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琵琶专业课程建设思考 　　文章遵循《高等教育学》课程建设的内容与目标，从宏观上对琵琶专业课程建设作了阐述，强调戏曲音乐琵琶教材建设、为创造性而教、艺术实践等方面的重要性，从而确立了琵琶专业课程建设的模式，为琵琶课程建设作了新的探索。 　　――题记 　　 　　2000年，中国戏曲学院音乐系根据社会发展的需要和自身的特点，开始培养民族器乐专业方向四年制本科生。随着教育事业的发展和深化教学内容的改革，按照“厚基础、重实践、强能力、高素质”①的原则，学院不断在教学内容、课程体系、实践教学、创新人才等方面进行培养模式的探索和改革。在教学中，怎样进行课程建设，走出一条和其他艺术院校民族器乐专业方向教学目标有所区别的路，为学生提供符合时代需求的课程体系和教学内容，培养具有戏曲特色，适应社会发展的专业人才，是学院琵琶教学应思考和探索的问题。在此笔者谈谈琵琶专业课程的建设。 　　 　　一、课程建设总体目标 　　 　　学生在琵琶演奏技巧和音乐表现能力方面打下坚实的基础；使之具有较高的演奏水平和一定的戏曲音乐研究能力；能够担任琵琶独奏、重奏、合奏、戏曲乐队伴奏以及从事琵琶的教学工作。 　　 　　二、主要课题和教材 　　 　　第一至第四学期：1.以规范基本功训练为主，学习有针对性的练习曲、传统乐曲，重点解决与演奏技巧有关的内容，调整琵琶演奏技术和提高琵琶基本的发音方法。 2.巩固技术、技巧，提高学生识别音色的能力，进一步学习各个流派的优秀传统曲目，了解掌握传统文曲、武曲的特点和传统技术技巧。3.学习中外各个时期典型风格的乐曲、音色变化方法，掌握较丰富多层次的声音和技巧。重在强调综合音乐感、美感训练，追求音乐艺术美。音乐感觉是一个综合问题，是结构、乐思、节奏、音色、技巧、音乐语言、体能等方面的集合体。4.民族民间音乐、少数民族传统音乐、外国音乐素材创作的现代作品。了解现代作品中的新技术，较深刻地领会和表达作品内涵，正确把握作品风格，追求完成作品的细腻程度，提高音乐表现力。 　　第五至第八学期：1.名家名曲，反弹技术和高难??巧，较全面地掌握琵琶声音、技术、技巧三要素，准确地把握作品中的每一个细节。2.复杂高难度的独奏曲和戏曲音乐创作改编的优秀乐曲，并兼顾技术与艺术表现力两个方面的训练，在继承和发展传统的基础上不断创新。3.协奏曲，训练独奏与乐队、独奏与钢琴的配合，强化演奏意识和整体把握乐曲的能力。4.重在促进学生知识向能力的转化，在所学的曲目中精选2―7首准备毕业考试和音乐会。指导学生撰写一篇有独创性的本专业学术论文。 　　主要教材有沈浩初编著、林石城整理的《养正轩琵琶谱》，刘德海编著的《刘德海传统琵琶集》《刘德海琵琶作品集》,李光华编著的《琵琶曲选》（1）（2）（3）（4）， 刘德海、杨靖主编的《音乐考级全国通用教材》，李光祖编著的《汪派琵琶李廷松先生演奏谱》。 　　 　　三、调整教学方法，培养戏曲特色的人才 　　 　　中国戏曲学院是一所传统文化气氛较为浓厚的高等学校，老一辈戏曲教育家们在几十年的教学中，不断总结教学经验、调整教学方法，创造出一种适合中国国情的人才培养方案，为戏曲事业培养了大量的高级人才。而今天我们作为新一代的教育工作者，应该怎样把传统教育理论和现代教学观结合在一起，为戏曲培养高素质人才，这是我们要探索的。 　　目前学院民族器乐专业课的教学模式是个别授课制，“口传心授”式的教学法，即以教师为中心，教师如同说教者，把知识传递给学生，而所教的知识和方法，又是继承自己老师的，最多是作了一些补充和发挥而已。例如上小课：1.复习旧课。其中包括学生回课，演奏上节课教师教的内容，教师根据学生当时演奏的具体情况，打断学生或等听完乐曲再提出问题讲解、示范；学生模仿练习，教师打断学生演奏提出问题，进行细致讲解、准确示范，学生再次模仿。2.讲授新课，具体方法同上。3.总结归纳。4.布置作业。这种以教师为主体的教学法也曾经使我们培养了大批的适应规范化、系统化社会需求的学生。 　　在多元文化和市场经济的今天，“为创造性而教成为高等学校主要教学目标之一”。 教师要引导学生确立正确的审美观，激发学生的学习兴趣，提高学生的综合素质。重视培养学生的思考能力和开拓精神，以学生为主体，让学生学会自己去探索，养成观察、分析、探索的习惯。教师在教学中应善于提出问题，启发学生独立思考，引导学生发现问题、分析问题、解决问题的科学思维方法。从这个意义上来说，传统“口传心授”式的教学法不是琵琶教学唯一的方法，只是教学方法中的一种。因此，琵琶专业课教学要注重学生知识能力的发展，把握好掌握知识与发展创新的关系。在学生们具备了必需的音乐理论知识和琵琶技术技巧以后，实行学生预习作业、教师有针对性地实施课堂教学、巩固知识为主的教学方式；使学生一开始在预