民族社火中的舞蹈艺术，创造出舞台上一丑一旦两个艺术形象，并且以载歌载舞的表演形式表现出来，取名“蒙古曲”。清朝咸丰、同治两朝，（1851～1874）民间曲艺坐打腔结合秧歌中“踢股子”等舞蹈动作发展而来。之后，随着创关东的移民难民把此艺术形式带到内蒙古的西部，由此扎根，发扬光大。明末清初，内蒙古土默特地区开始出现了职业二人台班社，一般每个班五至八人不等，剧目的内容和表演形式也有所提高，并且呈现职业化趋势。此地的蒙古族民歌坐唱――蒙古曲儿，演唱是蒙汉语兼用，蒙歌汉唱或汉歌蒙唱，这种蒙汉交融的唱法叫“风揽雪”，也叫蒙汉调。内蒙古人民遂随水草而居的游牧生活，转入定居以后，除经营牧业外，对发展农业和手工业也极为重视。随着内蒙古地区经济发展的需要，加上内地汉民为生活所迫，先后有数十万汉民从山西、河北、陕西和山东等地相继迁来，绝大多数定居在土默川地区（今呼和浩特、包头、武川、林格尔和清水河县一带），从事农业、手工业和商业，从而逐渐形成了许多汉族聚居和蒙、汉杂居的城镇和乡村。这种历史状况的形成，蒙古族、汉民族人民在日常的劳动生活中，休戚与共，亲密无间，对内蒙古西部地区的经济发展起了促进作用的同时，也给二人台的诞生，提供了肥沃的土壤。“在二人台流行的晋西北、陕北、内蒙古西部以及河北一带，跨越不同省份和民族，东西长约1000多公里。在这片广漠无垠的黄土地上，雄浑的黄河萦绕而过，构成了二人台音乐文化繁衍发展的底色。这里，既是黄土高原与内蒙古草原的过渡带，又蕴含着深厚的历史文化底蕴。二人台音乐文化，正是由晋、陕周边汉族的农耕文化与鄂尔多斯游牧文化的嫁接、交融形成的。” 　　目前后备力量的青黄不接以及演员老龄化，严重制约着二人台艺术的发展，可见培养二人台“后起之星”的重要性。 　　1.1 面临的问题 　　（1）传媒作用。当今的二人台与它堪称姊妹艺术的“二人转”相比是望尘莫及的，究其原应可以概括为二人台的传媒力度不够，政府扶植不够，重视不够，另外还有新人才较少，剧目老化，没有新鲜的血液。 　　（2）语言因素。二人台运用的西部方言土语比较生硬，外地观众很难听懂，很难大众化。 　　1.2 保护措施 　　首先，要在国家和地方政府的支持下建立专门的艺术学校，特别是在现有的艺术学校里增加二人台艺术的专业，使此艺术形式及理论知识、专业技能得到有效的提高，“二人台”要组织有才能的剧作家、词作家投身艺术。其次有效的提高演员的专业水准，使二人台艺术更加专业化。随着社会的变化与音乐表演的需要，再加上人们欣赏水平的改变，二人台也开始在不断地改变自己的面貌，在经过数年的变化，“二人台”在现实生活的肥沃土壤中不断汲取来自四面八方的丰富养料。 　　其次，多重传承，适度开发。创新则是一个民族的灵魂。创新需要发挥多重传承的功能。“二人台”文化蕴藏丰富、其创新的形式也会更为多样。可借鉴其他艺术品种的创新形式，如：“长调”、“呼麦”、“马头琴”等艺术形式是蒙古族非常有代表性的音乐类非物质文化遗产，是蒙古族独特性的音乐符号，这些音乐在舞台上既有非常古老、传统的表演形式，也有时尚元素相融合、创新的表演形式。民族音乐在相互借鉴中在求同存异中共同发展。 　　2 表演形式及特点 　　二人台的表演形式是一种载歌载舞的表演唱。它的唱腔相当丰富，西部吸收戏曲和蒙族音乐较多，西路二人台在演出前合奏牌子曲，曲目有百余种，来自戏曲、曲艺吹腔、蒙族民歌和佛曲，富有地方特色和民族特点。 　　二人台艺术形式在表演内容上同时具备了它的民间性、反叛性和具有戏剧性的特点。 　　2.1 民间性 　　它的内容接近人民大众，特别是渲染的都是人民生活中的小故事；少谈政治，只是简单地表达劳动人民最真实的生活。其中有反映劳动人民生活状况的如《走西口》中的一段歌词，赞美了他们纯真而又美好的爱情，也体现了劳动人民爱恨分明的性格特质，充分反映了劳动者的聪明智慧。