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浅谈美声唱法与民族唱法异同 　　摘要我国声乐艺术中有美声唱法和我国民族唱法两种不同的声乐派别,这两种声乐艺术学派尽管在歌唱声音特点、演唱风格、演唱方法、声音色彩和效果等方面有明显的区别,但这两个学派的声乐基础理论知识和基本的歌唱发声原理等方面基本上是一致的,二者是完全可以相互学习、借鉴和沟通的。 　　中图分类号:J6文献标识码:A 　　 　　声乐作为人类音乐文化的重要组成部分,越来越受到人们的重视与喜爱。在声乐教育中,目前比较统一的认识是,声乐演唱方法可以分为美声、民族、通俗三种。每种演唱法都具有其独有的风格和魅力并使得声乐演唱丰富多彩。但是毕竟这三种演唱方法在其发声、呼吸、共鸣、吐字以及歌曲的演唱风格、艺术处理方面还是有很大的不同。本文就我国习惯性划分的三种唱法中的美声、民族两种唱法从产渊源、发声特点进行阐述,并着重其异同进行比较,就我国现金美声化的民族唱法及民族化的美声唱法提出了见解。 　　1 总体概括美声唱法与民族唱法的发展 　　美声唱法实际上是从西欧专业古典声乐的传统唱法发展起来的,从文艺复兴以后逐步形成的美声唱法。美声来自意大利文Bel canto,意思是美好的歌唱。Bel canto在西方音乐界的定义和我们的理解有所不同,西方对Bel canto的理解指的是有作家罗西尼、多尼采蒂、贝利尼等人那个时期的作品和歌唱艺术,它包括了那个时期歌唱的风格、技巧、内容、形式以及歌唱方法。 　　审视我国当代音乐发展历史,我们不难发现,尽管在我国声乐艺术发展方向上,存在着不同的看法和主张,除占据重要位置的美声唱法之外,还有一种占支配地位的民族声乐文化观念,一直左右着我国当代民族声乐发展的基本方向,并对我国当代民族声乐面貌的形成,发挥着巨大的推动和导向作用。 　　2 美声唱法与民族唱法的差异 　　2.1 气息运用上的差异 　　美声唱法歌唱时的气息支持,主要是指横膈膜肌肉的支持。横膈膜是一个呈圆形的大而有力的由肌肉和腱组成的肌肉膜。处于自然松弛状态时,呈圆拱形顶状横置于胸腔与腹腔之间。吸气时,肺部充满着气息,横膈膜收缩下降,两肋扩张,胸腔上下扩大,同时肝、脾、胃肠等内脏器官被向下推动,是腹壁及腰围向外膨胀;呼气时,随着肺部气体的排除,腹肌收缩,迫使内脏器官恢复原位,横膈膜松弛上升。 　　民族唱法有吸气深,存气多,运气足,用气活等特点。在我国古代音乐曲籍上早有“气动则声发”、“气沉丹田”、“善歌者必先调其气”等记载。在气息运用上强调讲究气口。中国民族声乐的曲调结构复杂,有时一字数音,一腔数板,必须在正常的气口外,补充一些气口。 　　2.2 语言的差异 　　美声唱法的语言主要以意大利语为语言基础,属于节奏性语言,颗粒感强,高低起伏不大,节奏变化多样。讲究连贯的严谨规格。我国的民族唱法是在我国地域辽阔民族众多的环境中形成,基本属于旋律性语言,乐音四起的高低起伏是与美声唱法有所不同。 　　2.3 咬字吐字的差异 　　美声唱法的形成与发展与它的母语―意大利语是紧密相关的。意大利语曾被誉为是最适合歌唱的语言。这是由于意大利语的单音节较多,元音位置突出且音律平正、音调和谐,时分有利于美声唱法。它的审美要求是把声音的共鸣形象及艺术规格放在第一位,其次强调吐字清晰。咬字要服从发声、行腔,讲求以声传情,要求咬字与发生时字音、母音分离,前后分开,字音在前,母音在后,强调字音的动作形成及力量释放要快速轻捷,不要影响形成母音的腔体共鸣效果。 　　我国民族唱法的咬字强调嘴皮子劲,甚至出字前的夸张作用,以至圣母、韵母常连在一起先咬后放的发音技法,是截然不同的。民族唱法讲究以字行腔、声随自发、声随腔行、字正腔圆的规律。 　　2.4 共鸣运用上的差异 　　美声唱法中认为要使声区统一,声音均匀,流畅优美,必须运用混声歌唱,即各声部按比例以真声为基础,用混声进行调整共鸣重心的偏重而形成的整体共鸣效果。若歌唱中只注重头腔共鸣则声音明亮有余而浑厚不足;胸腔共鸣过多则声音浑厚而不明亮。过分使用胸声(真声),音色会偏暗、声音偏低;过多用头声(假声)则声音轻飘、发尖、失去力度,音色没有感染力。所以美声唱法注重整体共鸣。在发音清晰上讲究宽、洪、大,从而形成上下垂直柱状的共鸣通道的发声方法。 　　民族唱法全面地平衡使用共鸣腔体。充分发挥鼻腔(头腔)、咽腔和喉腔的共鸣,适当地运用胸腔共鸣。相对来说,中国民族唱法由于咬字和润腔等技法的使用,在共鸣效果上,美声唱法的宽、洪、粗、大有所不同。民族唱法的共鸣腔管相比欧洲唱法要细一些和短一些,喉腔不要求开得太宽,相对稳定。 　　2.5 对于声音美的选择的差异 　　美声唱法,基于意大利语的发音规律及特点形成了竖咬字、窄咬字、靠后咬字的特点,咽部共鸣空间稍纵向感、竖而圆,所追求的声音共鸣效果圆润,有厚度,相对位