生产性文本和人文价值建构.docVIP

生产性文本和人文价值建构 　　【摘要】电影是一种大众艺术的样式，作为受众倾向性明显的国产喜剧片更是兼具了喜剧化和本土化特质，与大众文化有着密不可分的关系。而由于国产喜剧片的商业化本质、工业化生产和受众意识的控制，它作为缺乏美学价值的商业文化，阻碍了高雅文化的发展，降低了人们的审美，也在更多程度上影响了人们的认知，产生了一系列问题。但在受众层面，它也是一种有文化意义的“生产性文本”。在国产喜剧片对现实进行嘲讽，对生活进行恶搞，以及进行某种意义解构的同时，还应当在大众文化的基础之上建构更为积极的人文价值。 　　【关键词】大众文化文化工业国产喜剧片人文价值 　　喜剧电影在近些年来频频受到关注，同时也创造了一轮又一轮的票房奇迹。喜剧电影的高欢迎度满足了当下社会大众释压的实际需求。在中国市场经济的大潮中的拼搏挣扎的人们，遭遇到了前所未有的时代的焦虑，有生存的竞争，有秩序的颠覆，有思想价值的交融。 　　国产喜剧片作为大众文化的代表，它在进行商业价值的扩展之外，也亟需人文价值的建构。 　　一、文本：大众、大众文化和喜剧电影 　　在中国目前多元的价值体系中，后现代主义逐渐崛起，它一面以激进的形态，对传统和经典做某种颠覆和解构，成为先锋的叛逆者；另一面又沉入到商业伦理的浪潮中，向着大众和通俗而去，追求平面上的纯粹娱乐性。大众文化从中脱颖而出，借助电影成为人们日常生活中的一股艺术潮流。 　　“大众”并非“群众”、“人民”抑或其他同义词，而是一个社科类的专门术语，是大众社会产生后人在社会中的地位与特性的一些本质变化。“大众文化”则是一种工业社会的消费型产物，与大众群体本身的利益相勾连，大众既是它的创造主体，也是它的消费主体。 　　大体说来，我们的电影曾经是主流意识形态的宣传工具和国家机器，延安的文艺座谈会提出了“文艺应当为政治服务”的理念；发展到后来，第四、第五代导演把电影当作艺术或文化反思的载体；20世纪80年代关于电影的“娱乐性”的争论也充斥了时代；邵牧君提出的“电影工业论”并没有得到很多支持，批评声占多。到今天，一系列成功的市场化运作的大片的诞生，催化了影视的娱乐化浪潮，才将电影的商业性、工业化和大众文化的特性带入人们的视野。 　　国产喜剧片由于自身独特的喜剧性、本土化和草根化，逐渐融入大众文化之中，而在某种程度上揭示了与大众天然的密不可分的关联。 　　冯氏贺岁喜剧电影，是以幽默和调侃的语言对现实进行反讽的电影喜剧样式，以对真实生活的触碰，构建某种影像，从而让受众产生强烈的共鸣，这从《大腕》、《手机》、《非诚勿扰》中都可以窥见；从周星驰的无厘头喜剧传入内地开始，对社会话题或者时尚文化的戏仿就成了国产喜剧片的一个重点，而多线条的黑色喜剧范式的插入，则为国产喜剧加入了新的血液。 　　丹尼尔?贝尔这样描述：“电影有多方面的功能――它是窥探世界的窗口，又是一组白日梦、幻想、打算、逃避现实和无所不能的示范――具有巨大的感情力量。” 　　二、代价：国产喜剧片的文化工业 　　当下的社会氛围给国产喜剧电影带来了相当的市场空间，但从整体的口碑和票房上看，像《泰?濉贰?《让子弹飞》这样获得巨大成功的影片还是很少。 　　国产喜剧片的高产高票房和低质低口碑的强烈对比，彰显了大众文化时代文化工业的产品代价。弗洛姆说：“我们所有的是一种消费性文化。我们‘饮进’电影、犯罪报道、烈酒以及娱乐。”以马尔库塞、霍克海默、阿多诺等人为代表的法兰克福学派，认为大众文化就是那些借助于大众传播媒介而流行于大众中的通俗文化，如通俗小说、流行音乐、电影、广告等等。他们毫不吝啬地批评大众文化和它衍生而出的文化工业，文化工业产品的种种问题似乎也表露出大众消费性文化的潜在弊端，对于严重依赖大众消费的国产喜剧片而言，这种弊端尤甚，并且明显地阻碍了它的前进与发展。 　　首先，商业化的本质成了国产喜剧片围困自身的枷锁与囹圄。对于商业价值的追寻往往让电影人偏离自身的方向。情感的表达，视觉的冲击，则失去了内涵，逐渐成为追求票房和眼球的形式。在形式之外，作品本身的思想主题和精神内核是缺失的。其次，工业化的生产造成了国产喜剧片的过分量产和堪忧品质。文化工业按照一种既定的模式，进行大规模的文化产品的复制，统一样式的国产喜剧，成了套模子的瓷娃娃，失去了自身的色彩。除此之外，作为大众文化的国产喜剧片，也普遍存在着对受众意识的腐化。马尔库塞认为大众文化培植和支持了一种奴隶意识，一种与现实相妥协的顺从意识，这种虚假的解放与欢愉，可以将其视为乌托邦思维，国产喜剧片在营造一种虚假的狂欢时代，而人们浸淫其中，受害不已。 　　对于大众文化的批判往往集中于它的商业化本质、工业化生产和受众意识的控制。它作为缺乏美学价值的商业文化，阻碍了高雅文化的发展，降低了人们的审美，也在更多程度上影响了人们的认