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独弦琴左手基本演奏法研究 　　摘要　独弦琴由于自身及历史的原因，极少登上表演舞台，其基本演奏法的研究基本空白，缺少完整、科学的理论体系支持。独弦琴的左手演奏技术是独弦琴演奏的关键，研究最适合演奏的控杆姿势及基础发力方法，使二者完美结合，可改善独弦琴演奏法体系的基本构成。 　　关键词　演奏方法　演奏姿势　左手　摇杆共振　旋转发力 　　 　　一、独弦琴基本演奏法体系不完善 　　 　　独弦琴是京族传统的民间弹弦乐器，具有悠久的历史，京语称“旦匏”(danbou)，它的音色独特，是世界乐器之中少有的全部使用泛音弹奏的弹弦乐器，用它演奏出的音乐具有浓郁的民族风格和色彩。演奏独弦琴时，右手在拨弦弹奏出自然泛音后，左手操控摇杆，将摇杆向左拉或向右推改变琴弦的张力演奏人工泛音，形成独特的左手控杆演奏方法。控杆的技巧复杂多变，因而能用一根琴弦演奏出绚丽多彩、颤人心弦的曲调，描绘出旖旎奇妙、变化无穷的音乐意境，这是独弦琴具有有别于其他乐器的艺术风格和独特魅力的原因所在。 　　独弦琴是件古老的乐器，其琴体构造和发音原理比较独特，独特的形制让它的音乐独具一格的同时，也使它存在着一些令人遗憾的缺陷，其中最大的缺陷就是音量问题。借鉴西方的音乐发展史，不难发现，音乐表演从最初自娱自乐的个人情感抒发，到观众不多的室内乐(多为宫廷音乐或上层贵族娱乐)，到标志音乐大众化的圣卡西亚诺剧院的出现，再到现在的广场音乐，表演者演出的场所越来越大，面向的观众越来越多，这就要求乐器的音量越来越大。然而，独弦琴的音量较小，这也是它在唐代后慢慢由宫廷流落民间，在越南和广西少部分地区成为老百姓自娱自乐的乐器的最大原因。 　　20世纪七八十年代后独弦琴才慢慢重新走上专业表演舞台，这主要得益于科学技术的不断进步：电子扩音系统及电声乐器的出现，让这件古老的乐器绽放艺术的魅力。当然，也离不开喜爱它的热心人士及演奏者的努力。直到20世纪80年代，全国会弹奏独弦琴者不出5人。到了20世纪90年代后，国内一些艺术院校才开始开设独弦琴演奏专业，但大部分情况却是学校没有专业教师，学生基本都是向校外民间艺人学习演奏知识，因而相对其他的民族乐器而言，独弦琴的研究较为落后，在基础的演奏方法研究上，直到现在都还未有一套完整、科学的体系。而一位乐器演奏者演奏技艺能力的高低，与其演奏方法特别是基本演奏方法的掌握是否正确成正比，这在器乐发展史上已经得到证明。西方音乐经过几百年的发展，形成了一套相对成熟和完整的音乐体系，在乐器演奏中各门乐器都有一套科学的演奏法体系，有些研究细致到如键盘演奏触键如何发力，弓弦类乐器如何运弓发力，等等，这些科学理论体系让西洋乐器演奏登上世界音乐艺术之巅。独弦琴演奏法理论体系的不完善，使大部分人在学习中只能不断地摸索前进，这也是造成具有较高造诣的独弦琴演奏者非常少的原因之一。 　　一种乐器完整的演奏法，应包括正确的演奏姿势和演奏方法(在演奏中科学合理的力量运用以及各种技巧最佳的演奏方法)。正确良好的演奏姿势能让演奏方法在演奏中得以更好地掌握和运用，因此，研究某种乐器的演奏法，首先必须找到最适合该乐器演奏的特定演奏姿势，然后再研究演奏方法的运用，独弦琴也不例外。独弦琴演奏姿势包括左、右手以及身体等几种演奏姿势，本文主要研究独弦琴左手基本演奏方法，首先研究左手演奏的控杆姿势，然后再研究最基本的发力方法。 　　 　　二、独弦琴演奏姿势与演奏方法 　　 　　从独弦琴的发展历史来看，各时期所用的握杆手型姿势和控杆方法，以及与它们对应的演奏方法，可以分为传统的与现在常用的两类。 　　 　　(一)各时期的基本演奏姿势 　　一是握拳式：左手中指和无名指弯曲，轻扣摇杆，小指贴住摇杆，食指与大拇指呈自然张开的弯曲状。这是在20世纪60年代前常用的手型姿势。 　　二是小指或无名指扣杆式：左手成松弛的半握拳状，小指或无名指自然弯曲成环状，与手指对应掌跟处轻握摇杆，其余手指呈自然弧形的半握拳状环绕摇杆，但不与摇杆接触。这种姿势由越南早期登上世界文艺舞台的独弦琴演奏家魏胜，即第二十四届国际青年联欢节金质奖章获得者，于20世纪60年代初在中国传授。 　　三是中指挽杆：中指指根第一关节及第二关节弯曲，与中指掌心对应处形成三角状紧扣摇杆，其余手指自然张开成兰花指状，但不与摇杆接触，此种姿势为何绍所创。 　　四是开放式：左手一般不握杆或扣杆，演奏中，只有在演奏压拉拍摇等需要控制摇杆的技巧时，左手各个需要做出演奏动作的手指才与摇杆接触。 　　20世纪80年代中期前，第一、第二种手型姿势为当时的演奏者所常用，因而把它们归类为传统的姿势，直到现在仍有部分演奏者使用这两种演奏姿势。第三、第四种手型姿势从20世纪80年代至今都在使用，特别是第四种，为现在大部分演奏者喜欢并常用。